En termes d’influence, les Beatles sont aussi omniprésents dans la musique que Citizen Kane dans l’histoire du cinéma. Même si quelqu’un se fiche de savoir ce qu’est « Rosebud », quiconque est passé derrière une caméra pour voir quelque chose prendre vie s’inspire au moins un peu de Citizen Kane, qu’il le sache ou non. On peut certainement en dire autant d’une pléthore de groupes des années 1960 et 1970. Alors que Jimmy Page cherchait déjà à créer son propre modèle de rock and roll, il a admis qu’il avait quelques tours dans son sac grâce aux Fab Four sur « No Quarter ».
Il existe un mythe selon lequel Ringo Starr n’était pas un grand batteur, et ce n’est pas une mince affaire. Le véritable prix de cette fausseté est qu’elle perpétue une énorme erreur sur l’art de la batterie en général. Et cela a alimenté de nombreuses folies chez les batteurs des générations suivantes, car les batteurs semblent désespérés de ne pas succomber à la citation comique de Ringo selon laquelle il n’était « même pas le meilleur batteur des Beatles ». Le génie de Ringo était d’être un moteur fiable, un serviteur des chansons, avec suffisamment d’apport pour que leur parcours soit groovy.
Ringo Starr, l’inimitable batteur des Beatles, a récemment accordé une interview vidéo à la journaliste musicale Katherine Yeske Taylor pour American Songwriter et le site Drummerworld. Lors de cette conversation, l’artiste de 84 ans a partagé ses réflexions sur son jeu de batterie au sein des Beatles, évoquant notamment une chanson où il a volontairement adopté une approche différente. Ringo Starr et l’inspiration derrière “Rain” Lorsqu’on lui a demandé s’il souhaitait avoir joué différemment sur une chanson des Beatles, Ringo a répondu : « Je ne souhaite rien changer à mes performances. ».
En 1973, Led Zeppelin s’interroge sur la direction à donner à sa révolution. Alors que les critiques remettent en cause leur règne et que de nombreux groupes reprennent leur flambeau, ils produisent Houses of The Holy, un amalgame de quelques-unes des œuvres les plus marquantes du groupe. Il s’agit d’un disque riche, à la texture dense et incroyablement variée, qui insuffle une nouvelle vie à chaque écoute. L’assortiment de morceaux stylistiquement diversifiés est en partie dû au fait qu’il s’agit du premier album de Led Zeppelin pour lequel chaque membre a participé de manière égale à l’écriture des chansons.
Les pochettes d’albums de Paul McCartney sont des œuvres d’art à part entière. Voici les histoires derrière elles. Tout au long de sa vie après les Beatles, les pochettes d’albums de Paul McCartney ont reflété sa passion pour les arts visuels. Beaucoup de ses pochettes fonctionnent comme des œuvres d’art indépendantes (McCartney, NEW, Egypt Station), tandis que d’autres démontrent son sens de l’humour (Paul Is Live, Driving Rain).
De nombreux fans des Beatles considèrent « Rain » comme l’une de leurs meilleures faces B. Cette piste psychédélique, écrite par John Lennon, était significative dans l’univers des Beatles pour plusieurs raisons. Du chant à l’envers, à la ligne de batterie favorite de Ringo Starr, découvrez plus sur ce morceau profond, ci-dessous. Dérrière le sens de « Rain » par les Beatles Si la pluie vient Ils courent et cachent leurs têtes Ils pourraient aussi bien être morts Si la pluie vient Si la pluie vient Cette chanson voit Lennon critiquer les gens qui se plaignent toujours du temps. « C’est une chanson que j’ai écrite à propos des gens qui sont toujours en train de se lamenter sur le temps tout le temps, » disait autrefois Lennon.
Si vous demandez à un fan des Beatles quelle est selon lui la meilleure chanson du Fab Four, vous obtiendrez probablement une réponse différente d’un jour à l’autre. En fait, il ne serait pas surprenant que cela puisse changer d’heure en heure. Cependant, Ringo Starr est catégorique sur son numéro un, et dans un style classique de Ringo, sa sélection est une rareté qui sort de l’ordinaire. Les Beatles étaient véritablement à leur apogée en 1966 et étaient devenus une force inarrêtable dans les hit-parades.
Toutes les chansons des Beatles reposent sur une certaine forme de risque créatif. Si le groupe a été critiqué au début de sa carrière pour avoir écrit le genre de musique rock commerciale sur laquelle tout le monde pouvait danser, dans la seconde moitié de sa carrière, chaque membre s’est montré à la hauteur pour créer quelque chose de magnifique en studio. Bien que Ringo Starr ait toujours été d’une solidité à toute épreuve lorsqu’il s’asseyait derrière la batterie, il avait le sentiment que l’une des chansons du groupe ne pourrait plus jamais être jouée de la même manière. En repensant à ce que Starr a apporté au groupe, les différences sans lui derrière le kit sont comme le jour et la nuit.
Bien qu’il ait reçu des critiques musicales élogieuses, Ringo Starr a critiqué la chanson « Rain » des Beatles. Il l’a comparée à d’autres chansons dans lesquelles il joue de la batterie. Si « Rain » a été un succès aux États-Unis, elle n’a même pas été classée au Royaume-Uni. Ringo Starr a déclaré que la chanson « Rain » des Beatles était « certainement différente de 99 % de son travail ».
Quiconque considère Ringo Starr comme un batteur de second plan dans le monde du rock ne voit pas les choses du bon côté. Contrairement aux percussionnistes qui utilisent la plupart de leurs chansons comme une excuse pour montrer leurs talents, Starr a toujours été capable de s’asseoir avec la chanson et de travailler sur ce dont chaque morceau avait besoin, que cela signifie un arrangement clairsemé ou une utilisation intensive de ses cymbales. Starr a pu dérailler pendant sa période avec les Fab Four, mais les chansons qu’il a choisies avec ses anciens camarades reflètent toute la gamme de ses capacités de batteur. Lorsqu’il parle de ses moments préférés avec le groupe, Starr semble aimer les moments où tout le monde se complétait parfaitement.












