Sorti en 1966, Revolver est souvent considéré comme l’un des moments de créativité limpide des Fab Four. Portés par le succès de leur précédent album studio, Rubber Soul, et par l’abandon de leur ancien surnom de « groupe pop », John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Ringo Starr ont livré l’un des albums les plus influents de leur carrière. Le septième album des Fab Four voit le groupe faire un grand saut dans l’inconnu et pousser plus loin son désir d’expérimentation musicale. George Harrison commence une fois de plus à établir sa propre carrière de compositeur, tandis que Lennon et McCartney approchent de leur apogée créative.
Lorsque l’édition de luxe et le remix de « Revolver » des Beatles ont été officiellement annoncés mercredi – le tout devant arriver en formats physiques et numériques le 28 octobre – de nombreux fans ont supposé qu’un coffret plus grand célébrant le tournant de 1966 du groupe était une évidence, pour ce qui est des projets des Beatles qui passent inévitablement dans le pipeline à cette échelle. Mais ces choses ne devraient pas toujours être considérées comme allant de soi, comme le souligne Giles Martin. À la fin de l’année dernière, alors que je terminais ‘Get Back’, je me suis dit : ‘Oh, mon Dieu, je ferais mieux d’écouter ces chutes et de commencer à les passer en revue pour voir si nous en avons assez pour le faire’ « , explique Martin, qui a supervisé non seulement le remix mais aussi les deux CD d’enregistrements inédits des premières versions et des prises alternatives. Parce que nous voulons toujours nous assurer que nous ne raclons pas le fond du baril, et vous voulez être sûr qu’il y a assez de chutes pour un coffret ‘Revolver.
La nouvelle édition de l’album qui a changé la donne est présentée avec de nouveaux mixages stéréo et Dolby Atmos. Revolver est l’album des Beatles de 1966 qui a tout changé. Faisant dévier la musique populaire de son axe et inaugurant une nouvelle ère vibrante de psychédélisme sonore expérimental et avant-gardiste, Revolver a provoqué un changement culturel radical et marqué un tournant important dans l’évolution créative des Beatles. Avec Revolver, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Ringo Starr ont navigué ensemble sur une nouvelle mer musicale.
Eleanor Rigby » des Beatles est l’une des ballades les plus célèbres des Fab Four. Au cours de l’écriture de la chanson, Paul McCartney a demandé à John Lennon et à deux autres personnes de travailler sur les paroles de la chanson. John a expliqué pourquoi les actions de Paul l’ont offensé. John Lennon a déclaré que Paul McCartney n’avait écrit que le premier couplet de la chanson « Eleanor Rigby » des Beatles Le livre All We Are Saying : The Last Major Interview with John Lennon and Yoko Ono est une interview de 1980.
Les Beatles ont fréquenté un certain nombre de penseurs d’élite au cours de leur période de gloire des années 1960. Les rencontres célèbres avec des gens comme Bob Dylan et Muhammad Ali ont été bien documentées, mais tout le monde a essayé d’obtenir un morceau des Fab Four lorsqu’ils étaient à la pointe de la culture. Les récits d’écrivains comme Ken Kesey qui ont tenté de les retrouver à Londres abondent dans le monde du spectacle, mais toutes les brèves rencontres entre célébrités n’ont pas fait l’objet d’une documentation obsessionnelle comme c’est le cas aujourd’hui. C’est pourquoi il est étrange de voir Paul McCartney lâcher des noms dans son livre The Lyrics : 1956 to the Present qui n’avaient apparemment jamais été reliés aux Beatles.
Variety rapporte qu’Apple Corps et Universal Music ont confirmé que Revolver allait bénéficier d’une adaptation en coffret de luxe qui , inclura un remix de Giles Martin/ Une annonce officielle du projet ne devrait pas en septembre, pour une sortie espérée à l’automne. Le track-listing serait le suivant CD1: 2022 Stereo Mix by Giles Martin & Sam Okell 01. Taxman 02. Eleanor Rigby 03.
En ce qui concerne les chansons de Paul McCartney, « Eleanor Rigby » se classe tout en haut de la pile. L’un des morceaux les plus artistiques des Beatles, les traces de l’ère baroque qu’il contient, grâce à une section de cordes atmosphérique et évanescente, l’ont confirmé comme l’un des points forts de l’album Revolver de 1966. Sans surprise, la chanson a ouvert la voie à un rock en quête d’une palette créative plus étendue et a précédé de futurs mastodontes tels que « Kashmir » de Led Zeppelin. C’est une représentation auditive de la façon dont McCartney et ses collègues étaient avant-gardistes à l’époque, réfutant progressivement chaque tradition musicale établie.
John Lennon a déclaré que George Harrison avait contribué à une phrase célèbre de la chanson « Eleanor Rigby » des Beatles. En outre, John a déclaré que les violons d' »Eleanor Rigby » ont été inspirés par le travail d’un autre musicien célèbre. John a estimé que la chanson n’aurait pas été la même sans la petite amie de Paul McCartney. John Lennon, des Beatles, a déclaré qu’il était parfois difficile de décrire « le moment où la pomme tombe ».
Un certain nombre d’écrivains célèbres sont visibles sur la couverture du Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band des Beatles. L’un de ces auteurs connaissait Paul McCartney lorsqu’il écrivait « Eleanor Rigby » des Beatles. Par la suite, Paul a révélé ce que l’auteur a dit après avoir entendu le morceau classique.
L’une des facettes uniques des Beatles pendant leur période faste dans les années 1960 était leur capacité à raconter des histoires douces et émouvantes sous la forme de chansons pop. Toujours crédités de Lennon-McCartney, le véritable auteur de la plupart de ces « chansons à histoires » était, en fait, Paul McCartney. Plus heureux d’employer un sens de la fantaisie que son homologue à lunettes, Macca voyait l’intérêt de guider le public à travers un récit nuancé. L’une des tentatives les plus célèbres du chanteur dans ce style était « Eleanor Rigby », qui racontait l’histoire d’un contrôleur de parking à la recherche de l’amour.












