« Dans la musique, il y a les Beatles et puis il y a tout le reste. » C’est ce que dit Andrew Loog Oldham, manager des Rolling Stones, et c’est un sentiment partagé par de nombreuses personnes dans l’industrie musicale. Ils pensent (à juste titre) que les Beatles n’étaient pas seulement un bon groupe ; ils étaient un groupe qui a complètement changé la façon dont les gens percevaient la musique.
Les Beatles sont devenus célèbres très jeunes et, tout au long de leur parcours, ils ont développé leurs propres styles de musique et trouvé de nouvelles approches créatives qui avaient une signification différente pour eux. En fait, le groupe qui est devenu célèbre à l’origine a rapidement changé au cours d’une décennie. Cela a provoqué des frictions au sein du groupe et le débat a finalement atteint un point où les Fab Four ont dû mettre un terme à leur carrière.
Lorsque le groupe s’est séparé, ils ont pu explorer les possibilités créatives qui leur semblaient appropriées, ce qui impliquait de se diversifier et de faire divers travaux en solo. John Lennon a eu l’occasion d’écrire certaines de ses musiques les plus honnêtes à ce jour, ce qui était un événement important pour lui, car une grande partie de ce qu’il a écrit avec les Beatles semblait hypocrite et fait dans l’intention d’écrire un tube plutôt que de résonner profondément auprès des gens.
Dans son travail solo, il a mis son âme à nu, parlant de capitalisme, de chagrin d’amour et d’éducation. Lorsqu’il a réalisé l’album Plastic Ono Band, il a écrit la chanson « Mother », un morceau brut qui, il le savait, dérangerait probablement bon nombre de ses auditeurs de longue date.
« Beaucoup de gens n’aimeront pas Mother, ça leur fait mal », a-t-il dit. « La première chose qui vous arrive quand vous recevez l’album, c’est que vous ne pouvez pas le supporter. Tout le monde réagit exactement de la même manière. Ils pensent : « Putain ! » C’est comme ça que tout le monde est. Et la deuxième fois, ils commencent à dire : « Oh, eh bien, il y a un petit… » Donc je ne peux pas leur proposer Mother. Cela confirme les soupçons qu’il se passe quelque chose de désagréable avec ce John Lennon et sa meuf. »
Bien sûr, si Lennon aimait mettre son âme à nu sur des chansons comme « Mother », il restait également un fan du rock aux sonorités classiques autour duquel il a bâti sa carrière. Par la suite, toutes les chansons qu’il a écrites n’ont pas fait vibrer les cordes sensibles ; beaucoup d’entre elles étaient des morceaux jetables que les fans pouvaient apprécier sans avoir à trop lire.
L’une d’entre elles peut être entendue sur son album Mind Games de 1973. « Tight A$ » est le deuxième morceau de l’album et le reflet parfait de la musique joyeuse et amusante qui est restée proche du cœur de Lennon après son départ des Beatles. « Juste un morceau jetable », a-t-il déclaré en en parlant, « j’avais envie de faire ce genre de chanson. C’est un son tex-mex, que l’on pourrait jouer aujourd’hui, et qui serait à la mode, mais je ne pense pas que beaucoup de gens le faisaient à l’époque. »
