Ringo Starr et His All-Starr Band — étude discographique Extended Versions (2003)

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Ringo Starr et le All-Starr Band en 2017 : vingt et un concerts, huit soirées à Las Vegas et la fin d’une formation

Du 13 octobre au 16 novembre 2017, Ringo Starr donne vingt et un concerts aux États-Unis avec ses All-Starrs. Le parcours commence par huit soirées au Planet Hollywood de Las Vegas et s’achève au New Jersey Performing Arts Center de Newark. Cette dernière campagne de la formation réunissant Todd Rundgren, Gregg Rolie, Steve Lukather, Richard Page, Warren Ham et Gregg Bissonette coïncide avec la parution de l’album Give More Love. Pourtant, le titre nouveau, présent dans les premières listes de chansons, disparaît des programmes courants de novembre. Le dossier révèle aussi des écarts entre annonces et dates réellement jouées, une ouverture de tournée placée sous le signe de la solidarité après le drame de Las Vegas et l’apparition de Philip Selway, batteur de Radiohead, au Beacon Theatre. Les vingt et une fiches de concerts de Yellow-Sub.net permettent de reconstruire cette fin de cycle sans fondre les témoignages dans une setlist imaginaire et uniforme.

Sommaire de cette étude (19 sections)

1. Vingt et un concerts, concentrés sur cinq semaines

L’année scénique 2017 du All-Starr Band est particulièrement facile à déformer si l’on s’en tient au premier communiqué : la campagne d’automne s’étend du 13 octobre au 16 novembre, avec huit représentations à Las Vegas et treize autres dates depuis El Paso jusqu’à Newark. Les vingt et une fiches individuelles du dossier documentent les salles, les villes et les programmes attribués à ces soirées. Aucune date annulée n’est comprise dans ce décompte de représentations jouées.

Ce calendrier est plus ramassé que les grandes traversées mondiales de certaines années précédentes. Il n’en est pas moins riche : le contraste entre une résidence dans une même salle et une succession de théâtres et d’auditoriums à travers le Sud et l’Est des États-Unis permet de comparer une formation rodée dans deux types de situations scéniques.

Repères 2017 : 21 concerts joués · 8 soirées à Las Vegas du 13 au 28 octobre · 13 concerts du 30 octobre au 16 novembre · 6 partenaires réguliers autour de Ringo · 21 titres principaux relevés à l’ouverture · 24 au concert de Morristown en novembre.

2. Pourquoi l’annonce de mars ne donnait-elle que dix-neuf dates ?

Le communiqué officiel de Ringo du 27 mars 2017 annonce dix-neuf concerts : huit à Las Vegas et onze autres, de El Paso à Newark. Il précise que d’autres dates pourront s’ajouter. La communication de juillet accompagnant l’album reprend essentiellement cette liste.

Deux représentations documentées complètent le calendrier réel : le 3 novembre à l’Irving Toyota Music Factory, au Texas, et le 10 novembre au Ruth Eckerd Hall de Clearwater, en Floride. Les archives de la soirée d’Irving et du concert de Clearwater les intègrent au parcours, qui compte bien vingt et un spectacles. Le fait que certaines listes de tournée diffusées par des musiciens n’aient conservé que vingt étapes illustre le caractère évolutif de la programmation.

Une annonce est une source datée, pas un calendrier définitif. Cette distinction, essentielle également pour les tournées de 2022 et de 2026, fonde ici le comptage : dix-neuf dates initialement rendues publiques, vingt et une représentations effectivement documentées.

3. Les sept interprètes de la tournée

La formation annoncée en mars et confirmée à l’automne réunit Ringo Starr (chant, batterie), Todd Rundgren (guitare, claviers et chant selon les titres), Gregg Rolie (orgue, claviers, chant), Steve Lukather (guitare, chant), Richard Page (basse, chant), Warren Ham (saxophone, harmonica, percussions, claviers) et Gregg Bissonette (batterie). Les six partenaires de Ringo sont ceux que présentent aussi les comptes rendus du dernier concert à Newark.

Ce groupe est généralement désigné dans les archives comme la douzième formation du All-Starr Band. Le noyau de Lukather, Rundgren, Rolie, Page et Bissonette, accompagné de Ringo, remonte à 2012 ; à ce stade, chaque musicien possède un rôle de chanteur ou de soutien instrumental qu’il a eu plusieurs tournées pour affiner. La maturité de la formation explique la facilité avec laquelle s’enchaînent des univers aussi différents que Santana, Mr. Mister, Toto et la carrière de Rundgren.

Il faut distinguer les membres officiellement annoncés des participants occasionnels. Le nom de Mark Rivera apparaît dans certaines notices qui décrivent l’ensemble de la période 2012–2017, mais il ne figure pas dans les communiqués nominatifs pour les dates de 2017 : cette différence ne doit pas être effacée.

4. Une même équipe depuis 2012 ? Oui pour le noyau, pas pour chaque poste

Les publicités de 2017 qualifient le groupe de formation la plus durable de Ringo et soulignent une collaboration remontant à 2012. C’est une description valable pour son noyau, mais pas au sens littéral d’une absence totale de remplacement. Le saxophoniste et directeur musical Mark Rivera avait participé aux années 2012 et 2013. En 2014, Warren Ham le remplace à ce poste, notamment en raison des engagements de Rivera auprès de Billy Joel, comme le précise un dossier de tournée publié sur le site de Steve Lukather.

Le lecteur peut donc rencontrer deux formulations : « le groupe est ensemble depuis 2012 » et « Warren Ham est arrivé en 2014 ». Elles sont conciliables dès lors qu’on distingue continuité du collectif et composition exacte à une date donnée. En 2017, c’est bien Ham qui joue avec Ringo et ses collègues, et non Rivera. Cette précision est indispensable pour une chronologie des formations du All-Starr Band.

5. Planet Hollywood : huit concerts, huit dates distinctes

La résidence de Las Vegas n’est pas un long spectacle joué huit jours d’affilée. Les soirées sont espacées sur seize jours : 13, 14, 17, 20, 21, 24, 27 et 28 octobre 2017. Le même lieu sert de point fixe, mais chaque représentation possède sa propre date, ses spectateurs et ses traces documentaires.

Cette concentration facilite l’analyse des programmes : le relevé d’ouverture et ceux des autres soirées présentent une architecture très stable. Elle interdit cependant de déduire, sans témoignage supplémentaire, qu’un éventuel invité du 17 octobre était nécessairement présent le 14 ou le 24. Une résidence est un ensemble de concerts, pas une séance de studio répétée à l’identique.

6. Le concert du 13 octobre dans l’ombre du drame de Las Vegas

La première soirée intervient moins de deux semaines après la fusillade du 1er octobre 2017 à Las Vegas. Ce contexte historique appartient pleinement à l’histoire de la tournée. Dans un communiqué officiel de Caesars Entertainment daté du 13 octobre, Ringo Starr et Barbara Starkey, par l’intermédiaire de leur Lotus Foundation, annoncent un don de 100 000 dollars au fonds Vegas Strong ; Mark Frissora, alors dirigeant de Caesars Entertainment, contribue également à hauteur de 100 000 dollars. Le communiqué précise que Ringo dédie le concert d’ouverture aux victimes et à leurs familles.

Cette information ne concerne ni une variation de setlist ni une opération de promotion de l’album. Elle donne une dimension humaine et civique à la soirée du 13 octobre. Il faut éviter d’attribuer les 200 000 dollars exclusivement à Ringo : la somme résulte de deux dons distincts de 100 000 dollars, comme l’indique la source émettrice.

7. Le programme d’ouverture du 13 octobre : vingt et un titres principaux

Le relevé de Las Vegas du 13 octobre consigne vingt et un morceaux principaux. Il permet de comprendre comment le groupe partage son temps entre les chansons de Ringo et celles des différents All-Starrs :

  1. Matchbox — Ringo / Carl Perkins
  2. It Don’t Come Easy — Ringo
  3. I Saw the Light — Todd Rundgren
  4. Evil Ways — Gregg Rolie / Willie Bobo, Santana
  5. Rosanna — Steve Lukather / Toto
  6. Kyrie — Richard Page / Mr. Mister
  7. Bang the Drum All Day — Todd Rundgren
  8. Boys — Ringo / The Shirelles, Beatles
  9. What Goes On — Ringo / Beatles
  10. Yellow Submarine — Ringo / Beatles
  11. Black Magic Woman / Gypsy Queen — Gregg Rolie / héritage Santana, séquence combinée
  12. Give More Love — Ringo, chanson récente
  13. Back Off Boogaloo — Ringo
  14. Oye Cómo Va — Gregg Rolie / Tito Puente, Santana
  15. I Wanna Be Your Man — Ringo / Beatles
  16. Love Is the Answer — Todd Rundgren / Utopia
  17. Broken Wings — Richard Page / Mr. Mister
  18. Hold the Line — Steve Lukather / Toto
  19. Photograph — Ringo
  20. Act Naturally — Ringo / répertoire country repris par les Beatles
  21. With a Little Help from My Friends — Ringo / Beatles, avec la coda Give Peace a Chance

Ce classement reprend les unités musicales de la source : le segment Black Magic Woman / Gypsy Queen forme ici une séquence combinée, et Give Peace a Chance est cité à la fin du dernier titre, non additionné comme une vingt-deuxième chanson principale. De nombreuses listes patrimoniales séparent au contraire les deux parties de Santana ou la conclusion de Lennon ; il est donc indispensable de préciser l’unité de compte.

8. Give More Love : un album sorti en septembre, un titre entendu en octobre

Le 15 septembre 2017, Ringo publie Give More Love, son dix-neuvième album solo selon sa communication de l’époque. Enregistré dans son studio de Los Angeles, il comprend dix nouveaux titres et quatre plages bonus réinterprétant des morceaux antérieurs. Le communiqué officiel consacré au disque mentionne les contributions de Paul McCartney, Joe Walsh, Peter Frampton et de plusieurs All-Starrs.

Parmi les ponts directs avec la troupe, Show Me the Way accueille Steve Lukather et Paul McCartney, tandis que la chanson-titre Give More Love comprend notamment Richard Page et Gregg Bissonette. Mais présence sur le disque et présence dans la setlist ne sont pas synonymes. En octobre, la chanson-titre figure dans le programme de Las Vegas. Dans les programmes détaillés de novembre, elle n’apparaît plus. L’actualité du chanteur est ainsi présente au début de la tournée sans en devenir la colonne vertébrale.

Le disque ne doit pas non plus être confondu avec un concert All-Starr : les crédits studio rassemblent des invités dont certains n’ont pas participé à cette campagne. Leur nom ne doit pas être ajouté automatiquement à la liste des musiciens vus sur scène.

9. Huit soirées de Las Vegas : un programme stable, des preuves de valeur différente

Les dates des 13, 14, 20, 21, 24, 27 et 28 octobre sont associées à une succession de titres quasiment identique dans les relevés disponibles. Le 17 octobre, d’autres témoignages de spectateurs évoquent des participations au rappel. Ces traces ne suffisent pas toujours à nommer chacun des invités : une appréciation de public est une source de réception, pas un générique officiel.

La comparaison conserve sa valeur même lorsque la liste principale ne varie guère. Elle montre que la résidence sert de laboratoire scénique pour une formation expérimentée, mais que de petites variations, un dialogue avec le public ou un invité ne doivent jamais être généralisés à l’ensemble des huit dates. Pour cette raison, Yellow-Sub.net conserve une fiche spécifique pour chaque représentation.

10. Après Las Vegas : treize concerts d’El Paso à Newark

Le groupe quitte le Nevada pour le Texas, puis l’Oklahoma, la Floride, la Géorgie, la Virginie, le New Jersey et New York. Le calendrier des treize soirées jouées hors résidence est le suivant :

Date Ville et salle — fiche du concert
30 octobre Abraham Chavez Theatre, El Paso, Texas, États-Unis
31 octobre Moody Theater, Austin, Texas, États-Unis
2 novembre Smart Financial Centre at Sugar Land, Sugar Land, Texas, États-Unis
3 novembre The Pavilion at Toyota Music Factory, Irving, Texas, États-Unis
4 novembre Global Events Center at WinStar, Thackerville, Oklahoma, États-Unis
7 novembre Parker Playhouse, Fort Lauderdale, Floride, États-Unis
8 novembre Parker Playhouse, Fort Lauderdale, Floride, États-Unis
10 novembre Ruth Eckerd Hall, Clearwater, Floride, États-Unis
11 novembre Fox Theatre, Atlanta, Géorgie, États-Unis
12 novembre Ted Constant Convocation Center, Norfolk, Virginie, États-Unis
14 novembre Mayo Performing Arts Center, Morristown, New Jersey, États-Unis
15 novembre Beacon Theatre, New York, États-Unis
16 novembre New Jersey Performing Arts Center, Newark, New Jersey, États-Unis

Les deux soirées consécutives au Parker Playhouse de Fort Lauderdale et les trois dernières dates du 14 au 16 novembre appellent un regard particulier : elles permettent de constater la permanence d’un programme élargi, puis d’observer un final accompagné d’un invité inattendu à New York et une clôture à Newark.

11. Le programme de Morristown, 14 novembre : vingt-quatre morceaux principaux

Au Mayo Performing Arts Center de Morristown, le relevé du 14 novembre comprend vingt-quatre titres principaux, avec une conclusion sur With a Little Help from My Friends et une citation de Give Peace a Chance. Le programme est :

  1. Matchbox
  2. It Don’t Come Easy
  3. What Goes On
  4. I Saw the Light — Todd Rundgren
  5. Evil Ways — Gregg Rolie
  6. Rosanna — Steve Lukather
  7. Kyrie — Richard Page
  8. Bang the Drum All Day — Todd Rundgren
  9. Boys
  10. Don’t Pass Me By
  11. Yellow Submarine
  12. Black Magic Woman / Gypsy Queen — Gregg Rolie
  13. You’re Sixteen
  14. Back Off Boogaloo
  15. You Are Mine — Richard Page
  16. Africa — Steve Lukather
  17. Oye Cómo Va — Gregg Rolie
  18. I Wanna Be Your Man
  19. Love Is the Answer — Todd Rundgren
  20. Broken Wings — Richard Page
  21. Hold the Line — Steve Lukather
  22. Photograph
  23. Act Naturally
  24. With a Little Help from My Friends — avec la coda Give Peace a Chance

La liste peut paraître plus longue dans des sources qui détachent Gypsy Queen et Give Peace a Chance. La comparaison choisie ici garde les mêmes conventions qu’à Las Vegas, afin de mesurer un changement réel plutôt qu’une simple différence de présentation.

12. De vingt et un à vingt-quatre : quatre chansons entrent, une sort

Entre le programme d’ouverture du 13 octobre et celui de Morristown le 14 novembre, quatre titres deviennent les principaux marqueurs de l’élargissement : Don’t Pass Me By, You’re Sixteen, You Are Mine et Africa. Parallèlement, Give More Love ne figure plus dans cette seconde liste. Le bilan arithmétique est donc cohérent : vingt et un morceaux moins un, plus quatre, soit vingt-quatre, en tenant compte d’une réorganisation de l’ordre de certaines chansons.

Il ne serait pas sérieux d’en tirer une raison cachée et unique, faute de témoignage de répétition ou d’une déclaration des musiciens. Mais l’effet musical est vérifiable : Ringo remet en circulation Don’t Pass Me By et You’re Sixteen, tandis que Richard Page gagne une chanson et Lukather ajoute un autre succès de Toto. Le spectacle de fin de tournée insiste davantage sur le répertoire collectif éprouvé.

13. Le principe All-Starr : partager le micro et conserver Ringo au centre

La formule fonctionne ici comme un théâtre de répertoires. Todd Rundgren passe de I Saw the Light à l’énergie quasi festive de Bang the Drum All Day, puis à Love Is the Answer. Gregg Rolie fait entrer l’orgue et l’histoire de Santana. Steve Lukather représente Toto, Richard Page le versant pop-rock de Mr. Mister, et Warren Ham assure des transitions instrumentales avec Gregg Bissonette.

Ringo ouvre, revient au micro au fil des titres des Beatles et de ses succès solo, puis conclut. Ce mécanisme donne parfois à l’auditeur l’impression de changer de concert sans changer de scène. Il explique aussi pourquoi un morceau récent de Starr peut disparaître du programme sans que la tournée cesse d’être une tournée de Ringo Starr : son identité est autant dans l’assemblage musical que dans l’ordre de ses propres chansons.

14. Rolie, Lukather et Page : trois répertoires, plusieurs généalogies

Le Gregg Rolie des All-Starrs ne joue pas « trois morceaux de Santana » sans distinction : Evil Ways renvoie à une chanson de Willie Bobo popularisée dans l’univers de Santana ; Black Magic Woman vient de Peter Green et de Fleetwood Mac avant sa célèbre adaptation par Santana, tandis que Gypsy Queen renvoie à Gábor Szabó ; Oye Cómo Va est une composition de Tito Puente. Le concert en rappelle l’histoire par le prisme de l’orgue de Rolie, sans que les crédits d’origine disparaissent.

Chez Steve Lukather, Rosanna et Hold the Line appartiennent au premier programme ; Africa apparaît dans celui de novembre. Chez Richard Page, Kyrie et Broken Wings font immédiatement penser à Mr. Mister, mais You Are Mine ramène à son travail de compositeur et interprète au-delà du groupe. Les choix de scène sont des invitations à remonter les catalogues : c’est ce qui fait la richesse d’un dossier sur le All-Starr Band.

15. Morristown : un témoignage confirme l’absence de nouveaux titres de l’album

Dans un compte rendu publié le 18 novembre 2017 par Favorite Sights & Sounds, le témoin du concert de Morristown constate qu’aucune chanson de l’album Give More Love n’est interprétée ce soir-là. Le relevé de setlist ne présente pas non plus la chanson-titre. Cette convergence est plus solide qu’une hypothèse fondée sur la seule date de sortie du disque.

Il faut toutefois préciser ce que signifie « chanson de l’album ». Back Off Boogaloo, Photograph et Don’t Pass Me By figurent comme titres bonus réenregistrés sur l’édition de Give More Love, mais les chansons existaient auparavant. Le journaliste peut donc avoir voulu dire qu’aucune composition nouvelle de l’album n’est jouée : la présence des anciens succès ne contredit pas cette observation. Cette nuance discographique évite une fausse contradiction entre l’album et la scène.

16. Beacon Theatre, 15 novembre : Philip Selway rejoint Ringo

À New York, l’avant-dernière date apporte l’événement le plus singulier de la fin de tournée. Le 15 novembre 2017 au Beacon Theatre, Philip Selway, batteur de Radiohead, rejoint Ringo pour With a Little Help from My Friends et sa conclusion sur Give Peace a Chance. L’épisode est documenté le lendemain par Pitchfork et NME, qui renvoient à des images filmées du final.

Selway est ainsi un invité attesté pour une chanson et une coda, et non le huitième membre permanent de l’orchestre. Son apparition est particulièrement évocatrice : le batteur d’un groupe majeur des années 1990 partage brièvement la scène avec l’un des Beatles et l’autre batteur titulaire, Gregg Bissonette. La photographie et la vidéo donnent ici une preuve d’une autre nature qu’une simple supposition tirée d’un programme de salle.

17. Newark, 16 novembre : la clôture d’une histoire de groupe

La tournée s’achève le 16 novembre 2017 au Prudential Hall du New Jersey Performing Arts Center, à Newark. Les photographies d’Alex Kluft pour Music Connection et les comptes rendus contemporains, notamment celui de Jay Lustig pour NJArts.net, attestent la tenue du concert et l’effectif présent. Les observations des critiques ne sont pas identiques dans leur jugement esthétique ; elles convergent sur le fait d’une dernière soirée et sur la maîtrise collective acquise par les musiciens.

Pour l’historien, le concert marque la fin de la campagne 2017 et, rétrospectivement, le dernier volet de cette configuration de la douzième formation. Ce dernier terme ne signifie pas que Ringo cesse de jouer avec les mêmes partenaires : Lukather, Rolie, Ham et Bissonette traverseront le changement suivant. Il signifie que l’ensemble des six compagnons nommés en 2017 ne sera pas reconduit à l’identique pour la tournée européenne annoncée peu après.

18. Novembre 2017 : les changements de 2018 sont déjà annoncés

Le 29 novembre 2017, soit moins de deux semaines après Newark, Ringo officialise la treizième configuration du All-Starr Band et sa tournée européenne de 2018. Colin Hay revient dans le groupe ; Graham Gouldman, connu de 10cc, le rejoint. Ils remplacent Todd Rundgren et Richard Page dans la distribution officielle, tandis que Steve Lukather, Gregg Rolie, Warren Ham et Gregg Bissonette sont reconduits avec Ringo.

Ce passage donne à 2017 son statut de charnière. Il serait faux d’en faire la fin du All-Starr Band ou même une rupture de tous ses liens musicaux. C’est une mutation précise de deux postes, après plusieurs années avec un noyau durable. Le futur concert de 2018 ne se construira plus autour des chansons de Rundgren et de Page, mais accueillera les succès de Men at Work et de 10cc. C’est pourquoi le chapitre 2017 prépare directement l’étude consacrée à 2018, déjà publiée dans ce dossier.

19. Sources, limites des reconstitutions et navigation

Les chiffres de ce chapitre comparent les dates jouées plutôt que les communiqués successifs, puis les titres principaux plutôt que des segments instrumentaux ou des citations de refrains. Les noms des musiciens restent attribués aux sources correspondant à l’année concernée ; une notice générale portant sur 2012–2017 ne remplace pas le personnel annoncé pour octobre et novembre 2017.

Poursuivre le dossier : 2016 : quarante-deux concerts et le retour en Asie · toutes les années 2012–2017 et leurs fiches · Newark, 16 novembre : la dernière date · 2018 : étude générale (44 concerts) · Index 2018 · l’index général des tournées.

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