En 1965, les Beatles se trouvent à la croisée des chemins. L’époque est à l’effervescence culturelle du « Swinging London », et le quatuor de Liverpool ressent l’urgence de se réinventer musicalement. Après l’euphorie de la Beatlemania et les tournées mondiales épuisantes, ils aspirent à évoluer au-delà des simples chansons d’amour qui ont fait leur gloire initiale. L’année est marquée par des tensions internes et des changements d’influences décisifs.
« What Goes On », titre méconnu de Rubber Soul, possède une histoire singulière. Composée par John Lennon avant même la formation des Beatles, la chanson ressurgit en 1965 pour offrir à Ringo Starr sa première contribution officielle en tant que co-auteur. McCartney retravaille le morceau avant son enregistrement nocturne, bouclé en une seule prise. Fortement influencée par la country, la chanson se démarque par son style léger et spontané. Si elle reste mineure dans le répertoire du groupe, elle illustre leur évolution et leur capacité à revisiter d’anciennes compositions.
Trop souvent réduit au rôle du batteur des Beatles, Ringo Starr a signé des morceaux attachants, entre ballades tendres et refrains fédérateurs. De « Photograph » à « It Don’t Come Easy », il a prouvé qu’il savait écrire, chanter et toucher le public par sa simplicité et sa sincérité.
Beat That! La fortune de Ringo Starr et comment il l’a acquise, des Beatles à aujourd’hui Vous vous demandez quelle est la valeur nette de Ringo Starr et comment il gagne tout son argent ? Spoiler : Ce n’est pas seulement parce qu’il était un Beatle. La fortune de Ringo Starr provient en grande partie de son appartenance aux « Fab Four » des Beatles.
Les Beatles sont le fruit de la rencontre de quatre incroyables forces créatrices. Même si John Lennon et Paul McCartney sont entrés dans l’histoire comme le plus grand duo d’auteurs-compositeurs de tous les temps, il serait erroné d’ignorer les contributions de George Harrison et de Ringo Starr à l’élaboration de l’héritage du groupe. Les quatre membres ont tous apporté quelque chose de distinct et d’important. Les prouesses lyriques de Lennon nous ont donné des titres comme « A Hard Day’s Night », « Norwegian Wood » et « Across The Universe.
Ringo Starr, célèbre batteur des Beatles, a également contribué en tant qu’auteur-compositeur à plusieurs chansons du groupe emblématique. Découvrez six de ces titres moins connus, dont deux écrits uniquement par lui-même. Peu connu en tant qu’auteur-compositeur, mais plutôt comme l’un des plus grands batteurs de la musique, de la sérénité et de l’amour, Ringo Starr a joué un rôle majeur dans ce qui est probablement considéré comme le meilleur groupe de tous les temps : les Beatles. Il était l’homme derrière le kit, apportant le plus souvent une attitude affable au milieu de l’agitation orgueilleuse des autres membres.
John Lennon et Paul McCartney ont conclu un accord à l’adolescence : chaque chanson qu’ils écriraient serait créditée à eux deux, peu importe qui a écrit la chanson et dans quelle mesure. Ce lien était indéfectible, à tel point que même une chanson solo de Lennon comme « Give Peace a Chance » était initialement créditée à Lennon/McCartney. Il y avait cependant quelques exceptions. McCartney et George Harrison se partagent l’écriture du premier titre des Quarrymen, « In Spite of All the Danger », tandis que le nom de McCartney apparaît seul sur le single de Badfinger de 1969, « Come and Get It.
Sufjan Stevens est peut-être l’un des auteurs-compositeurs-interprètes les plus prolifiques et les plus surprenants d’Amérique. Son goût pour les albums tentaculaires liés à des thèmes épiques l’a amené à produire non pas un mais deux albums inspirés d’États (Illinois et Michigan), une collection de chants sacrés inspirés de la Bible et d’autres textes religieux (Seven Swans), un album électronique expérimental basé sur le zodiaque chinois ( Enjoy Your Rabbit) et un album poignant explorant la mort de sa mère (Carrie and Lowell). Sufjan Stevens a réussi à créer une sélection d’albums qui sonnent comme s’ils venaient d’un groupe de collaborateurs travaillant sous un même nom plutôt que d’un seul homme. Il n’est donc pas étonnant qu’il ait été attiré par le monde éphémère des Beatles.
S’il y a un album qui représente le moment où les Beatles sont passés du statut de « boys band » à celui d’icônes musicales en herbe, c’est sans aucun doute l’album Rubber Soul de 1965. C’est sur cet album que le groupe a finalement décidé de se défaire de l’habitude de la pop et de devenir des artistes à part entière, en changeant au fur et à mesure leur style d’écriture et de présentation. Avant 1965, les Beatles étaient une sensation pop. Ils étaient en tête de tous les classements et offraient à leurs fans des tas de bons moments, le tout enrobé de certains de leurs enrobages les plus sucrés.
Informations sur l’album Pays : Espagne Support : EP Label : Odeon Numéro de série : DSOE 16688 / J 016-04.671 Mixage : Mono Date de publication : 01/11/2030 Track-listing de l’album Face A Michelle What Goes On Face B Run for Your Life The Word












