APPLE CORPS · MODE, IMAGE ET PATRIMOINE · 2019

Stella McCartney × The Beatles (2019) : All Together Now, la mode durable inspirée de Yellow Submarine

8 juillet 2019 : une collection née d’une projection familiale

Stella McCartney présente sa collection All Together Now le 8 juillet 2019. Le point de départ qu’elle raconte est la projection du film Yellow Submarine, vu en famille peu après les manifestations de son cinquantenaire en 2018. La créatrice ne décrit pas seulement une émotion liée à son père Paul McCartney : elle insiste sur le potentiel contemporain d’un film dont les couleurs, l’humour et le message de solidarité lui paraissent encore pertinents. Une collaboration textile naît donc d’un retour à une œuvre de 1968, déjà restaurée et rééditée. L’épisode démontre la capacité des images de l’univers Beatles à susciter de nouvelles propositions artistiques hors du cadre de la musique enregistrée.

All Together Now : un titre devenu programme esthétique

Le nom de la collection emprunte celui d’une chanson des Beatles associée au film. Il évoque une invitation collective, en accord avec les valeurs de rapprochement et de diversité revendiquées par Stella McCartney. Les motifs déploient une palette particulièrement vive : dessins de personnages, paysages psychédéliques, images des Blue Meanies et références aux uniformes de Sgt. Pepper. La créatrice ne se limite pas à déplacer une affiche sur un tee-shirt. Elle traduit des éléments graphiques en formes vestimentaires, broderies et jeux de couleurs, avec des pièces destinées à des usages très différents. Le titre n’est cependant pas celui d’un nouvel enregistrement des Beatles ; il sert de concept à une collection de mode.

Des vêtements pour femmes, hommes et enfants

La gamme comprend des vêtements féminins, masculins et une ligne pour enfants. Des chemises, pièces de denim, manteaux, pulls et accessoires accueillent les illustrations du film et des signes associés au groupe. Certains modèles utilisent des références très directes à All You Need Is Love, d’autres favorisent les personnages dessinés et les contrastes de couleurs. L’importance de la ligne pour enfants n’est pas anecdotique : elle contribue à faire entrer le patrimoine du film dans un cadre familial et intergénérationnel. Une image découverte sur un vêtement peut devenir le premier contact avec l’animation de 1968, avant la découverte de ses chansons et de ses protagonistes.

Matériaux et engagements écologiques de la maison Stella McCartney

La collection s’inscrit dans l’identité de la maison, connue pour ses choix de matières et son refus de la fourrure animale. Elle utilise notamment du coton biologique, des matériaux recyclés, du nylon régénéré et des textiles sélectionnés selon des critères environnementaux. Ces caractéristiques servent la cohérence du projet : le film transmet des messages de paix et de coexistence, tandis que la collection cherche à les traduire dans ses pratiques de fabrication. Une analyse historique doit toutefois éviter de transformer cette présentation en preuve que chaque pièce posséderait le même bilan écologique. L’origine et l’impact d’un matériau dépendent de ses conditions précises de production ; les déclarations de la marque doivent être lues à l’échelle de la collection annoncée.

Quatre musiciens contemporains dans le film de campagne

Pour accompagner la collection, Stella McCartney rassemble quatre artistes émergents : KEYAH/BLU, Joy Crookes, Oscar Jerome et Femi Koleoso. Ils apparaissent dans un film de campagne qui les fait évoluer parmi les décors imaginaires de Yellow Submarine, en particulier la Sea of Holes et le royaume de Pepperland. Cette mise en scène joue sur la rencontre des générations, mais elle ne présente pas ces musiciens comme les remplaçants des quatre Beatles. Le film appartient à la communication d’une maison de mode et utilise un répertoire visuel historique dans un environnement nouveau. Il souligne la souplesse d’une œuvre de cinéma capable de servir de décor à une création contemporaine.

Billie Eilish et le dialogue entre générations musicales

La visibilité médiatique de la collection est renforcée lorsque Billie Eilish apparaît au festival de Glastonbury avec des vêtements associés à All Together Now. Ce rapprochement attire l’attention sur la pertinence de la culture Beatles pour une génération née bien après la séparation du groupe. Il ne doit pas être utilisé pour attribuer à Billie Eilish la conception de la collection : son rôle appartient à la présentation et à la diffusion de l’univers de Stella McCartney. La scène démontre surtout comment une œuvre visuelle peut se transmettre par des personnalités musicales contemporaines, en dehors d’une réédition d’album ou d’un film documentaire officiel.

Apple Corps, Subafilms et la création d’un produit contemporain

Le recours à des images du film Yellow Submarine implique une histoire de droits et de partenaires plus complexe que le simple nom des Beatles. Apple Corps gère les intérêts collectifs liés au groupe, tandis que Subafilms possède un rôle spécifique dans la propriété et l’exploitation de l’œuvre animée. La maison Stella McCartney conçoit et distribue les vêtements. On ne doit donc pas assimiler cette collaboration à une nouvelle activité directe d’Apple Boutique, disparue en 1968, ni à une production d’Apple Records. Elle représente une utilisation contemporaine autorisée d’un héritage visuel, avec une vraie proposition artistique et commerciale. À lire également : la collaboration Comme des Garçons de 2009, les Vans Yellow Submarine et les droits de Subafilms.

Entre personnages animés et portraits photographiques : deux LEGO à ne pas confondre

La collection All Together Now de Stella McCartney transforme les décors et les créatures de Yellow Submarine en vêtements, en reprenant la force expressive d’un dessin animé collectif. L’année suivante, LEGO Art The Beatles 31198 utilise un corpus visuel différent : les photographies individuelles de John, Paul, George et Ringo associées à l’Album blanc. Le nom des Beatles est commun aux deux opérations, mais leur matière iconographique ne l’est pas. Les personnages de Pepperland et les portraits photographiques relèvent de créations historiques distinctes, ensuite adaptées par des entreprises spécialisées.

La différence concerne aussi l’expérience de l’acheteur. Le vêtement est destiné à être porté, la mosaïque LEGO à être montée puis exposée. Le LEGO Art comporte un accompagnement sonore documentaire qui renforce sa dimension pédagogique, là où Stella McCartney développe un univers vestimentaire et un film de campagne. La protection de l’identité collective par Apple Corps n’efface pas ces écarts. L’étude LEGO Art de 2020 apporte cet autre regard sur la transmission visuelle des Beatles.

Questions fréquentes

Quand Stella McCartney lance-t-elle All Together Now ?

La collection est dévoilée le 8 juillet 2019.

Quel film inspire les vêtements ?

Le long métrage d’animation Yellow Submarine, sorti en 1968.

La collection concerne-t-elle uniquement les femmes ?

Non. Elle comprend des vêtements pour femmes, hommes et enfants.

Qui apparaît dans le film de campagne ?

KEYAH/BLU, Joy Crookes, Oscar Jerome et Femi Koleoso, quatre artistes contemporains.

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Cette enquête appartient à l’encyclopédie Apple Corps. Retrouvez la chronologie de la société des Beatles.