David Crosby choisit sa chanson préférée de Paul McCartney

David Crosby a connu la célébrité avec les Byrds dans les années 1960 et s’est ensuite associé à Neil Young, Stephen Stills et Graham Nash dans diverses combinaisons. Tout au long de son illustre carrière, Crosby a eu la chance de travailler avec d’autres figures de proue du folklore, comme Joni Mitchell et Bob Dylan, qui a donné aux Byrds leur premier tube numéro un avec « Mr.

Ses influences étaient larges et clairement bien ancrées dans le côté plus folk de la musique rock. En tant qu’artiste qui s’épanouit à la fin des années 1960, il est naturellement influencé par les Beatles. À cette époque, les Beatles étaient déjà devenus une telle figure transformatrice de l’industrie musicale qu’ils influençaient même par procuration des artistes qui n’étaient peut-être pas de grands adeptes des Fab Four.

Hélas, dans le cas de Crosby, il était un grand fan des Beatles et a souvent pris le temps de discuter de ses morceaux préférés de leur vaste et éclectique discographie. Au fil des ans, il a montré son amour pour les compositions de John Lennon et de Paul McCartney dans une égale mesure.

Dans une interview datant de 2021, Crosby s’est souvenu de la première fois où il a entendu « A Day in the Life » de John Lennon. « La meilleure chose qui me soit jamais arrivée, c’est de rendre visite aux Beatles lorsqu’ils faisaient Sgt. Pepper », a-t-il déclaré. « Je suis entré et j’étais très défoncé. Ils m’ont assis sur un tabouret au milieu du studio et ont enroulé deux haut-parleurs de deux mètres de haut de chaque côté de moi. Puis, en riant, ils ont remonté les escaliers jusqu’à la salle de contrôle et m’ont laissé là. Et puis ils ont joué « A Day In The Life ». À la fin du dernier accord, mon cerveau s’est mis à couler par le nez et à tomber par terre dans une flaque. Je ne savais pas quoi faire, j’étais juste stupéfait. »

Plus récemment, à l’occasion du 80e anniversaire de McCartney, Crosby a montré un peu d’amour à l’autre côté du partenariat d’écriture de chansons à succès. Dans une interview accordée à Stereogum, il a expliqué son amour inégalé pour le classique de Revolver de Paul McCartney, « Eleanor Rigby ».

« Personne d’autre n’a écrit sur ces personnes », a opiné Crosby. « Personne d’autre n’a eu le cœur d’écrire sur les personnes seules, âgées, figées sur place, qui constituent la majeure partie de la population. Personne n’écrit sur eux. Nous écrivons sur des gens glorieux, courageux, plus grands que nature. Nous écrivons sur des gens qui souffrent terriblement. Nous écrivons sur des choses très dramatiques. Mais on n’écrit pas sur les petites choses froides, vieilles, douloureuses, solitaires comme ça, mec. C’était un morceau d’écriture très courageux. C’est une chanson gentille, c’est une chanson de compassion d’une manière calme et très belle. »

Il poursuit en développant l’étendue de l’aptitude de McCartney à écrire des chansons : « Un de mes amis, un Anglais du nom de Clem Floyd, m’a ramené le tout premier disque des Beatles et m’a dit : ‘Vous n’allez pas en revenir’. On l’a mis et ça m’a complètement sidéré. C’était le premier rock’n’roll qui avait ce genre de sensation. Paul écrivait différemment des autres. Il pouvait écrire « Paperback Writer » et des trucs comme ça sans même y penser. C’était tellement différent. Tous les autres essayaient d’écrire sur les seins d’une fille ou sur une expérience brillante qu’ils avaient eue. C’était sombre et mystérieux mais gentil. Je ne pensais pas que quelqu’un d’autre faisait ça. Je ne pensais pas que quelqu’un d’autre avait les couilles de faire ce genre de choses. J’ai trouvé que c’était un morceau d’écriture immensément courageux. »

Crosby a ensuite abordé les influences des drogues psychédéliques sur la fantaisie créative du groupe. « J’étais abasourdi, mec. Je ne savais pas qu’elles pouvaient pousser aussi vite. Je ne me rendais pas compte de ce qui se passait quand on donnait de l’acide et de l’herbe à des gars comme ça. Ils ont dit : ‘Oh, regardez ça’. Et ils sont devenus fous. Ils sont devenus magnifiquement fous. Ils ont élargi leur monde de manière drastique de la même manière que leur conscience s’est élargie. Ils ont été mon inspiration pour l’expansion de la conscience à beaucoup de niveaux, pas seulement en prenant des psychédéliques. Devenir conscient des êtres humains d’une manière différente de ce que j’avais été. »

De manière concluante, il a souligné l’éclectisme des humeurs exprimées dans l’écriture de McCartney : « Vous savez, si je conduis par un après-midi ensoleillé, je veux entendre ‘Day Tripper’. Mais si je veux être ému, ‘Eleanor Rigby’ le fait vraiment pour moi. J’adore aussi « She’s Leaving Home ». Je pense que c’est une autre chanson très courageuse de la même époque. Très mature émotionnellement, très adulte, très belle. Il s’occupait de choses très émotionnelles avec beaucoup de courage. »