Encyclopédie Yellow-Sub.net | octobre 2026
Sommaire
2019 : les trente ans du All-Starr Band, de Dallas 1989 au Greek Theatre
Trente ans : quelle continuité réelle ?
En 1989, le projet de Ringo fait se côtoyer Dr. John, Billy Preston, Joe Walsh ou Nils Lofgren ; en 2019, l’affiche met en présence Toto, Men at Work, Santana et Average White Band. La permanence réside dans le principe des succès partagés plutôt que dans la présence d’une formation stable sur trente années.
La mention anniversaire doit être attachée à la création du All-Starr Band, et non à trente années consécutives de concerts. L’histoire comprend de longues interruptions entre certaines campagnes ainsi que des calendriers différés, qu’un graphique chronologique devra restituer sans les lisser.
1989, le point de départ
Le 23 juillet 1989, le premier All-Starr Band monte sur scène à Dallas. Ringo Starr ne tente pas alors de recréer les Beatles : il imagine un collectif dans lequel Joe Walsh, Nils Lofgren, Billy Preston, Dr. John et des musiciens liés à The Band présentent chacun une part de leur répertoire. Le mélange de rock, soul, blues et chansons des Beatles demeure le signe distinctif de la formule. Le projet est constitué de personnalités reconnaissables plutôt que d’un personnel de session entièrement interchangeable.
En 2019, l’anniversaire porte sur cette invention de 1989, non sur un orchestre qui aurait conservé ses instrumentistes pendant trente années. Le premier groupe fait d’ailleurs déjà entendre un répertoire éclectique, mais les chansons de Toto, de Santana, de Men at Work et de l’Average White Band constituent trente ans plus tard un langage musical sensiblement différent. L’étude de la naissance du projet permet d’en observer le mécanisme fondateur.
La formation de 2019
Le groupe de 2019 associe Ringo Starr à Steve Lukather, Colin Hay, Gregg Rolie, Hamish Stuart, Warren Ham et Gregg Bissonette. Les trois voix de Toto, Men at Work et Santana continuent de représenter leurs carrières respectives, mais l’arrivée d’Hamish Stuart renouvelle les morceaux liés à la basse, au funk et à l’Average White Band. Après l’expérience de Graham Gouldman en 2018, la programmation ne repose plus sur les succès de 10cc.
Stuart participe aux arrangements comme bassiste et guitariste, tandis que Ham complète la palette instrumentale aux vents, claviers et percussions. Bissonette assure la continuité rythmique lorsque Ringo chante hors de sa batterie. La formation annoncée ne fournit toutefois pas une transcription des parties exactes de chaque concert. Le passage de Gouldman à Stuart doit être étudié à travers les listes datées, et non au seul moyen d’une photographie promotionnelle.
Un parcours de mars à septembre
La campagne de 2019 commence le 21 mars en Californie, à Valley Center. Elle gagne ensuite le Japon, de Fukuoka le 27 mars à Osaka le 11 avril, sur onze représentations, avant la reprise nord-américaine du mois d’août. Parmi les engagements de cette seconde partie figurent Windsor, le Ravinia Festival, le Ryman Auditorium, Wolf Trap, Philadelphie et plusieurs étapes de la côte Ouest. L’ensemble recensé couvre trente-quatre concerts entre mars et septembre, avec des séquences géographiques qu’il convient de distinguer.
Les villes japonaises ne sont pas un simple appendice promotionnel : elles fournissent les premiers grands ensembles de concerts de cette formation au printemps. Les trois soirées du Tokyo Dome City Hall, les 5, 6 et 7 avril, sont trois événements séparés, même si le public a pu entendre un répertoire largement voisin. Voir la chronologie japonaise de 2019.
L’anniversaire en tant que dispositif musical
Les concerts de 2019 mettent en relation plusieurs traditions musicales. Cut the Cake et Pick Up the Pieces apportent au spectacle le funk de l’Average White Band ; Work to Do rappelle aussi l’histoire des Isley Brothers. Rosanna, Africa, Down Under et Oye Cómo Va représentent d’autres filiations. Ringo relie ces répertoires par les chansons qu’il a enregistrées avec les Beatles et ses succès solo.
La célébration des trente ans ne se réduit donc pas à un discours entre les morceaux. Elle devient une démonstration vivante de la formule créée en 1989 : les invités alternent entre le rôle de soliste et celui d’accompagnateur. Les auteurs des chansons, l’année de leur première publication et l’interprète de 2019 restent des informations indépendantes, qu’un véritable catalogue encyclopédique doit distinguer.
Le document terminal de Los Angeles
Le Greek Theatre de Los Angeles accueille le dernier rendez-vous inscrit au calendrier de 2019 le 1er septembre. La salle était déjà liée à la mémoire du All-Starr Band, notamment par les années 1989 et 2008. Une édition commerciale du spectacle de 2019 paraît en 2022 sous le titre Live at the Greek Theater 2019. Le lecteur doit donc séparer l’événement, la captation, l’éventuel montage et l’objet publié trois ans plus tard.
La documentation présente toutefois une différence de date : la chronologie des concerts retient le 1er septembre, alors qu’un communiqué d’édition situe la captation au 2 septembre. Cette contradiction n’autorise pas à inventer un second concert. Les enquêtes Le Greek Theatre et les caméras et Pourquoi deux dates circulent doivent rester distinctes de la simple histoire de l’anniversaire.
Méthode documentaire
Annonce officielle des trente ans
Greek Theatre, 1er septembre 2019
Annonce officielle du disque 2022
Les auteurs des œuvres, les auteurs des enregistrements et les interprètes de chaque formation sont documentés séparément. Les concerts annulés et leurs reports ne sont pas comptés comme des représentations exécutées.
Trente ans de formule collective
Entre Dallas le 23 juillet 1989 et les derniers concerts de 2019, Ringo a changé de compagnons et de répertoire à de multiples reprises. La formule reste pourtant identifiable : les artistes apportent un petit nombre de leurs chansons et accompagnent leurs partenaires. Les anniversaires ne doivent pas laisser croire à trente années d’activité scénique sans interruption.
Le Greek Theatre n’est pas une scène unique
Los Angeles constitue un lieu récurrent de captation, notamment en 1989, 2008 et 2019. Chaque performance doit être associée à sa propre date, sa formation et son support de sortie. Pour le concert du 1er septembre 2019, une divergence existe entre la chronologie du spectacle et la date indiquée par le communiqué du live 2022 ; l’archive doit signaler les deux indications, sans les fusionner.
Comment croiser les documents d’époque
La liste des membres identifie une formation, mais les dates de concerts, les musiciens effectivement présents, les titres joués et les supports commercialisés demandent des preuves distinctes. Billets, annonces de salles, setlists datées, journaux et films sont à rapprocher sans effacer leur origine. Les éventuelles variantes d’édition doivent être contrôlées sur les exemplaires physiques ou sur les communiqués de l’éditeur.
Chronologie de référence : The Beatles Bible. L’analyse des versions et des auteurs complète ce calendrier, sans attribuer automatiquement les arrangements de studio à la troupe de scène.
Trente ans de concept ne signifient pas trente ans d’effectif
Dallas, le 23 juillet 1989, marque le premier spectacle d’une troupe réunissant notamment Joe Walsh, Dr. John, Billy Preston et des musiciens de The Band. En 2019, Steve Lukather, Colin Hay, Gregg Rolie et Hamish Stuart appartiennent à une autre génération de solistes. Le lien est la fonction de maître de cérémonie de Ringo, pas une formation instrumentale constante. L’anniversaire doit être compris comme celui d’une formule de concert.
La mémoire discographique du Greek Theatre
Les concerts de Los Angeles en 1989, 2008 et 2019 possèdent leurs propres contextes et éditions. La captation 2019, commercialisée en 2022, présente une contradiction de datation entre le relevé du 1er septembre et certains communiqués parlant du 2 septembre. La bonne méthode consiste à conserver cette divergence documentaire, pas à inventer une deuxième bande ou une deuxième soirée filmée.
À rapprocher de It Don’t Come Easy — All-Starr Band : histoire, versions et musiciens pour distinguer l’œuvre et l’interprétation de cette formation. Chronologie de la tournée.
