Ringo Starr et His All-Starr Band — étude discographique Extended Versions (2003)

Chansons › Catalogue alphabétique

Ramblin’ on My Mind : histoire et All-Starr Band

En 2006, Billy Squier fait entrer le blues de Robert Johnson dans les concerts du All-Starr Band. Ramblin’ on My Mind est présenté dans un passage personnel, avec Edgar Winter, à côté des chansons plus électriques qui ont rendu Squier célèbre. Ce détour rappelle que les invités de Ringo ne sont pas seulement les représentants de leurs propres succès : ils apportent également leurs racines musicales.

Une composition de Robert Johnson

Ramblin’ on My Mind appartient aux enregistrements réalisés par Robert Johnson en 1936. La chanson associe le mouvement, le départ et l’inquiétude à une écriture de blues où la voix dialogue avec la guitare. Son histoire précède de plusieurs décennies le rock des années 1980 de Billy Squier. Elle constitue donc une reprise dans son programme All-Starr, et non une composition qu’il aurait écrite pour la tournée.

Le choix de Billy Squier

Squier est alors l’un des nouveaux solistes de l’orchestre de Ringo, avec Richard Marx, Rod Argent, Edgar Winter et Hamish Stuart ; Sheila E. partage la batterie avec Starr. Ses titres Everybody Wants You et Rock Me Tonite offrent au concert une énergie très identifiable. Ramblin’ on My Mind ouvre une autre perspective : le chanteur-guitariste retrouve une forme plus dépouillée et un matériau historique qui permet d’entendre son rapport au blues.

Universal City, 24 juin 2006

La setlist du Gibson Amphitheatre, le 24 juin 2006, attribue Ramblin’ on My Mind à Billy Squier et précise la participation d’Edgar Winter. Le passage suit Dying to Live de Winter et précède Frankenstein. Les mentions de solistes montrent que cette partie du concert ne correspond pas simplement à une succession de chansons jouées par tout l’orchestre dans le même dispositif. La rencontre entre Squier et Winter est l’information instrumentale la plus précise apportée par ce relevé.

Une autre occurrence à Clarkston

Le 16 juin, au DTE Energy Music Theatre de Clarkston, le titre est également répertorié avec Squier et Winter. Ces occurrences établissent son emploi pendant la tournée sans transformer chaque soirée en copie identique. Les documents utilisent parfois Rambling in My Mind, tandis que les relevés identifiant la composition de Johnson retiennent Ramblin’ on My Mind. Il s’agit ici de variantes de transcription du titre, pas d’une seconde chanson que l’on pourrait ajouter au catalogue.

Le concert et le CD Live 2006

Le CD Koch KOC CD 4542, enregistré au Mohegan Sun le 16 juillet 2006 et publié en 2008, propose dix-huit plages. Ramblin’ on My Mind ne figure pas dans cette sélection. Son absence du CD n’annule pas les prestations documentées pendant la tournée : le disque est un montage éditorial et ne reproduit pas l’ensemble des passages personnels. Il faut donc chercher le blues de Squier dans les archives des spectacles plutôt que le supposer présent sur cet album.

Prolonger la découverte

Sweet Home Alabama · That’s All Right Mama · The Heart of the Matter.

Concerts et pages du dossier

16 juin 2006 — DTE Energy Music Theatre, Clarkston, Michigan, États-Unis — set-list et fiche du concert.

24 juin 2006 — Gibson Amphitheatre, Universal City, Californie, États-Unis — set-list et fiche du concert.

16 juillet 2006 — Mohegan Sun Arena, Uncasville, Connecticut, États-Unis — set-list et fiche du concert.

Le blues de Robert Johnson dans le répertoire de Billy Squier

La présence de « Ramblin’ on My Mind » dans les concerts de 2006 rappelle que les All-Starrs ne se limitent pas à leurs succès radiophoniques. Robert Johnson enregistre ce blues en 1936 ; il connaît ensuite une longue descendance dans le répertoire des guitaristes britanniques et américains, notamment Eric Clapton. Le morceau repose sur une écriture de blues où le mouvement du texte, les répétitions et les variations de guitare portent l’expression. Son introduction par Billy Squier, accompagné notamment d’Edgar Winter, révèle une dimension du chanteur éloignée des productions les plus célèbres de 1981–1984.

Les relevés de concerts permettent de situer certaines prestations, mais l’improvisation propre au blues rend indispensable la comparaison des durées et des musiciens réellement présents. Jouer un blues de Johnson ne signifie pas reproduire son jeu de guitare ni adopter le même arrangement que Clapton. Avec ce titre, la formation de Ringo met en relation la mémoire du blues d’avant-guerre et un orchestre américain de rock du XXIe siècle. Ce dialogue constitue une composante importante du projet All-Starr, souvent masquée par la succession des tubes.