Ringo Starr · Discographie · Album studio

Ringo 2012

Sortie initiale
30/01/2012
Label
Hip-O / UMe
Formats
CD · vinyle · numérique
Durée
28 min 55 s
Genre
Rock

Un format resserré qui privilégie les chansons directes et le plaisir de jouer.

Pochette de Ringo 2012 de Ringo Starr Illustration de l’album. Les éditions et pressages se distinguent par leurs références.
Histoire de l’album

Ringo 2012 : contexte, musique et place dans la discographie

Avec Ringo 2012, Ringo Starr choisit en 2012 une formule compacte qui revendique son identité de musicien de scène autant que celle d’artiste de studio. L’album s’inscrit dans sa production tardive : chansons courtes, plaisir du rythme et absence de prétention démonstrative.

Le programme est marqué par la nouvelle version de Wings, une chanson apparue à l’origine dans Ringo the 4th en 1977. Ce retour à son propre catalogue est révélateur d’une démarche : Ringo ne considère pas son répertoire ancien comme figé, mais comme une matière vivante qu’il peut revisiter. D’autres titres empruntent au rock, au reggae et aux formes de chanson directe qui lui sont familières.

L’objet discographique mérite d’être replacé dans l’ensemble des éditions et rééditions disponibles en CD ou sous forme numérique. La similitude du nom de cet album avec celui de 1973 impose une vigilance SEO et bibliographique : Ringo et Ringo 2012 sont bien deux albums distincts, séparés par près de quatre décennies.

Dates de sortie et classements documentés

Dates de sortie

  • Royaume-Uni : 2012-01-30
  • États-Unis : 2012-01-31

Classements

  • Royaume-Uni – Official Albums Chart : non classé dans le Top 100 (rang 181 parfois cité par des relevés de ventes non officiels)
  • Autriche – Albums Chart : n°75
  • Allemagne – Albums Chart : n°69
  • Japon – Albums Chart : n°110
  • États-Unis – Billboard 200 : n°80
  • États-Unis – Billboard Top Rock Albums : n°21
Notice documentaire du dossier de référence (texte intégral)

Situation historique

Publié en 2012, Ringo 2012 occupe une place identifiable dans la trajectoire de Ringo Starr après son expérience avec les Beatles. Format court associant nouvelles compositions, reprises et réenregistrements de titres de son ancien répertoire. Il convient de lire ce disque à la lumière d’une carrière qui se construit par rencontres successives, et non comme le prolongement automatique du groupe de Liverpool. Ringo est un chanteur dont le timbre immédiatement reconnaissable, le sens de l’humour et le goût des mélodies directes influencent constamment les choix de répertoire. Le contexte de parution éclaire également les attentes du public, qui compare volontiers le travail des quatre anciens Beatles alors que chacun développe son propre langage.

La direction musicale

Sur Ringo 2012, la couleur d’ensemble doit être appréciée à partir des arrangements et de la manière dont la voix est placée au centre du morceau. Format court associant nouvelles compositions, reprises et réenregistrements de titres de son ancien répertoire. Chez Ringo Starr, le rôle de la batterie ne se limite pas à une question technique : sa conception du rythme privilégie les respirations, les appuis et l’efficacité d’un accompagnement collectif. L’écoute gagne ainsi à distinguer la production sonore de l’interprétation vocale. Une chanson peut être construite sur une économie de moyens ou, au contraire, faire appel à une instrumentation fournie sans pour autant perdre cette personnalité. Les styles abordés au fil des décennies vont du standard au rock, de la country à la ballade sentimentale.

Le répertoire et ses thèmes

L’édition de référence retenue ici comporte 9 titres : Anthem, Wings, Think It Over, Samba et d’autres compositions. Le choix de ces chansons donne une première indication sur les intentions artistiques de l’album. Les textes du répertoire de Starr accordent souvent une place aux relations humaines, au souvenir, à la séparation, à l’amitié et au plaisir de jouer ensemble. Il faut toutefois examiner chaque chanson séparément : un titre évocateur ne constitue pas à lui seul une preuve du sujet exact des paroles. Les fiches qui accompagnent cette discographie doivent donc s’appuyer sur les textes, les crédits et, lorsque c’est possible, les témoignages des auteurs.

Un disque dans une discographie mouvante

L’importance de Ringo 2012 n’est pas nécessairement proportionnelle à son succès dans les classements. La discographie de Ringo Starr contient des succès populaires, mais également des projets plus discrets qui éclairent ses affinités musicales et sa fidélité à certains partenaires. Il convient de prendre en compte les circonstances de publication, les territoires concernés, le label et l’existence d’éditions alternatives. Un album peut présenter des différences de tracklisting selon les pays ou lors de ses rééditions sur CD. Le relevé proposé ici privilégie donc l’ordre de l’édition originale ou une configuration de référence clairement signalée, tandis que les variantes pourront faire l’objet de recherches discographiques complémentaires.

Musiciens, producteurs et méthode de travail

L’histoire d’un album ne se résume pas à son nom sur une pochette. Derrière Ringo 2012, des arrangeurs, producteurs, ingénieurs du son et instrumentistes ont participé à la fabrication des enregistrements. Leurs contributions varient selon les morceaux : il serait imprudent de reporter automatiquement une liste de collaborateurs de l’album sur chacune des pistes. Cette distinction est essentielle pour un inventaire rigoureux. Les informations nominatives seront indiquées seulement lorsqu’une source permet de les associer à une prise ou à un morceau déterminé. De même, la ville d’enregistrement d’un projet ne suffit pas à identifier le studio exact de chaque chanson : une même bande peut être enregistrée dans plusieurs lieux et recevoir des ajouts ultérieurs.

Écouter et documenter

Pour apprécier Ringo 2012, on peut comparer l’ouverture, les titres centraux et le morceau final, puis observer la façon dont les tempos, les instruments et les registres vocaux dialoguent. La musique de Ringo Starr se prête particulièrement à cette approche, car son identité s’affirme davantage dans la simplicité apparente et la chaleur de l’interprétation que dans la démonstration. Les collectionneurs distingueront l’album original des rééditions remasterisées, de leurs éventuels bonus et des compilations reprenant les mêmes enregistrements. Une chronologie correcte doit enfin séparer la date de mise en vente, la date d’enregistrement et les sorties propres à chaque territoire.

Repères pour yellow-sub.net/

Dans la perspective d’une discographie numérique consultable titre par titre, Ringo 2012 mérite d’être relié à ses chansons, à ses producteurs et aux différentes phases de la carrière du musicien. Les informations exactes priment sur l’accumulation de détails incertains. Cette approche permet aux nouveaux auditeurs de comprendre l’évolution du répertoire sans perdre les spécialistes dans une chronologie approximative. Les champs consacrés aux dates, durées, lieux et participants ont vocation à être progressivement confrontés aux livrets, aux matrices, aux archives de séances et aux documents d’époque. L’objectif est de distinguer clairement ce que l’on peut établir, ce qui dépend des éditions et ce qui demande encore une vérification indépendante.

Les chansons de Ringo 2012 : tracklisting

Programme de l’album dans l’ordre d’écoute. Les éditions spéciales et rééditions peuvent présenter des différences.

  1. Anthem
  2. Wings
  3. Think It Over
  4. Samba
  5. Rock Island Line
  6. Step Lightly
  7. Wonderful
  8. In Liverpool
  9. Slow Down

Les titres pour lesquels une fiche Yellow-Sub est référencée sont cliquables. Les particularités de réédition sont présentées distinctement.

Crédits et repères sur quelques chansons

Wings — Nouvelle interprétation d’une chanson initialement enregistrée en 1977.

Step Lightly — Nouvelle interprétation d’une chanson parue sur « Ringo » (1973).

Toutes les informations par chanson : Ringo 2012

Les notices ci-dessous reprennent les données collectées pour chaque piste : auteurs, durées, enregistrements, musiciens, instruments, production, studios, anecdotes et liens vers les fiches individuelles.

1Anthem

Présentation de la chanson

Un manifeste rythmique autour d’une idée familière à Ringo : un peu d’amour peut changer l’humeur du monde. L’introduction martiale s’ouvre sur une batterie qui fait écho à des sons de l’époque Beatles.

Auteurs et compositeurs

Richard Starkey, Glen Ballard

Durée

5:01

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, percussions, claviers
  • Steve Dudas — guitare
  • Bruce Sugar — claviers
  • Amy Keys, Kelly Moneymaker — chœurs

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

Un prélude de percussions utilise un échantillon de batterie rappelant « Glass Onion » : la référence au passé des Beatles est subtile mais délibérée.

Le début du titre emprunte un motif de caisse claire rapproché de « Glass Onion ». Glen Ballard partage ici l’écriture avec Ringo.

Présentation complémentaire de la chanson

« Anthem » figure sur Ringo 2012, paru en 2012. La chanson est signée Ringo Starr et Glen Ballard. Le morceau prend la forme d’un appel collectif à la paix et à l’amour, deux thèmes centraux chez Ringo.

2Wings

Correspondance de la fiche chanson à vérifier selon l’édition ou la version de l’enregistrement.

Présentation de la chanson

La chanson prend des ailes sans chercher le spectaculaire : elle parle de retrouver assez de confiance pour avancer malgré les contrariétés. Joe Walsh et Benmont Tench apportent un nouvel habillage à ce titre déjà connu des amateurs de la période 1977.

Auteurs et compositeurs

Richard Starkey, Vini Poncia

Durée

3:31

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, percussions, claviers
  • Joe Walsh — guitare
  • Benmont Tench — orgue
  • Bruce Sugar — piano, arrangement des cuivres
  • Amy Keys, Kelly Moneymaker — chœurs

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

Nouvel enregistrement du morceau créé pour « Ringo the 4th » en 1977 ; la version de 2012 fut choisie comme single de lancement du nouvel album.

Présentation complémentaire de la chanson

« Wings » paraît à l’origine sur Ringo The 4th en 1977. La chanson est signée Ringo Starr et Vini Poncia. La composition a été reprise pour Ringo 2012, témoignant de l’intérêt durable de Ringo pour ce morceau de 1977.

3Think It Over

Présentation de la chanson

L’hésitation amoureuse se glisse dans une miniature joyeuse de Buddy Holly. Sur moins de deux minutes, Ringo retrouve le phrasé direct du rock des années 1950, avec une souplesse presque désinvolte.

Auteurs et compositeurs

Buddy Holly, Norman Petty

Durée

1:48

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, percussions, guitare, claviers
  • Charlie Haden — basse
  • Steve Dudas — guitare
  • Bruce Sugar — claviers
  • Richard Page — chœurs

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

Reprise de Buddy Holly, précédemment publiée sur l’album collectif « Listen to Me: Buddy Holly » (2011). Charlie Haden joue de la basse sur cette version.

Présentation complémentaire de la chanson

« Think It Over » figure sur Ringo 2012, paru en 2012. La chanson est signée Buddy Holly et Norman Petty. Ringo retrouve une chanson de Buddy Holly, l’un des musiciens qui ont marqué les débuts des Beatles.

4Samba

Présentation de la chanson

Van Dyke Parks entraîne Ringo dans une échappée aux accents de samba : accordéon, mandoline et rythmes mobiles créent une petite fête musicale. Le sourire de la voix fait oublier la complexité du décor instrumental.

Auteurs et compositeurs

Richard Starkey, Van Dyke Parks

Durée

2:48

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, percussions, claviers
  • Steve Dudas — guitare, basse
  • Van Dyke Parks — claviers, accordéon, arrangement des cordes
  • Matt Cartsonis — mandoline
  • Amy Keys, Kelly Moneymaker — chœurs

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

La collaboration avec Van Dyke Parks associe claviers, accordéon et arrangements de cordes ; Matt Cartsonis ajoute une mandoline.

Présentation complémentaire de la chanson

« Samba » figure sur Ringo 2012, paru en 2012. La chanson est signée Ringo Starr et Van Dyke Parks. Le morceau fait partie des nouvelles compositions qui entourent les reprises et les réenregistrements de l’album.

5Rock Island Line

Présentation de la chanson

Le train du folklore américain reprend sa course : la voix de Ringo et les guitares suivent un rythme de skiffle qui renvoie aux premières passions musicales des futurs Beatles. Un pont entre le Mississippi et les clubs de Liverpool.

Auteurs et compositeurs

Traditionnel ; arrangement Ringo Starr

Durée

2:59

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, guitare
  • Don Was — basse
  • Kenny Wayne Shepherd — guitare
  • Steve Dudas — guitare
  • Benmont Tench — piano
  • Edgar Winter — saxophone

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

Le traditionnel américain, popularisé au Royaume-Uni par Lonnie Donegan en 1955, relie Ringo à la vague skiffle qui précéda l’avènement des Beatles.

Chanson traditionnelle popularisée au Royaume-Uni par Lonnie Donegan en 1955, l’une des étincelles du mouvement skiffle dont sont issus de nombreux musiciens britanniques.

Présentation complémentaire de la chanson

« Rock Island Line » figure sur Ringo 2012, paru en 2012. Ringo et Bruce Sugar réunissent ici des chansons nouvelles, des reprises et des réenregistrements. Cette reprise d’un traditionnel associé au skiffle rappelle les musiques américaines qui ont nourri sa jeunesse.

6Step Lightly

Correspondance de la fiche chanson à vérifier selon l’édition ou la version de l’enregistrement.

Présentation de la chanson

Marcher doucement, sans brusquer la vie ni ceux qu’on aime : la formule semble taillée pour l’optimisme tranquille de Ringo. La relecture de 2012 privilégie la simplicité de la rythmique et le piano de Benmont Tench.

Auteurs et compositeurs

Richard Starkey

Durée

2:44

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, percussions, guitare
  • Don Was — basse
  • Bruce Sugar — claviers
  • Benmont Tench — piano

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

La version de 2012 est un réenregistrement distinct de la chanson parue sur Ringo en 1973 : ne pas recopier les crédits de cette ancienne prise.

Nouvelle version d’une composition de Ringo publiée pour la première fois sur l’album « Ringo » en 1973 ; les musiciens et la prise de 2012 sont distincts.

Présentation complémentaire de la chanson

« Step Lightly » figure dans une nouvelle version sur Ringo 2012, paru en 2012. La chanson est signée Ringo Starr. Ringo réenregistre ici sa composition de 1973, proposant une nouvelle lecture du conseil de ralentir et de reprendre confiance.

7Wonderful

Présentation de la chanson

Une ballade qui cherche le mot juste devant une personne aimée : la gratitude prend la place des grandes déclarations. Le jeu de Kenny Wayne Shepherd et l’orgue de Bruce Sugar lui donnent des couleurs doucement chaleureuses.

Auteurs et compositeurs

Richard Starkey, Gary Nicholson

Durée

3:47

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, percussions
  • Kenny Wayne Shepherd — guitare
  • Richard Page — basse
  • Steve Dudas — guitare
  • Bruce Sugar — orgue, claviers, cuivres synthétiques
  • Amy Keys, Kelly Moneymaker — chœurs

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

Coécrite avec Gary Nicholson ; Richard Page tient la basse, tandis que Bruce Sugar assure orgue, claviers et cuivres synthétiques.

Présentation complémentaire de la chanson

« Wonderful » figure sur Ringo 2012, paru en 2012. La chanson est signée Ringo Starr et Gary Nicholson. Le texte revient sur les journées heureuses et difficiles pour rappeler la valeur du chemin parcouru ensemble.

8In Liverpool

Présentation de la chanson

Quelques images de Liverpool suffisent à ouvrir l’album de souvenirs de Ringo : rues, jeunesse, départs et fidélité à une ville qui ne le quitte pas. Le violon d’Ann Marie Calhoun apporte un peu de tendresse au récit.

Auteurs et compositeurs

Richard Starkey, Dave Stewart

Durée

3:19

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, percussions
  • Dave Stewart — guitare, claviers
  • Benmont Tench — piano
  • Michael Bradford — basse
  • Ann Marie Calhoun — violon
  • Amy Keys, Kelly Moneymaker — chœurs

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

Chanson cosignée avec Dave Stewart. C’est l’un des titres autobiographiques qui prolongent « Liverpool 8 » et les souvenirs de la ville natale de Ringo.

Présentation complémentaire de la chanson

« In Liverpool » figure sur Ringo 2012, paru en 2012. La chanson est signée Ringo Starr et Dave Stewart. Ringo revient sur les rues, les souvenirs et les rêves de sa ville natale.

9Slow Down

Présentation de la chanson

La vitesse du quotidien devient prétexte à un rock souriant : Joe Walsh pousse la guitare pendant que Ringo invite à ralentir sans cesser de s’amuser. La chanson clôt l’album dans un élan de camaraderie.

Auteurs et compositeurs

Richard Starkey, Joe Walsh

Durée

2:57

Enregistrement : dates et étapes

2011 (sessions de « Ringo 2012 » ; jour d’enregistrement individuel non publié).

Musiciens et instruments

  • Ringo Starr — chant, batterie, percussions
  • Joe Walsh — guitare, chœurs
  • Don Was — basse
  • Edgar Winter — orgue
  • Bruce Sugar — claviers
  • Amy Keys, Kelly Moneymaker — chœurs

Production

Ringo Starr, Bruce Sugar

Studios et lieux d’enregistrement

Roccabella West, Los Angeles, États-Unis (sessions générales de l’album ; journée propre à ce morceau non documentée).

Anecdotes, participants et particularités

Cette chanson signée Ringo et Joe Walsh ne doit pas être confondue avec le « Slow Down » de Larry Williams repris par les Beatles en 1964.

Composition originale écrite par Ringo et Joe Walsh, à ne surtout pas confondre avec « Slow Down » de Larry Williams, enregistré par les Beatles en 1964.

Présentation complémentaire de la chanson

« Slow Down » figure sur Ringo 2012, paru en 2012. La chanson est signée Ringo Starr et Joe Walsh. La chanson prend la route pour décor et invite à ralentir dans un monde pressé.

Personnel et production

Crédits de l’album

Interprétation
Ringo Starr : chant et batterie ; autres instruments selon les titres.
Production
Ringo Starr et Bruce Sugar
Équipe et principaux invités
Ringo Starr : chant, batterie ; Bruce Sugar : production et arrangements ; invités dont Joe Walsh, Dave Stewart et Edgar Winter.
Label initial
Hip-O / UMe
Discographie physique

Les éditions principales

Hip-O / UMe (2012), CD, vinyle et distribution numérique.

Les identifiants de pressage, la matrice, le pays de fabrication et la pochette particulière doivent être contrôlés ensemble pour attribuer une date à un exemplaire.

Rééditions et différences

Versions et particularités

« Wings » (issu de « Ringo the 4th ») et « Step Lightly » (issu de « Ringo », 1973) ont été réenregistrés. Le disque compte neuf chansons seulement.

Album studio 17 sur 22

La discographie studio, album par album

Parcourez les albums de Ringo Starr dans leur ordre de publication, sans confondre les albums studio avec les EP et les disques enregistrés en public.