Ray Davies des Kinks a fait une critique de l'album des Beatles

Ray Davies des Kinks a fait une critique de l’album des Beatles « Revolver » : « Vraiment, c’est un tas de conneries ».

Ray Davies, qui ne mâche jamais ses mots, a mis cette théorie à l’épreuve lorsqu’il a critiqué l’album Revolver des Beatles dans le cadre d’un article pour Disc and Music Echo Magazine en 1966. Ici, dans le cadre de notre section populaire « From The Vault », nous revisitons son point de vue sur l’un des albums les plus emblématiques de tous les temps.

Revolver, le septième album studio des Beatles, comprenait des titres tels que « Taxman », « Eleanor Rigby », « Yellow Submarine » et bien d’autres. Le groupe a vu dans cet album l’occasion d’expérimenter la technologie moderne, en introduisant des boucles de bande et des enregistrements à l’envers pour tenter d’élever le son de leur studio.

Revolver est très rapidement devenu l’album sur lequel les Beatles disaient : « OK, ça sonne bien, maintenant passons [l’enregistrement] à l’envers, en accéléré ou en ralenti », a déclaré un jour Geoff Emerick, ingénieur du son chez EMI. « Ils essayaient tout à l’envers, juste pour voir ce que ça donnait », a-t-il ajouté.

Tout en faisant monter l’excitation autour du disque, Paul McCartney a déclaré : « Il y a des sons [sur Revolver] que personne d’autre n’a encore fait – je veux dire personne… jamais ». S’il avait raison, tout le monde n’était pas d’accord, notamment Ray Davies, le leader des Kinks.

Chargé de critiquer le disque, Davies déclare que « Eleanor Rigby » est une chanson qui « sonne comme si elle était destinée à plaire aux professeurs de musique des écoles primaires ». Plus loin, Davies ajoute que « c’est très commercial », ce qui se rapproche le plus d’un compliment. Ailleurs, cependant, il a été moins flatteur, décrivant « Yellow Submarine » comme « un tas d’ordures » dans sa prise de coupe sur la chanson.

Comme l’a souligné le site Unofficial Kinks de Dave Emlen, l’article original de Disc and Music Echo voit Davies livrer une décomposition/réduction piste par piste du projet des Beatles.

Taxman’ – « On dirait un croisement entre les Who et Batman. C’est un peu limité, mais les Beatles surmontent cet inconvénient grâce au double-tracking sexy. C’est surprenant comme le double-tracking rend une voix sexy. »
Eleanor Rigby’ – « J’ai acheté un disque de Haydn l’autre jour et ça lui ressemble. C’est une sorte de quatuor et on dirait qu’ils cherchent à plaire aux professeurs de musique des écoles primaires. Je peux imaginer John disant : « Je vais écrire ça pour mon ancienne maîtresse d’école ». Pourtant, c’est très commercial. »
I’m Only Sleeping » – « C’est une très belle chanson, bien plus jolie que « Eleanor Rigby ». Une vieille chose joyeuse, vraiment, et certainement le meilleur morceau de l’album. »
Love You Too » – « George l’a écrite – il doit avoir une grande influence sur le groupe maintenant. Ce genre de chanson que je faisais il y a deux ans – maintenant je fais ce que les Beatles faisaient il y a deux ans. Ce n’est pas une mauvaise chanson – elle est bien interprétée, ce qui est toujours vrai pour un morceau des Beatles. »
Here There and Everywhere » – « Cela prouve que les Beatles ont une bonne mémoire, car il y a beaucoup d’accords actifs. C’est agréable – comme un seul instrument avec la voix et la guitare qui fusionnent. Troisième meilleur morceau de l’album. »
‘Yellow Submarine’ – « C’est un tas de conneries, vraiment. Je me prends pour un imbécile au piano et je joue des trucs comme ça. Je pense qu’ils savent que ce n’est pas si bien que ça. »
« She Said She Said » – « Cette chanson est là pour restaurer la confiance dans le vieux son des Beatles. C’est tout. »
‘Good Day Sunshine’ – « Ce sera un géant. Il ne s’impose pas à vous, mais il se démarque comme « I’m Only Sleeping ». C’est un retour aux vrais vieux Beatles. Je n’aime pas les trucs électroniques. Les Beatles étaient censés être comme le garçon d’à côté, mais en mieux. »
‘And Your Bird Can Sing’ – « Je n’aime pas ça. La chanson est trop prévisible. Ce n’est pas du tout une chanson des Beatles. »
Dr. Robert’ – « C’est bien, il y a un rythme à 12 mesures et des passages intelligents. Mais c’est pas mon truc. »
‘I Want To Tell You’ – « Ca aide le LP à passer, même si ce n’est pas au niveau des Beatles. »
‘Got To Get You Into My Life’ – « Un soutien jazz – et ça prouve que les musiciens de jazz britanniques ne savent pas swinguer. Paul chante du meilleur jazz que ce que les musiciens jouent, ce qui rend absurde les gens qui disent que le jazz et la pop sont très différents. Paul ressemble à Little Richard. Vraiment, c’est le morceau le plus vintage des Beatles sur le LP. »
Tomorrow Never Knows » – « Ecoutez tous ces sons fous ! Ça va être populaire dans les discothèques. J’imagine qu’ils avaient George Martin attaché à un totem quand ils l’ont fait. »