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À l’occasion de Thanksgiving 1968, George Harrison rend visite à Bob Dylan dans sa maison de Woodstock, dans l’État de New York. Dylan sort timidement de l’exil qu’il s’était imposé en 1966, à la suite d’un accident de moto qui lui avait brisé le cou.
Au début, l’attitude fermée de Dylan met George mal à l’aise. Cependant, les barrières de Dylan s’effondrent dès que le couple commence à écrire une chanson. Cependant, George n’aurait pas dû penser que le comportement de Dylan était étrange. Son exil et l’attitude qui en a résulté étaient ses choix. La confiance de Dylan en lui-même n’a pas faibli, pas plus que sa décision de laisser la musique derrière lui.
Lors d’une interview accordée à Crawdaddy en 1977 (d’après George Harrison sur George Harrison : Interviews and Encounters), George explique que son ami était inhabituellement calme et timide lorsqu’il est arrivé à la résidence de Dylan. Il trouvait cela étrange, étant donné que Dylan avait toujours semblé sûr de lui. Cependant, jouer de la musique l’a fait sortir de sa coquille.
« J’étais avec Bob et il avait traversé sa période de cou brisé et était très silencieux, et il n’avait pas beaucoup d’assurance, en tout cas – c’est le sentiment que j’ai eu avec lui à Woodstock », a déclaré George. « Il a à peine dit un mot pendant deux jours.
« Quoi qu’il en soit, nous avons finalement sorti les guitares et ça a un peu détendu les choses. C’était vraiment un moment agréable avec tous ses enfants autour de nous et on ne faisait que jouer. C’était près de Thanksgiving.
« Il m’a chanté cette chanson, il était très nerveux et timide, et il m’a demandé ce que je pensais de cette chanson. Et j’avais eu un sentiment très fort pour Bob quand j’étais en Inde des années auparavant – le seul disque que j’avais emporté avec tous mes disques indiens était ‘Blonde on Blonde’.
« Je me sentais en quelque sorte très proche de lui, ou quelque chose comme ça, vous savez, parce qu’il était si grand, si lourd, et si observateur de tout. Et pourtant, le retrouver plus tard très nerveux et sans confiance…. »
Dylan n’a rien fait de mal aux yeux de George. Même lorsque le chanteur de « Howlin’ in the Wind » a cessé de faire de la musique à la fin des années 1960, George l’a applaudi pour avoir fait ce qu’il voulait. C’est la chose la plus importante que George apprécie chez Dylan, en dehors de sa musique. Il aimait que Dylan marche au rythme de son propre tambour. Au moins en tant que Beatle, George ne pouvait pas se permettre ce luxe.
« Mais la chose qu’il a dite dans Blonde on Blonde sur le prix à payer pour s’en sortir après avoir traversé toutes ces choses deux fois – ‘Oh, mama, est-ce que ça peut vraiment être la fin’. … Alors, j’ai pensé, ‘Il y a un moyen de se sortir de tout ça, vraiment, à la fin' », a poursuivi George.
« Il a chanté à Woodstock cette chanson, ‘L’amour est tout ce dont vous avez besoin [en chantant]/il fait tourner le monde/ L’amour et seulement l’amour ne peut être nié/ Peu importe ce que vous en pensez/ Vous ne serez pas capable de vivre sans lui/Prenez conseil auprès de quelqu’un qui a essayé’.
« Et j’ai pensé, ‘C’est pas génial, parce que je sais que les gens vont penser, ‘S***, qu’est-ce que Dylan fait ? » Mais en ce qui me concerne, c’était génial pour lui de réaliser sa propre paix ; et ça voulait dire quelque chose. Vous savez, il a toujours été si dur… et j’ai pensé, « beaucoup de gens ne vont pas aimer ça ». Mais je pense que c’est fantastique parce que Bob a manifestement vécu cette expérience. »
Ensuite, George a expliqué que le fait de demander à Dylan d’écrire une chanson l’a amené à s’ouvrir pendant leur temps ensemble. Ils ont écrit « I’d Have You Anytime ». George explique : « Je lui disais : « Tu écris des paroles incroyables », et il me demandait : « Comment écris-tu ces mélodies ? ». Alors je lui montrais des accords comme un fou. Des accords. Parce qu’il avait tendance à jouer beaucoup d’accords de base et à bouger un capo de haut en bas.
« Et je disais, ‘Allez, écris-moi des mots,’ et il griffonnait des mots. Et ça m’a tué parce qu’il avait fait toutes ces paroles sensationnelles et il a écrit : ‘Tout ce que tu as est à toi/ Tout ce que tu vois est à moi/ Et je suis heureux de te tenir dans mes bras/ Je t’aurais à tout moment’. L’idée de Dylan écrivant quelque chose comme … si simple. »
George a soutenu Dylan des années avant qu’il ne choisisse de prendre du recul par rapport à la musique en 1966.
George était présent lors de la performance de Dylan au Royal Albert Hall de Londres en mai 1965. Dans Here Comes The Sun : The Spiritual And Musical Journey Of George Harrison, Joshua M. Greene écrit que la guitare électrique de Dylan a provoqué les huées des fans. Ils « considéraient le passage de l’acoustique comme une trahison de sa pureté folk ».
Il poursuit : « George a traité ceux qui ont quitté le concert d' »idiots » et a affirmé que « c’était toujours du pur Dylan, et qu’il devait trouver ses propres orientations. S’il sentait qu’il voulait de l’électrification, c’est comme ça qu’il devait le faire. Qui fixe les règles ?
« Dylan avait commencé sa carrière avec des chansons folkloriques et de la musique de protestation, mais en 1966, il avait cessé de montrer les autres du doigt et avait commencé à s’interroger sur lui-même », poursuit Greene. Dylan a réalisé qu’il voulait faire une pause.
À la même époque, George entrait dans une période d’auto-examen. Lui seul a trouvé des réponses à travers la spiritualité. Cependant, ils ont tous deux fini par réaliser qu’il y avait quelque chose de mieux en dehors des sentiers battus.
Donc, George n’aurait pas dû être troublé par le comportement de Dylan lors de sa visite en 1968. Dylan explorait juste d’autres choses, tout comme George explorait la spiritualité.