Yellow-Sub.net · Ringo Starr · Mark Knopfler · 2024

Ringo Starr et Zak Starkey sur Going Home : Mark Knopfler et la batterie père-fils (2024)

Le producteur Guy Fletcher raconte comment il a monté les prises de Ringo et de son fils Zak pour Going Home, au profit des associations de lutte contre le cancer.

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Un nouveau Going Home pour une cause caritative

Le 15 mars 2024, Mark Knopfler’s Guitar Heroes publie une nouvelle interprétation instrumentale de « Going Home (Theme from Local Hero) », thème composé par Knopfler pour le film Local Hero en 1983. La nouvelle version est conçue pour soutenir Teenage Cancer Trust au Royaume-Uni et Teen Cancer America aux États-Unis.

Le projet réunit un nombre exceptionnel de musiciens, parmi lesquels Eric Clapton, David Gilmour, Jeff Beck, Brian May, Bruce Springsteen, Nile Rodgers, Pete Townshend, Joan Jett et de nombreux autres guitaristes. Mais sa singularité, pour l’histoire de Ringo, concerne la section rythmique : Ringo Starr et son fils Zak Starkey participent tous deux à l’enregistrement.

Cette collaboration n’est pas un nouveau disque de Ringo, un morceau des Beatles ni un enregistrement du All-Starr Band. Elle appartient au projet caritatif de Knopfler, organisé et produit par son collaborateur de longue date Guy Fletcher.

Guy Fletcher : une source directe pour comprendre le montage

Le journal de production publié par Fletcher sur son site constitue un témoignage rare sur la construction du master. Il explique qu’à la fin de 2022, le morceau avait déjà pris une forme plus ambitieuse, mais que la section rythmique initiale n’offrait plus le son recherché. Brian May avait signalé ce déséquilibre.

Les responsables du projet ont envisagé d’autres intervenants, puis le producteur Glyn Johns a suggéré d’approcher Ringo. Fletcher a alors eu l’idée d’inviter également Zak Starkey. Les deux batteurs ont enregistré leurs contributions et les ont transmises au producteur.

Le récit est particulièrement intéressant parce qu’il ne se contente pas de dire que père et fils figurent tous deux sur le single. Il explique pourquoi ils ont été choisis et comment leurs prestations ont ensuite été mises en relation dans le montage définitif.

Deux batteries qui alternent, et non une jam continue

Fletcher précise avoir reçu des prises suffisamment complètes de Ringo et Zak pour décider où employer chaque musicien. Il a construit un montage permettant de passer de l’un à l’autre selon les sections de la pièce.

Cette information corrige une idée spontanée mais non justifiée : le disque n’est pas nécessairement la captation d’une double batterie où père et fils se regarderaient jouer simultanément dans une même salle. Le producteur décrit au contraire une alternance éditée de leurs parties.

Le résultat peut faire entendre une continuité familiale de style, mais la méthode de fabrication consiste en une succession de choix de production. Sans bandes multipistes, il serait imprudent d’attribuer à l’oreille chaque mesure à Ringo ou à Zak. La responsabilité du montage revient à Guy Fletcher.

La chronologie commence bien avant 2024

La date de sortie du 15 mars 2024 correspond à la mise à disposition du master final. Fletcher situe le problème de batterie et les démarches pour recruter Ringo dans une phase datée de décembre 2022, alors que d’autres interventions sont venues enrichir progressivement la pièce au cours de 2023.

Ce décalage montre la complexité d’une production caritative internationale. Des artistes de très nombreux horizons ont transmis des contributions isolées, captées parfois dans des studios différents. Leur assemblage exigeait une structure souple et un contrôle du rythme.

Il faut donc dater prudemment la participation de Ringo : elle appartient à la phase de construction engagée autour de 2022–2023, mais le jour exact de son enregistrement n’est pas donné avec certitude dans les extraits documentaires examinés. Il serait erroné de présenter le 15 mars 2024 comme le jour où les batteurs se sont réunis.

Jeff Beck et la longue succession des guitaristes

L’enregistrement a une place particulière dans l’histoire de la guitare : l’une des contributions de Jeff Beck, mort en janvier 2023, est présentée comme son dernier enregistrement. Le projet devient ainsi, involontairement, un hommage à un guitariste majeur.

Le générique comprend plus de soixante musiciens, et pas uniquement des guitares. Sting et Sheryl Crow figurent parmi les bassistes cités, Roger Daltrey apporte de l’harmonica, tandis que d’autres participants assurent orgues, pianos et percussions.

Cette masse d’invités ne forme pas un orchestre physiquement rassemblé pour une séance unique. Le récit de Fletcher décrit au contraire un long travail d’assemblage, où les interventions de chaque artiste sont éditées pour donner à la pièce une continuité musicale. La batterie de Ringo et Zak fait partie de cette architecture.

La pochette de Peter Blake, autre pont avec l’histoire des Beatles

Le visuel du single a été conçu par Peter Blake, artiste britannique célèbre pour avoir créé, avec Jann Haworth, la pochette de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band en 1967. Son travail pour « Going Home » permet une nouvelle connexion avec l’imaginaire graphique des Beatles, au-delà de la seule participation de Ringo.

Cette correspondance est historiquement intéressante, mais le lien avec Sgt. Pepper ne doit pas transformer le single en une publication sous le nom des Beatles. Le producteur musical, les artistes principaux, la finalité caritative et l’œuvre interprétée sont autres.

La pochette rassemble visuellement les contributeurs et rappelle la conception de certains portraits collectifs du rock. Elle est également un élément matériel à documenter dans la discographie des différents pressages.

Les formats de première publication

Le communiqué relayé par le site officiel de Sting annonçait un CD single, un maxi 12 pouces avec face gravée, un coffret CD+Blu-ray et des versions numériques, notamment un mixage Dolby Atmos. Ces différents supports facilitent l’étude discographique de 2024.

Ils ne constituent pas automatiquement autant de sessions instrumentales. Une même contribution de Ringo peut être réutilisée dans un master stéréo, une édition immersive et une vidéo de présentation. Il faut alors différencier le mixage et les formats, sans réattribuer une date de batterie à chaque support.

Le catalogue matériel devra conserver les numéros de référence du label selon les territoires, les variantes de pochette et la liste précise des formats. Cette étude narrative se concentre sur l’origine et l’usage de la partie de Ringo.

Le rôle de Zak Starkey : une relation de musicien à musicien

Zak, le fils de Ringo et de Maureen Cox, est devenu un batteur reconnu indépendamment de la carrière de son père, avec une longue expérience auprès des Who et d’autres formations. Leur association dans « Going Home » attire naturellement l’attention par sa dimension familiale.

Pour autant, le témoignage de Fletcher ne les décrit pas comme un duo de batterie fixe à la manière d’un groupe spécialisé dans les rythmes simultanés. Il a souhaité utiliser les caractéristiques de leur jeu à des moments différents de la pièce.

La comparaison ouvre une piste intéressante pour l’histoire de la batterie : deux musiciens appartenant à deux générations enregistrent chacun des prises que le producteur intègre ensuite au fil du morceau. La filiation est visible dans le générique, mais le résultat est avant tout une œuvre de production.

Fiche de session et état des preuves

Artiste principal : Mark Knopfler’s Guitar Heroes. Œuvre : « Going Home (Theme from Local Hero) », composition de Mark Knopfler. Publication : 15 mars 2024. Production : Guy Fletcher. Ringo Starr : batterie. Zak Starkey : batterie. Méthode de montage : alternance de parties sélectionnées dans des enregistrements des deux batteurs selon le témoignage direct du producteur. Finalité : collecte de fonds pour Teenage Cancer Trust et Teen Cancer America. Pochette : Peter Blake.

Limites : jour précis des prises de Ringo et Zak et répartition mesure par mesure non établis sans bandes séparées ; nombreux autres instrumentistes présents dans des sections distinctes ; pas de séance collective unique confirmée.

La documentation de Guy Fletcher fait de « Going Home » l’une des collaborations tardives de Ringo les mieux explicables du point de vue de la fabrication du master. Elle ouvre aussi un angle de recherche rarement traité : la présence du père et du fils dans un même disque ne signifie pas automatiquement qu’ils ont joué ensemble au même moment.

Photographie d’ambiance conservée dans la photothèque du dossier ; elle ne documente pas cette séance.

Ringo Starr : image d'ambiance pour le chapitre coauteur et Ring O' Records