Nés en 1975 dans Rutland Weekend Television, encouragés par George Harrison, poursuivis par ATV Music, les Rutles d’Eric Idle et Neil Innes sont bien plus qu’une parodie des Beatles : le premier grand récit filmé de leur carrière. Genèse, film, vingt chansons écrites de mémoire, réactions des quatre Beatles, Archaeology et héritage.
Né le 7 janvier 1944, Mike McCartney a refusé d’être le “frère de”. Devenu Mike McGear, il a connu le numéro un de Noël avec le Scaffold, enregistré l’album McGear avec Paul et les Wings, puis photographié le Liverpool des Beatles. La biographie complète, vérifiée et corrigée.
La dernière minute d’All You Need Is Love empile six citations musicales : La Marseillaise, l’Invention n° 8 de Bach, Greensleeves, In the Mood de Glenn Miller, She Loves You et des bribes de Yesterday. Décryptage complet de la coda, de l’arrangement de George Martin, de la nuit du 25 juin 1967 et de la facture de droits d’auteur qui a suivi — avec sept correctifs factuels.
Treize séances au Studio Three d’Abbey Road, du 26 septembre au 29 octobre 1970. Le journal de production de l’album le plus nu de John Lennon dit ce que la légende ne dit pas : soixante et une prises de « Mother » le premier jour, un producteur crédité qui arrive entre la prise 37 et la prise 38, des cris doublés, un couplet oublié rattrapé au montage.
Le classement expert des 10 plus belles chansons d’amour des Beatles, de « All My Loving » à « Something » : genèse, séances d’Abbey Road, analyses et 11 correctifs factuels.
On raconte volontiers l’histoire des Beatles comme celle d’une génération spontanée : deux adolescents de Liverpool se rencontrent lors d’une fête paroissiale, décident d’écrire des chansons, et le vingtième siècle musical bascule. C’est une belle histoire. C’est aussi une histoire fausse — ou plutôt, une histoire amputée de sa première moitié. Avant d’être des auteurs, John Lennon et Paul McCartney ont été des lecteurs.
Le 25 mai 2026, sur BBC Radio 2, Paul McCartney a refermé une émission de dix chansons par le titre le plus célèbre de John Lennon — et par une phrase que la plupart des reprises de presse ont escamotée. Enquête sur une confidence de trente secondes, sur la chanson qu’elle vise, et sur les quarante-cinq ans de silence qui séparent les deux hommes. I. L’émission : dix cases pour une vie Un format, et pourquoi McCartney l’a accepté en 2026 Tracks Of My Years est l’un des formats les plus anciens et les plus stables de BBC Radio 2 : un invité choisit dix chansons qui ont accompagné sa vie, et les commente. Le principe est proche de celui de Desert Island Discs sur Radio 4, mais le ton y est plus léger, plus conversationnel, et le dispositif de diffusion plus fragmenté : l’entretien intégral est programmé une fois, puis découpé en séquences quotidiennes insérées dans la matinale de l’animateur.
5 août 1966 : les Beatles publient Revolver. Séances, procédés de studio, analyse des 14 titres, pochette Voormann, correctifs factuels et chronologie.
Lennon a-t-il « remercié Dieu » de ne pas avoir écrit « Rocky Raccoon » ? Enquête sur la citation virale, la genèse à Rishikesh, l’enregistrement de 1968 et le dernier harmonica de John sur un disque des Beatles.
Il faut toujours se méfier des grandes phrases de John Lennon, surtout lorsqu’elles semblent lâchées comme des vérités définitives au milieu des ruines encore chaudes des Beatles. En 1970, au moment de défendre John Lennon/Plastic Ono Band, Lennon affirme qu’il chante probablement mieux parce qu’il n’a plus Paul McCartney et George Harrison face à lui, ces frères, rivaux et juges intimes qui l’avaient porté autant qu’ils l’avaient parfois inhibé. La formule est brutale, injuste peut-être, mais elle ouvre une question passionnante : que devient une voix lorsqu’elle quitte la plus belle cage du monde ? Sur Plastic Ono Band, Lennon ne chante pas forcément mieux qu’au temps de Twist and Shout, Help!, Strawberry Fields Forever ou Come Together. Il chante autrement. Sans les harmonies protectrices, sans la magie collective, sans la politesse du mythe Beatles. Avec Yoko Ono, Phil Spector, Ringo Starr et Klaus Voormann autour de lui, il trouve un espace où sa gorge peut crier, murmurer, accuser, pleurer, sans demander l’autorisation de sa propre légende. Ce disque n’est pas seulement son grand album solo : c’est le moment où John Lennon cesse de devenir Beatles pour redevenir une voix seule, abîmée, arrogante, enfantine et magnifique.












