Yellow-Sub.net · Janvier 2025 · T Bone Burnett · MCA/UMe
Look Up (2025) : onze chansons, crédits et collaborations country de Ringo Starr
Billy Strings, Molly Tuttle, Alison Krauss, Larkin Poe et Lucius : crédits instrumentaux et vocaux des onze chansons, avec les productions et éditions.
Le retour au country, cinquante-cinq ans après Beaucoups Of Blues
Look Up sort le 10 janvier 2025 via Lost Highway Records, dans le catalogue d’Universal Music Enterprises, après des annonces faites le 17 octobre 2024. Le disque est le premier album de studio de Ringo Starr depuis What’s My Name en 2019. Son orientation country ne constitue pas une nouveauté surgie de nulle part : en 1970, il avait déjà enregistré Beaucoups Of Blues à Nashville ; pendant les Beatles, il avait chanté « Act Naturally » et « What Goes On », et composé « Don’t Pass Me By ».
Le déclencheur moderne est une rencontre avec T Bone Burnett en 2022, lors d’un événement à Los Angeles. Ringo lui demande une chanson pour un EP. Burnett revient avec neuf œuvres à couleur country, donnant naissance à un album entier. La forme finale comporte onze titres : neuf écrits ou coécrits par Burnett, un composé par Billy Swan seul et un par Starr avec Bruce Sugar. Cette répartition est directement documentée par le communiqué officiel du 10 janvier 2025.
Le disque réunit Nashville et Los Angeles. Ringo chante et enregistre ses batteries ; le personnel de session, choisi par Burnett, comprend notamment Dennis Crouch, Paul Franklin, Daniel Tashian, Molly Tuttle, Billy Strings, Alison Krauss, les membres de Larkin Poe et de Lucius. Les apparitions varient selon les morceaux et ne doivent pas être confondues avec une formation de onze titres jouée uniformément par tous les invités.
Étude de chacun des onze enregistrements
1. Breathless — écriture : T Bone Burnett
Crédits du master : Billy Strings à la guitare acoustique solo et aux harmonies ; Dennis Crouch à la basse ; Daniel Tashian à la guitare acoustique ; T Bone Burnett aux guitares acoustique et électrique ; Ringo Starr à la batterie, aux percussions et au chant.
Première chanson de l’album, « Breathless » installe d’emblée Billy Strings dans un rôle de musicien invité qui dépasse la simple présence vocale : il joue la guitare acoustique soliste et chante les harmonies. Burnett signe seul la composition. La guitare acoustique de Daniel Tashian et les guitares de Burnett créent le cadre autour du chant de Ringo.
Le nom de Billy Strings est particulièrement mis en avant sur la jaquette et dans la communication, mais il ne figure pas comme auteur de cette chanson. Pour l’encyclopédie, les auteurs de l’œuvre et les exécutants du master sont enregistrés dans deux ensembles distincts.
Ringo tient explicitement la batterie et les percussions, en plus de sa voix. Dennis Crouch est indiqué à la basse ; son rôle récurrent sur les onze plages fait partie de la continuité du disque, contrairement aux apparitions limitées de plusieurs chanteurs invités.
2. Look Up — écriture : Daniel Tashian et T Bone Burnett
Crédits du master : Molly Tuttle au chant harmonisé ; Paul Franklin à la pedal steel ; Dennis Crouch à la basse ; Daniel Tashian aux guitares et au woodblock ; T Bone Burnett à la basse six cordes et à la guitare électrique ; Ringo Starr au chant et à la batterie.
Le morceau-titre est coécrit par Daniel Tashian et Burnett. La musicienne de bluegrass Molly Tuttle est créditée aux harmonies vocales, mais pas aux instruments sur cette prise précise. C’est la première de plusieurs participations à l’album, qui n’ont pas toutes les mêmes fonctions.
Le woodblock joué par Tashian est une percussion d’appoint, non une deuxième batterie. T Bone Burnett assure une basse à six cordes, instrument qui ne doit pas être confondu avec la basse de Dennis Crouch. Le timbre de la pedal steel de Paul Franklin fait partie du dispositif country.
Le titre bénéficie d’une vidéo publiée le 10 janvier 2025. Selon MCA, le réalisateur Wyndham Garnett y rassemble des personnes formant un signe de paix. Le personnel du clip et celui du phonogramme sont deux ensembles de crédits différents.
3. Time On My Hands — écriture : Paul Kennerley, Daniel Tashian et T Bone Burnett
Fiche détaillée : Time On My Hands : Ringo Starr, Paul Kennerley et deux pianistes (2025) →
Crédits du master : Paul Franklin à la pedal steel ; Dennis Crouch à la basse ; Daniel Tashian aux guitares, basse six cordes et piano ; Andy Cata au piano ; T Bone Burnett à la basse six cordes ; David Mansfield à l’arrangement des cordes ; Ringo Starr au chant et à la batterie.
Cette chanson, publiée en avant-première le 18 octobre 2024, présente une écriture à trois noms : Paul Kennerley, Daniel Tashian et T Bone Burnett. Elle ne relève donc ni de Burnett seul ni d’une composition de Ringo. Le communiqué de sortie donne la distribution instrumentale, notamment la steel guitar de Paul Franklin.
La coexistence de plusieurs crédits de piano mérite une entrée précise : Andy Cata et Daniel Tashian sont tous deux associés à cet instrument. David Mansfield signe l’arrangement des cordes, sans qu’on puisse lui attribuer une interprétation instrumentale particulière sur cette plage sur la seule base de cette mention.
Le statut de single annoncé en octobre 2024 précède de trois mois l’album commercialisé en janvier 2025. Dans une base discographique, il faut conserver les deux dates sans imaginer nécessairement une nouvelle session réalisée entre les éditions.
4. Never Let Me Go — écriture : T Bone Burnett
Fiche détaillée : Never Let Me Go : Ringo Starr, Billy Strings et Mickey Raphael (2025) →
Crédits du master : Billy Strings aux guitares électrique et supplémentaires et aux harmonies ; Mickey Raphael à l’harmonica ; Dennis Crouch à la basse ; Daniel Tashian à la guitare électrique ; T Bone Burnett aux guitares ; Ringo Starr au chant et à la batterie.
Une nouvelle composition de Burnett fournit à Billy Strings un rôle plus électrique que sur « Breathless » : ses crédits portent ici sur les guitares et les harmonies. Mickey Raphael apporte l’harmonica, instrument qui renvoie directement au répertoire country américain.
La présence de Raphael et de plusieurs guitares permet d’expliquer l’agencement instrumental, sans qu’il soit nécessaire d’imaginer une session en une seule prise. Le communiqué atteste les musiciens du master, pas l’ordre des overdubs.
Ringo demeure le chanteur et le batteur principal. Le registre évoquant le rockabilly, signalé notamment dans la réception critique, crée un pont avec les répertoires de Carl Perkins qu’il interprétait déjà dans les années Beatles. Il faut toutefois éviter de qualifier cette composition d’une reprise de Perkins.
5. I Live For Your Love — écriture : Billy Swan et T Bone Burnett
Fiche détaillée : I Live For Your Love : Ringo Starr, Molly Tuttle et Billy Swan (2025) →
Crédits du master : Molly Tuttle à la guitare acoustique, mandoline et aux harmonies ; Paul Franklin à la pedal steel ; Mike Rojas au piano ; Dennis Crouch à la basse ; Ringo Starr au chant et à la batterie.
Le morceau est composé par Billy Swan et Burnett. Swan est coauteur, mais le générique officiel n’indique pas qu’il joue sur le master de Ringo. Son nom est à distinguer de celui de Molly Tuttle, qui combine au contraire guitare acoustique, mandoline et harmonies vocales.
L’équipe instrumentale est resserrée : Paul Franklin assure la pedal steel, Mike Rojas le piano et Dennis Crouch la basse. Ringo tient la batterie et le chant principal. Cette distribution souligne le rôle de Tuttle dans les textures acoustiques plutôt qu’une simple fonction de vedette invitée.
Pour la sessionographie, « I Live For Your Love » prouve qu’une compositrice ou un compositeur peut fournir une œuvre sans appartenir au groupe de prise, tandis qu’une interprète invitée peut cumuler voix et instruments.
6. Come Back — écriture : T Bone Burnett
Crédits du master : Lucius (Jess Wolfe et Holly Laessig) aux chœurs ; Dennis Crouch à la basse ; Colin Linden à la guitare résonatrice ; Stuart Duncan à la mandoline et au violon ; Rory Hoffman et T Bone Burnett aux guitares acoustiques ; Ringo Starr au chant et au sifflement.
Le duo Lucius, formé par Jess Wolfe et Holly Laessig, intervient comme choristes sur « Come Back ». Les deux chanteuses doivent être recensées sous leurs propres identités tout en conservant le nom collectif Lucius qui apparaît sur la publicité de l’album.
Le générique de MCA présente Ringo Starr au chant et au sifflement. Il ne lui attribue pas explicitement la batterie pour cette piste, contrairement à la majorité du disque. La formule générale du communiqué, qui évoque ses batteries sur l’ensemble du projet, doit donc être lue avec prudence à côté du personnel détaillé.
Colin Linden joue de la guitare résonatrice, Stuart Duncan du fiddle et de la mandoline, Rory Hoffman et Burnett des guitares acoustiques. La précision de ces instruments est plus informative qu’un résumé qui se contenterait de « guitares et violon ».
7. Can You Hear Me Call — écriture : T Bone Burnett
Lire l’étude encyclopédique dédiée : Can You Hear Me Call : le duo Ringo Starr–Molly Tuttle (2025)
Crédits du master : Molly Tuttle à la guitare acoustique et au chant en duo ; Dennis Crouch à la basse ; T Bone Burnett à la guitare électrique ; Ringo Starr au chant et à la batterie.
« Can You Hear Me Call » est écrit par Burnett et enregistré en duo vocal avec Molly Tuttle. Le communiqué indique explicitement « duet vocal » pour celle-ci : il serait réducteur de la classer parmi les simples choristes de fond. Tuttle joue aussi de la guitare acoustique.
Le noyau est inhabituellement restreint dans les crédits publiés : Crouch à la basse, Burnett à la guitare électrique, Ringo à la batterie et au chant, auxquels s’ajoute la guitare et la voix de Tuttle. Cette économie de personnel distingue nettement le morceau d’autres plages plus orchestrées.
Le titre constitue ainsi la collaboration vocale centrale de Tuttle avec Ringo sur ce disque, distincte de ses harmonies sur « Look Up », « I Live For Your Love » et « String Theory ». Les rôles doivent être indexés par enregistrement plutôt que regroupés au niveau de l’album.
8. Rosetta — écriture : T Bone Burnett
Crédits du master : Billy Strings à la guitare électrique et aux harmonies ; Rebecca Lovell à la mandoline et aux chœurs ; Megan Lovell aux chœurs ; Joe Walsh à la slide guitar ; Dennis Crouch à la basse ; T Bone Burnett aux guitares acoustique et électrique ; Ringo Starr au chant et à la batterie.
Cette chanson est l’un des points de rencontre les plus denses de Look Up. Billy Strings participe à la guitare électrique et aux harmonies. Larkin Poe est représenté par les deux sœurs Lovell : Rebecca joue la mandoline et chante, Megan participe aux voix. Le générique de MCA crédite également Joe Walsh à la slide guitar.
Le titre est pourtant écrit par Burnett seul. Ni Billy Strings, ni les sœurs Lovell, ni Walsh ne doivent être ajoutés à l’écriture sur la simple base de leur participation musicale. Le concept d’invité mis en avant sur une pochette n’est pas un substitut au dépôt de composition.
Ringo chante et tient la batterie, Dennis Crouch joue la basse. L’apparition de Walsh est particulièrement significative dans un album qui élargit le groupe de partenaires habituels de Starr à la scène country actuelle : elle relie deux réseaux sans en faire une prise de l’All-Starr Band.
9. You Want Some — écriture : Billy Swan
Fiche détaillée : You Want Some : Billy Swan, Ringo Starr et Rory Hoffman à la clarinette →
Crédits du master : Mike Rojas au piano ; Paul Franklin à la pedal steel ; Rory Hoffman à la clarinette ; Dennis Crouch à la basse ; Daniel Tashian et T Bone Burnett aux guitares électriques ; Ringo Starr au chant et à la batterie.
« You Want Some » est écrit par Billy Swan seul. Cette attribution se distingue des neuf œuvres écrites ou coécrites par Burnett et de la chanson finale signée Starkey et Sugar. La présence de Burnett à la guitare et à la production ne justifie pas de le compter parmi les auteurs.
Le générique présente une rencontre instrumentale originale : la clarinette de Rory Hoffman, la pedal steel de Paul Franklin, le piano de Mike Rojas et les guitares électriques de Tashian et Burnett. Ringo assure chant et batterie.
Cette distribution met en évidence la nécessité d’une recherche de crédits qui descende à l’instrument précis. Réduire Rory Hoffman à un « claviériste » ferait disparaître sa clarinette, alors que ce timbre est une contribution identifiable à la prise publiée.
10. String Theory — écriture : Daniel Tashian et T Bone Burnett
Fiche détaillée : String Theory : Molly Tuttle, Larkin Poe et Ringo Starr sur Look Up →
Crédits du master : Molly Tuttle à la guitare douze cordes et aux harmonies ; Rebecca Lovell et Megan Lovell aux chœurs ; Paul Franklin à la pedal steel ; Dennis Crouch à la basse ; Daniel Tashian aux guitares acoustique et douze cordes soliste ; T Bone Burnett à la guitare électrique ; Ringo Starr à la batterie et aux harmonies.
Le générique de « String Theory » associe l’écriture de Tashian et Burnett, puis une équipe comprenant Molly Tuttle, les deux sœurs de Larkin Poe, Paul Franklin et Dennis Crouch. Tuttle joue la guitare douze cordes, Tashian la douze cordes soliste. Ces deux crédits distincts doivent être conservés.
La liste publiée pour la piste attribue à Ringo batterie et harmonies vocales, mais ne mentionne pas explicitement le chant principal comme sur la plupart des autres chansons. Il serait imprudent de recopier mécaniquement un crédit général d’album dans la fiche de cette prise. Une vérification du livret ou des voix audibles peut compléter le tableau, sans altérer le document officiel.
Rebecca et Megan Lovell sont créditées aux chœurs seulement sur cette plage. Sur « Rosetta », Rebecca joue également la mandoline : il ne faut pas attribuer cet instrument à tout le programme où le duo est mentionné.
11. Thankful — écriture : Richard Starkey et Bruce Sugar
Crédits du master : Alison Krauss aux harmonies ; Daniel Tashian à la guitare électrique et aux harmonies ; Paul Franklin à la pedal steel ; Dennis Crouch à la basse ; Greg Leisz à la guitare acoustique ; T Bone Burnett à la guitare électrique ; Ringo Starr au chant et à la batterie.
« Thankful » ferme l’album et en est l’unique coécriture Richard Starkey–Bruce Sugar. Il faut distinguer sa genèse du reste du programme : le communiqué signale expressément que cette piste est produite par Ringo Starr et Bruce Sugar avec T Bone Burnett, tandis que Burnett est responsable de l’essentiel de l’album.
Alison Krauss apporte les harmonies vocales, et non un duo complet présenté comme tel dans la fiche de MCA. Daniel Tashian joue aussi de la guitare électrique et chante, Greg Leisz de la guitare acoustique, Paul Franklin de la pedal steel et Dennis Crouch de la basse.
Le morceau clôt une série de onze titres et permet à Ringo d’inscrire son propre langage musical au sein de compositions majoritairement confiées à Burnett. Pour la sessionographie, son crédit particulier de production doit être conservé à côté de la production générale, plutôt que remplacé par une attribution globale identique pour les onze prises.
Repères documentaires pour la sessionographie de Look Up (2023–2024)
Le dossier en cinq volets publié par la revue Mix en juillet 2025 permet de rattacher plusieurs séances à des dates plutôt qu’à une simple année de production. Les maquettes sont engagées à Nashville dès novembre et décembre 2023, avec un travail notamment effectué chez Billy Swan, à Royal Plum et à Sound Emporium. Les éléments préparés par T Bone Burnett, Daniel Tashian et Dennis Crouch précèdent les prestations de Ringo : une date de maquette ne doit donc pas être enregistrée comme une séance de batterie de Starr. En janvier 2024, East Iris accueille de nouvelles opérations de préparation des accompagnements.
La première rencontre de travail autour des neuf chansons est datée du 13 mars 2024 à Roccabella West. Ce jour-là, le projet évolue vers un album entier, alors que Ringo envisageait initialement un EP. Ses parties de batterie sont enregistrées à plusieurs dates en mars puis en avril et mai : « I Live For Your Love » le 13 mars, « String Theory » le 14 mars, « Look Up » et « You Want Some » le 18 mars, « Never Let Me Go » le 20 mars. D’autres titres reçoivent ensuite des prises, overdubs et voix selon un calendrier distinct. Il serait donc inexact d’attribuer le même jour d’enregistrement à toutes les chansons de l’album.
Les invités rejoignent le projet lors de sessions encore différentes. Billy Strings enregistre le 4 juin 2024 ses parties sur « Breathless », « Never Let Me Go » et « Rosetta » à Sound Emporium. Les musiciens nashvilliens achèvent progressivement leurs interventions, tandis que Bruce Sugar réalise la captation de Ringo à Los Angeles et que Michael Piersante se charge du mixage stéréo à Studio Z du 15 au 30 juillet 2024. Une version Dolby Atmos est également mixée par Sugar aux studios Blackbird de Nashville. Ces attributions distinctes permettent de documenter les formats sans inventer un master unique pour toutes les éditions.
Enfin, « Thankful » est un cas de production par étapes : l’écriture Starkey–Sugar et les éléments originaux du morceau précèdent la nouvelle réalisation intégrée à l’album par Burnett. Des instrumentations sont reprises ou remplacées, alors que la batterie et la voix de Ringo demeurent dans le résultat final. Les harmonies d’Alison Krauss sont enregistrées séparément. La notion de « session de Thankful » recouvre ainsi plusieurs opérations documentaires, et pas une unique rencontre de tous les interprètes.
La contrebasse de Dennis Crouch et les six parties de pedal steel de Paul Franklin
La lecture détaillée des onze génériques de Look Up fait apparaître une continuité rarement commentée : Dennis Crouch est crédité à la basse sur les onze titres, y compris « Come Back », dont la version finale n’attribue pas de batterie à Ringo. Les parties de contrebasse, enregistrées dans l’environnement musical de Nashville, précèdent en partie les ajouts de batterie réalisés au studio Roccabella West, à Los Angeles. Le témoignage de Crouch recueilli par Matt Hurwitz dans Mix explique que le bassiste cherche à laisser au jeu de Starr un emplacement rythmique naturel, plutôt qu’à imposer une pulsation rigide de séance.
Le même dépouillement permet de circonscrire le travail de Paul Franklin à six chansons : « Look Up », « Time on My Hands », « I Live for Your Love », « You Want Some », « String Theory » et « Thankful ». L’instrument est décrit comme pedal steel ou steel guitar selon les crédits. Les cinq autres plages ne portent pas ce crédit et ne doivent pas lui être attribuées par simple reconnaissance stylistique. Sur « Look Up » et « Time on My Hands », cette couleur instrumentale coexiste avec des parties de basse six cordes ajoutées par Burnett ou Tashian ; ces instruments ne doivent pas être fusionnés avec la contrebasse de Crouch.
Ces constats ouvrent deux parcours de recherche complémentaires, conçus pour ne pas dédoubler l’atlas piste par piste : la collaboration de Ringo avec Dennis Crouch sur les vingt et un masters de 2025–2026 et les onze participations de Paul Franklin à la pedal steel sur les deux albums country. Les deux études exposent la méthode des sessions et les limites documentaires des crédits ; les présentes fiches d’album conservent l’analyse de chaque chanson et des éditions.
Production et géographie des séances
T Bone Burnett assure la production générale, avec Daniel Tashian et Bruce Sugar à la coproduction. Michael Piersante intervient au mixage et à l’enregistrement, tandis que Gavin Lurssen et Reuben Cohen sont crédités au mastering. L’annonce officielle précise que les séances ont eu lieu à Nashville et Los Angeles en 2024. Sans feuille de studio datée, il serait abusif de leur attribuer une chronologie jour par jour.
La différence de production pour « Thankful » doit être conservée : le titre final est produit par Ringo Starr et Bruce Sugar avec T Bone Burnett. Ce détail montre le dialogue entre l’équipe country formée pour l’album et le mode de production personnel de Starr, élaboré sur ses disques précédents.
Les versions et objets de collection
L’édition de base comporte onze titres ; la répartition de la liste est identique dans les annonces de l’artiste et de MCA. Le single « Time On My Hands » est publié avant l’album, tout comme « Thankful » est mis en avant durant la campagne de lancement. Pour les pressages CD et vinyle, les numéros de catalogue, matrices et pays doivent être relevés sur des éditions identifiées plutôt que supposés d’après une photo de pochette.
Sources principales
MCA Records, « Ringo Starr’s Country Album Look Up Is Out Now », 10 janvier 2025, crédits instrumentaux complets : https://www.mca.com/ringo-starrs-country-album-look-up-is-out-now/ ; site officiel des Beatles, annonce de l’album et transcription du personnel ; RingoStarr.com, communiqué d’octobre 2024 et documents officiels sur les singles. Les divergences entre générique détaillé et présentation promotionnelle générale sont maintenues comme sujets de vérification, plutôt que résolues par supposition.
