Il y a des morceaux qui concluent un album en refermant poliment la porte, et d’autres qui choisissent de tout faire exploser avant le générique. Nineteen Hundred and Eighty-Five appartient évidemment à la seconde catégorie. Placé à la fin de Band On The Run, le titre ne se contente pas d’offrir à Paul McCartney et Wings une sortie spectaculaire : il condense toute l’énergie de fuite, de reconstruction et de revanche qui traverse le disque. Un piano martelé comme une alarme, une voix au bord de la rupture, une orchestration de Tony Visconti qui gonfle jusqu’à la démesure, puis ce retour final au thème de Band On The Run comme si l’album entier venait de trouver sa boucle secrète. Longtemps resté dans l’ombre des évidences que sont Jet ou le morceau-titre, Nineteen Hundred and Eighty-Five a fini par gagner son statut de classique caché, notamment grâce aux archives, à One Hand Clapping et à sa redécouverte sur scène. Derrière son titre futuriste et sa phrase énigmatique, McCartney n’écrivait pourtant pas une dystopie, mais une chanson d’amour sous masque de science-fiction : une promesse lancée vers un avenir déjà périmé, mais que la musique, elle, continue de faire courir.