L’album de 1966 des Fab Four, qui a changé la donne, est revenu en tête de plusieurs listes, notamment celles des albums rock et des albums de catalogue. L’album Revolver des Beatles, sorti pour la première fois en 1966, s’est hissé à la première place de plusieurs classements Billboard après sa réédition de luxe augmentée le 28 octobre. L’album est revenu à la première place du Top Rock & Alternative Albums, du Top Rock Albums et du Catalog Albums (tous datés du 12 novembre) – sa première semaine à la première place de ces trois listes. Revolver a également réintégré le Top Album Sales, Vinyl Albums et Tastemaker Albums à la deuxième place.
Les chansons classiques sont désormais remasterisées pour concurrencer la pop contemporaine sur les services de streaming. Mais que perdons-nous lorsque Yellow Submarine est « démixé » pour la playlist de la génération ? Yellow Submarine, la version de Ringo Starr sur Revolver, a été une porte d’entrée pour les enfants dans la musique des Beatles depuis sa sortie en 1966. Une nouvelle réédition de l’album rend cette relation plus explicite : Giles Martin, fils du producteur d’origine George et gardien sonore du catalogue des Beatles, explique que son « démixage » de l’album – qui consiste à utiliser l’IA pour séparer les instruments individuels qui étaient à l’origine regroupés sur quatre pistes – a été réalisé en partie dans l’optique d’un public plus jeune qui écouterait des listes de lecture.
Paul McCartney déclare qu’en fin de compte, il est heureux que les Beatles n’aient jamais enregistré des parties de Revolver aux États-Unis. Lors de sa dernière interview sur son site officiel (PaulMcCartney.com) intitulée « You Gave Me The Answer », « Macca » a évoqué les projets non réalisés du groupe d’enregistrer aux Stax Studios de Memphis avec le producteur Jim Stewart. Lorsqu’on lui a demandé si Revolver aurait été un album différent sans George Martin et les studios EMI d’Abbey Road à Londres, McCartney a déclaré : « Cela aurait pu être le cas – la seule raison pour laquelle vous voulez enregistrer dans ce genre de studios est que vous aimez les disques qui en sortent. Donc, nous avons aimé beaucoup de choses de Stax, mais en fin de compte, je suis content que nous n’ayons pas enregistré là-bas. »
« Revolver » est de retour. Actuellement, « Revolver » Super Deluxe occupe les positions 1, 2, 7 et 8 sur la liste des meilleures ventes d’Amazon. Il y a une très bonne raison à cela. Pour certains, « Revolver » est encore plus sacro-saint que « Sgt.
De nouveaux détails révèlent le sens profond des chansons et leur parcours transformationnel dans cet album élargi, remixé et remasterisé. La carrière des Beatles a été si exhaustivement documentée, chroniquée et piratée qu’on peut avoir l’impression qu’il n’y a plus beaucoup de surprises à découvrir. Mais les images du récent documentaire de Peter Jackson sur le groupe, Get Back, ont certainement prouvé que cette hypothèse était fausse… en particulier l’époustouflante session de jam où le groupe crée de toutes pièces le titre du documentaire.
Les fans des Beatles ont un nouvel aperçu de la création et de l’héritage durable de cet album révolutionnaire grâce à une série de nouvelles éditions spéciales. Pour de nombreux fans des Beatles, Revolver est leur album préféré. L’équilibre entre la qualité de l’écriture des chansons et les premiers pas dans l’expérimentation et le changement place même le LP de 1966 au-dessus de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band et Abbey Road pour certains.
Il y a des millions de personnes dans le monde qui peuvent raconter comment leur rencontre avec les Beatles a changé leur vie. Mais la vie de Klaus Voormann a été véritablement transformée le jour où il a passé la tête dans un club de Hambourg en 1960 et a vu une bande de turbulents jouer du rock ‘n’ roll. Voormann, qui avait jusque-là joué de la musique classique et étudiait pour devenir un artiste commercial, faisait partie d’un petit groupe de jeunes Allemands qui sont devenus des amis proches des Beatles – suffisamment proches pour que, quelques années plus tard, il partage brièvement un appartement à Londres avec George Harrison et Ringo Starr. Mais surtout, trois ans plus tard, John Lennon l’appelle et demande à Voormann de créer une pochette pour leur nouvel album.
Les éditions de luxe de l’album phare des Beatles, Revolver, sorti aujourd’hui (28), ont été saluées comme « révélatrices et étonnantes », « plus riches, plus chaudes, plus mordantes » et « le génie expérimental en temps réel ». Dans une série de critiques dithyrambiques, les critiques sont émerveillées par le processus de remixage révolutionnaire pour les mixages stéréo et Dolby Atmos des éditions spéciales par le producteur Giles Martin et l’ingénieur Sam Okell. On avait supposé que le duo ne serait pas en mesure de donner à l’album le même traitement qu’il avait donné aux albums ultérieurs des Beatles dans leurs configurations du 50e anniversaire, puisque Revolver a été enregistré sur une bande à quatre pistes, avec la guitare, la basse et la batterie sur la même piste. C’était avant l’émergence d’une technologie de pointe en matière de « démixage », mise au point par l’équipe son primée dirigée par Emile de la Rey au sein de WingNut Films Productions de Peter Jackson.
Le fils du producteur original des Beatles parle de son travail sur les nouvelles éditions de « l’album de l’inspiration et de la découverte ». Alors qu’il discute des nouvelles éditions de luxe d’une étape inoubliable de l’histoire discographique inégalée des Beatles, Giles Martin a une réponse directe prête à l’emploi lorsque les gens lui demandent « Pourquoi Revolver, pourquoi maintenant ? ». « C’est la question qu’on m’a toujours posée. Quand allez-vous faire Revolver ? », déclare le producteur du nouveau mixage stéréo de l’album phare de 1966.
Comme à l’occasion de chaque grande sortie des Beatles , les murs du studio d’Abbey Road viennent d’être relookés aux couleurs de Revolver !












