Paul McCartney a composé We Can Work It Out après une dispute avec Jane Asher. Ce désaccord intime est devenu un chef-d’œuvre universel, miroir de tensions et d’espoirs.
À l’automne 1965, en pleine préparation de l’album Rubber Soul, les Beatles subissent la pression de créer un single marquant. John Lennon et Paul McCartney composent Day Tripper, un titre au célèbre riff de guitare, marqué par des allusions voilées à la contre-culture psychédélique. Enregistrée dans l’urgence, la chanson sort en double face A avec We Can Work It Out. Bien qu’elle ne figure pas sur Rubber Soul, elle devient un symbole de transition artistique des Beatles, mêlant accessibilité et audace. Aujourd’hui, son riff reste iconique, témoignant d’une époque d’effervescence créative.
Lors de la tournée des Beatles aux États-Unis en 1966, on a demandé à John Lennon et Paul McCartney si Time Magazine avait raison en disant que leur chanson « Day Tripper » parlait d’une prostituée, et « Norwegian Wood » d’une lesbienne. Lorsqu’on leur a demandé quelles étaient leurs intentions derrière ces chansons, McCartney a répondu en plaisantant : « Nous essayions juste d’écrire des chansons sur des prostituées et des lesbiennes, c’est tout. » Mais « Day Tripper » parle-t-elle vraiment d’une prostituée ? Pas si l’on croit à la véritable explication donnée plus tard par Lennon et McCartney.
Bien qu’ils aient été à l’origine les garçons propres des débuts du rock and roll, les Beatles n’ont jamais été totalement innocents. Même au début des années 1960, époque à laquelle ils portaient des costumes élégants et des coupes au bol, le contenu de leurs paroles sortait souvent de la catégorie « PG », à la grande consternation des parents de leurs fans. Pour ajouter de l’eau au moulin de la Beatlemania, les adolescentes du monde entier ont perdu la tête en écoutant les paroles les plus suggestives. C’est pourtant logique.
Si vous avez déjà fait des folies en achetant le magnifique coffret en deux volumes de « The Lyrics » de Paul McCartney, vous pouvez logiquement vous poser la question : Pourquoi acheter le livre de poche à 30 dollars ? Il y a moins de photos et pas de pages en papier glacé dans l’édition à couverture souple et sans fioritures en vente actuellement, qui rassemble toutes les idées du best-seller original de 960 pages en un seul volume plus petit (624 pages). Le récit de McCartney, chanson par chanson, tiré de 50 heures de conversations enregistrées avec le poète Paul Muldoon, est intact, de même que les fiches de paroles standardisées de 161 morceaux du catalogue datant de 1956. Mais le plus grand attrait pour les fans est l’ajout de sept chansons, dont trois classiques des Beatles (« Day Tripper », « Hello, Goodbye » et « Magical Mystery Tour »), trois des années solo et Wings de McCartney (« Bluebird », « English Tea » et « Every Night ») et une (surprise !)
Dans un extrait de The Lyrics : 1956 to the Present, le lauréat du Grammy Award se souvient de l’inspiration à l’origine du tube des Beatles. Lorsque j’étais enfant, le coût d’un billet d’avion était prohibitif, bien au-delà de notre budget, de sorte qu’une « excursion d’une journée » était beaucoup plus probable pour nous. Les gens aisés pouvaient aller à la mer pour une semaine ou deux et vivre dans un hôtel ou une pension, mais les gens comme nous allaient le plus souvent quelque part pour la journée. L’idée de l’excursion d’une journée a connu un nouvel essor après la Seconde Guerre mondiale.
Alors que de nombreuses reprises des chansons des Beatles sont des régurgitations insipides, la version de Nancy Sinatra de « Day Tripper » des Beatles donne presque à réfléchir. Sinatra a révélé qu’elle voulait que son interprétation de la chanson soit « féminine ». Sa reprise s’inscrit dans une tendance plus large sur son premier album. Nancy Sinatra a repris « Day Tripper » et « Run for Your Life » des Beatles pour son premier album.
Nombre des chansons les plus célèbres de Nancy Sinatra, dont « Somethin’ Stupid » et « Bang Bang (My Baby Shot Me Down) », sont des reprises. Son album Boots contient notamment plusieurs reprises de chansons classiques du rock. Elle a notamment fait un gender-flip sur un titre controversé des Beatles. 4.
Un quatuor de plans de guitare clés de John, Paul et George. D’accord, d’accord, il est impossible – voire stupide – de réduire les plus de 200 chansons des Beatles à seulement quatre riffs clés, mais nous l’avons fait quand même. Nous pensons que les riffs ci-dessous sont la crème de la crème de la crème des cultures. Et vous, qu’en pensez-vous ?
Lorsque John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Ringo Starr s’asseyaient pour écrire une chanson, il ne fait aucun doute qu’ils essayaient toujours de donner le meilleur d’eux-mêmes. Qu’il s’agisse de partager un sentiment, de délivrer un message ou, tout simplement, de vous faire taper du pied et vous déhancher, on peut dire que les Fab Four ont tout donné. Cependant, selon Lennon, il y avait plus d’une chanson qui devait être qualifiée de « jetable ». L’une d’entre elles combinait à la fois un message culturel fort et une livraison paresseuse ; elle deviendrait, à son tour, la chanson la plus ironique du groupe de tous les temps.












