Ringo Starr et les affiches de cinéma : illustrateurs, portraits et variantes internationales (1968–1984)

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Entre la fin des années 1960 et le milieu des années 1980, Ringo Starr devient un visage de cinéma que les affichistes doivent vendre. Derrière cette constatation apparemment anodine se cache un extraordinaire dossier de création graphique. Le batteur des Beatles se transforme, selon les films, en jardinier mexicain, en fils adoptif d’un milliardaire excentrique, en bandit de western, en figure de la contre-culture, en personnage d’une chronique du rock britannique, en magicien, en pape ou en homme préhistorique. À chaque étape, une production cinématographique élabore une image de Ringo parfois très différente de celle des pochettes de disques.

Ces affiches ne sont presque jamais des œuvres exécutées par Ringo lui-même. Elles font intervenir des dessinateurs, des photographes, des directeurs artistiques, des laboratoires d’impression, des distributeurs et des services de publicité. Leur place dans l’encyclopédie est donc précise : étudier la fabrication publique de l’image de Ringo, plutôt que lui attribuer abusivement la paternité des créations graphiques. À ce titre, les affiches sont des archives essentielles. Elles montrent ce que les producteurs pensent pouvoir vendre : le nom « Ringo Starr », le souvenir des Beatles, le personnage interprété, la comédie, le rock, la provocation ou un genre cinématographique.

Le présent chapitre propose une première série de notices comparatives, en mettant l’accent sur les affiches britanniques, italiennes, françaises et américaines dont les caractéristiques ont pu être corroborées. Il distingue l’affiche de première exploitation, les programmes de salle, les photographies publicitaires, les photographies de plateau, les affichettes de vitrine et les images issues de rééditions. Les numéros de références de marchands et les dimensions sont consignés comme indices documentaires ; ils ne sont pas automatiquement des numéros d’édition du distributeur.

I. Qu’est-ce qu’une affiche de cinéma originale ?

La date du film n’est pas toujours celle du papier

Une fiche qui annonce simplement « film de 1969 » ne suffit pas à dater une affiche. The Magic Christian, par exemple, est un film britannique de 1969, mais un one-sheet américain original peut provenir de l’exploitation américaine de 1970. Il s’agit d’un document publicitaire historiquement légitime, mais non d’une affiche britannique datée de 1969. La différence est décisive pour établir une chronologie des portraits promotionnels de Ringo.

Trois dates doivent être séparées : la réalisation ou la fabrication de l’œuvre graphique, la mise sous presse de l’affiche et la première sortie du film dans le pays concerné. La diffusion en salle peut connaître des retards, des rééditions ou des changements de distributeur. Un changement de titre français peut encore compliquer la traçabilité. Les sites marchands indiquent souvent seulement l’année du film, même lorsque l’objet photographié est un retirage.

Les formats britanniques, américains, italiens et français

Le quad britannique, généralement horizontal, mesure environ 30 × 40 pouces, soit 76 × 102 cm. Il fournit un champ panoramique particulièrement favorable aux compositions de groupe et aux scènes narratives. Le one-sheet américain de la période étudiée adopte fréquemment un format vertical d’environ 27 × 41 pouces ; les chiffres réels peuvent légèrement différer selon le papier et l’imprimeur. Un « 27 × 41 » ne doit donc pas devenir une mesure millimétrique imaginaire.

En France, la taille 60 × 80 cm correspond à un format d’affiche couramment répertorié, tandis que les grands formats cinématographiques et les petites affichettes appellent des notices distinctes. L’Italie possède ses propres nomenclatures, dont les affiches en un ou plusieurs panneaux, les locandine et les grands quattro fogli. La traduction hâtive de toutes ces pièces par le seul mot « poster » efface leur fonction réelle. Les plis d’origine, les mentions d’imprimeur et l’éventuelle réunion de plusieurs feuilles sont des éléments à conserver.

Le crédit imprimé, l’attribution commerciale et l’incertitude

Une signature visible dans l’image est une preuve plus forte qu’un nom relevé dans une annonce non sourcée ; une archive originale de l’atelier ou de l’imprimeur peut l’être davantage encore. Les spécialistes d’affiches originales identifient de nombreux artistes par recoupement de catalogues et de tirages. Ces attributions méritent d’être citées, avec prudence lorsqu’elles divergent. Il convient aussi de distinguer le créateur d’une illustration et l’agence ayant assuré l’exécution ou la mise en page de l’affiche finale.

Enfin, une photographie promotionnelle n’est pas nécessairement une affiche. Une photo de Ringo portant le costume de son personnage, une photographie de plateau légendée par un studio ou la jaquette d’un DVD ultérieur peuvent nourrir la recherche iconographique. Elles ne sauraient remplacer une image du document imprimé d’époque, dont la matérialité constitue précisément notre objet.

II. Candy (1968) : la célébrité des Beatles au milieu d’une distribution internationale

Le personnage d’Emmanuel et la logique des grands noms

Dans Candy, réalisé par Christian Marquand, Ringo apparaît en Emmanuel, personnage au sein d’une distribution exceptionnellement fournie. Les campagnes de publicité doivent attirer le spectateur par un ensemble de célébrités : Marlon Brando, Richard Burton, Charles Aznavour, James Coburn, Walter Matthau, John Huston et Ringo Starr, notamment. Dans un tel dispositif, l’ancien Beatle ne porte pas seul l’affiche. Il fait partie d’un assemblage de noms utilisés comme arguments commerciaux.

Une affiche australienne originale de 1968 est répertoriée sous un format proche de 68 × 102 cm. Cet exemplaire prouve l’existence d’un matériel de promotion spécifique au territoire australien. Pour aller au-delà, il faut comparer sa composition avec celle des affiches américaines, britanniques et françaises, relever l’ordre des vedettes, les couleurs et les éventuelles traductions de l’accroche. Le simple nom de Ringo dans une distribution ne démontre pas que son portrait soit représenté sur chaque affiche.

Le chercheur devra également être attentif à la différence entre les annonces de presse, souvent adaptées au format du journal, et l’affiche de salle. La publicité d’un film à distribution chorale peut donner davantage de place à un nom connu localement sans que cette hiérarchie soit identique dans les autres pays.

Ce que l’affiche révèle du statut de Ringo en 1968

Avant même la séparation des Beatles, Ringo peut déjà être vendu comme acteur invité au sein d’un cinéma international. L’image qui le fait connaître ne dépend plus exclusivement d’un portrait de groupe en costume de scène. Mais son identité musicale reste une valeur promotionnelle ; il serait naïf de considérer que le distributeur pouvait ignorer l’immense reconnaissance publique du nom Starr. L’intérêt de la série d’affiches de Candy réside donc moins dans l’invention d’une « carrière solo déjà accomplie » que dans le déplacement d’une réputation de musicien vers la publicité cinématographique.

III. The Magic Christian (1969–1970) : le duo Ringo Starr–Peter Sellers comme objet publicitaire

Le film britannique de 1969 et l’affiche américaine de 1970

Le film de Joseph McGrath repose sur la rencontre de Peter Sellers, interprète de Guy Grand, et de Ringo Starr, qui incarne Youngman Grand. La publicité tire naturellement parti d’un duo improbable : l’une des grandes stars comiques du cinéma britannique et le batteur du groupe le plus célèbre de sa génération. L’affiche doit suggérer à la fois la satire de l’argent, la démesure et la complicité des deux hommes.

Une affiche américaine originale one-sheet de 27 × 41 pouces est documentée pour la première exploitation des États-Unis, datée de 1970. Il faut éviter d’en faire « l’affiche originale de 1969 » sans qualifier le territoire. L’écart d’une année illustre exactement la difficulté posée par une filmographie iconographique internationale. Le personnage de Ringo a déjà existé à l’écran avant que l’image ne circule sous cette forme sur le marché américain.

Un quad britannique jaune fluorescent et ses informations matérielles

Le marchand spécialisé EIL a décrit un grand poster britannique de The Magic Christian de 39 × 30 pouces, sur fond jaune fluorescent, associé à la première exploitation de 1969. Cette mesure, légèrement différente des formats standard que l’on rencontre dans d’autres catalogues, doit être reprise comme une donnée attachée à la fiche d’un exemplaire et non corrigée sans examen. L’objet présente des plis d’origine et des traces anciennes d’accrochage selon son descriptif.

Cette couleur vive importe autant que les interprètes : dans une campagne destinée à attirer des passants devant un cinéma, un jaune saturé agit comme un signal visuel. La publicité de The Magic Christian vend la rupture avec les conventions bourgeoises par une identité pop bruyante, accordée à l’époque. Mais l’emploi d’une couleur psychédélique ne permet pas d’attribuer l’affiche à un artiste particulier lorsque sa signature et ses archives ne sont pas établies.

Le programme de gala du 11 décembre 1969 : un deuxième objet

Christie’s a catalogué un programme de projection caritative de The Magic Christian, au cinéma Odeon de Kensington, le 11 décembre 1969, au profit de la National Society for the Prevention of Cruelty to Children. Sa couverture porte une photographie de Ringo et Peter Sellers, avec des signatures à l’intérieur de l’exemplaire passé en vente. Nous sommes ici devant un objet de représentation événementielle, non devant un poster publicitaire de façade.

Ce programme est précieux parce qu’il possède une date et un lieu précis, et relie la présence des deux vedettes à une circonstance de diffusion. Il pourra servir à contrôler les photographies de presse attribuées au lancement britannique et à distinguer l’événement de la carrière ultérieure de l’œuvre.

IV. Blindman (1971) : un western où Ringo n’est pas le justicier aveugle

Une confusion iconographique à corriger d’abord

Le cas de Blindman réclame un avertissement essentiel : Ringo Starr ne joue pas le héros aveugle du titre. Celui-ci est incarné par Tony Anthony, tandis que Ringo interprète Candy, personnage appartenant à l’univers des hors-la-loi. Toute image qui représente un revolver, un homme aux yeux masqués ou un justicier coiffé d’un chapeau ne peut donc pas être identifiée comme un portrait de Ringo sur la seule base du titre. L’affiche peut promouvoir Ringo par son nom sans représenter son visage à l’endroit où l’on croit voir le protagoniste principal.

Le western est réalisé par Ferdinando Baldi. L’exploitation passe par des circuits et des matériels de publicité internationaux. Le nom de Ringo y apporte une valeur promotionnelle supplémentaire, particulièrement atypique pour un western italien. Ce transfert d’une personnalité musicale dans l’imagerie des films de genre est l’un des aspects les plus féconds de notre sujet.

Italie : Rodolfo Gasparri et le grand format en deux panneaux

Un grand poster italien quattro fogli, répertorié chez Limited Runs, est attribué à Rodolfo Gasparri. La notice précise qu’il s’agit d’une affiche originale composée de deux parties pliées, datée de 1971 et commercialement distribuée sous le titre Blindman. L’attribution concerne ce document identifié, pas nécessairement toutes les affiches italiennes du film. Il faudra comparer les autres créations locales, les photomontages et les pièces étrangères avant de parler d’une imagerie unique.

L’intérêt de cette œuvre tient au langage du western illustré : poussière, armes, vitesse, silhouettes et puissance physique. Face à ce lexique, le nom « Ringo Starr » apparaît comme un élément presque incongru de l’affiche, justement capable de retenir l’attention. L’histoire visuelle doit déterminer si son portrait est distingué de celui de Tony Anthony, ou si le distributeur utilise d’abord la célébrité du musicien dans le bloc de crédits.

France : Blindman, le justicier aveugle, 60 × 80 cm

Une affiche française originale de 60 × 80 cm, documentée par les spécialistes Cinesud et Mauvais Genres, emploie le titre Blindman, le justicier aveugle. La composition jaune et noire reproduite par Mauvais Genres associe de forts contrastes à l’image du justicier. L’accroche traduite transforme le titre anglais en identification immédiate du genre pour le public français.

Les mentions de distribution visibles sur certains visuels français renvoient à 20th Century-Fox, tandis que les crédits de production comportent le nom d’ABKCO Films. Ces indications obligent à distinguer le producteur et le distributeur du territoire ; un logo présent sur l’affiche ne désigne pas nécessairement l’auteur de son illustration. Une photographie destinée au cinéma français peut aussi différer de l’affiche 60 × 80 qui l’accompagne.

Conséquence méthodologique : dans notre futur catalogue photographique, chaque support lié à Blindman devra porter son pays, son format, son titre complet, son type d’image et son degré d’attribution. Un portrait peint de Ringo Starr et une composition centrée sur Tony Anthony seront deux entrées différentes, même si les deux concernent le même film.

V. 200 Motels (1971) : Ringo en Larry, Frank Zappa dans la culture des affiches expérimentales

La position de Ringo dans le film

Dans 200 Motels, film de Frank Zappa et Tony Palmer, Ringo Starr intervient en Larry the Dwarf, un personnage qui prend notamment l’apparence de Zappa. L’histoire s’inscrit dans le cinéma musical expérimental, avec les Mothers of Invention, Theodore Bikel et Keith Moon. Le site officiel de Frank Zappa conserve une notice de présentation du film, datée de novembre 1971, qui mentionne explicitement la participation de Ringo et celle du batteur des Who.

Sur le plan visuel, cette œuvre se situe très loin du western italien : typographies hétérogènes, photographies de groupes, découpages absurdes et mises en page volontairement déstabilisantes caractérisent une partie de sa promotion. La présence d’un Beatle est une attraction forte, mais l’identité graphique doit rester cohérente avec l’univers de Zappa plutôt qu’avec une campagne discographique Apple.

Une mention à contrôler : « Ringo Star »

Des annonces d’exemplaires américains de 200 Motels reproduisent un matériel publicitaire portant la forme « Ringo Star », avec un seul r final. Ce détail mérite d’être consigné lorsque le scan du document est suffisamment net, sans le transformer en règle générale pour toutes les affiches d’époque. Un catalogue raisonné ne normalise pas automatiquement les erreurs imprimées : il retranscrit les mentions telles qu’elles figurent sur le support et ajoute, si nécessaire, une note d’identification.

Ce sont souvent ces « fautes » involontaires qui permettent à l’historien de séparer deux états d’impression, deux campagnes ou un prototype non retenu. En revanche, une photographie sur un site de vente ne prouve pas à elle seule qu’une variante a effectivement été tirée à plusieurs milliers d’exemplaires.

VI. Born to Boogie (1972) : quand Ringo réalise le film et qu’un autre artiste dessine l’affiche

Le réalisateur, le producteur et l’affichiste : trois fonctions différentes

Le British Film Institute identifie Ringo Starr comme réalisateur de Born to Boogie, le film consacré à Marc Bolan et T. Rex, et le cite parmi ses producteurs avec Tim Van Rellim. L’œuvre comporte des images de concerts ainsi que des séquences construites avec Marc Bolan et, notamment, Elton John. Sa publicité relève par conséquent de deux histoires : la transformation du glam rock en spectacle filmé et le passage de Ringo derrière la caméra.

L’affiche du film n’est pourtant pas un dessin de Ringo. Plusieurs catalogues spécialisés attribuent la conception du quad britannique de 1972 à John Kosh, graphiste associé à Apple. Fab Four Memorabilia décrit notamment un lot comprenant un quad original de Born to Boogie et une boîte d’Apple Films, et mentionne explicitement Kosh comme auteur de l’affiche. Movie Poster Memorabilia publie la même attribution dans sa notice d’un quad original.

Une divergence d’attribution qui doit rester visible

Une autre source, la galerie d’affiches IMP Awards, crédite pourtant le design du visuel à Dare Creative. Il serait artificiel de supprimer cette divergence. Plusieurs explications sont théoriquement possibles : création originale de Kosh puis exécution par une agence, variantes indépendantes ou usage du terme « design » pour des responsabilités différentes. Aucune de ces hypothèses n’est établie par les seuls catalogues consultés.

Notre position est donc de retenir la formulation suivante : « affiche britannique du film Born to Boogie, attribution à John Kosh selon des vendeurs d’originaux ; crédit Dare Creative donné par IMP Awards ; documents de production à examiner pour trancher ». Cette manière de présenter les sources n’affaiblit pas la notice. Elle permet au contraire aux chercheurs et aux collectionneurs de comprendre le statut réel d’une attribution.

Le quad, le programme et les rééditions vidéo

Le film est souvent représenté par son affiche horizontale britannique 30 × 40 pouces, proche de l’identité pop de T. Rex. Une photographie de cet objet ne doit pas être confondue avec une jaquette de DVD publiée plusieurs décennies plus tard. Les reconditionnements vidéo, notamment l’édition restaurée diffusée au XXIe siècle, appartiennent à une histoire matérielle différente, qui peut reprendre ou transformer le graphisme de 1972.

La comparaison avec les anciennes campagnes Beatles apporte une perspective particulièrement intéressante : un artiste dont le visage avait été partout reproduit comme vedette de pop intervient ici comme réalisateur d’un portrait cinématographique consacré à un autre musicien. La publicité ne vend plus prioritairement son propre visage ; elle met au premier plan Marc Bolan et T. Rex.

VII. That’ll Be the Day (1973) : Arnaldo Putzu dessine Ringo Starr

Le film de Claude Whatham et l’identité du personnage Mike

Le British Film Institute donne les crédits fondamentaux de That’ll Be the Day : film britannique de 1973, réalisation de Claude Whatham, production de David Puttnam et Sandy Lieberson, avec David Essex, Ringo Starr et Rosemary Leach. Ringo y interprète Mike, compagnon d’aventures du jeune Jim MacLaine joué par David Essex. Ce rôle d’homme de foire au cœur de l’Angleterre du rock naissant contraste avec l’excentricité des films précédents.

La mise en image permet de vendre non seulement une distribution mais une époque. La couleur du lettrage, les vêtements, les fêtes foraines et les portraits dessinés s’attachent à restituer un imaginaire populaire britannique antérieur aux Beatles. Le paradoxe est délicieux pour l’historien : l’un des créateurs de la Beatlemania devient, sur une affiche, un personnage d’une histoire située avant l’explosion des Beatles.

Le quad d’Arnaldo Putzu : une œuvre attribuée et documentée

Une affiche quad britannique du film est attribuée à Arnaldo Putzu par Original Vintage Film Posters. La fiche décrit une œuvre de 30 × 40 pouces, imprimée en Grande-Bretagne par W. E. Berry Ltd, Bradford, et signale la publicité associée à l’album de bande originale commercialisé par Ronco. On distingue ainsi dans le même objet une image de film et un argument discographique.

L’illustration réunit David Essex, Ringo Starr et Rosemary Leach au sein d’un paysage de fête foraine et de tournée. Putzu ne se contente pas de reproduire une photo d’identité : il organise des figures et des situations dans une scène qui doit être lisible à distance. Le regard de Ringo, ses vêtements et sa place dans la composition nous renseignent sur la manière dont le distributeur souhaitait le présenter : un comédien participant à un récit collectif, plutôt qu’une superstar occupant tout l’espace.

Deux Double Crown pour deux visages

Le catalogue d’Excalibur Auctions décrit par ailleurs deux affiches britanniques Double Crown originales de 1973, l’une consacrée à David Essex et l’autre à Ringo Starr. Chaque affiche, d’environ 20 × 30 pouces, porte son portrait peint au-dessus du titre, avec une bordure bleue ornée de points jaunes. Le commissaire-priseur attribue également l’ensemble à Arnaldo Putzu.

Leur importance est considérable : il ne s’agit pas d’un détail secondaire dérivé du quad, mais d’un dispositif de promotion qui individualise les acteurs. Dans le cas de Ringo, cette affiche constitue un portrait de cinéma presque autonome : le nom du musicien s’impose en haut du support, tandis que le titre du film occupe la partie inférieure. Le rapport entre identité célèbre et personnage devient l’objet principal de l’image.

Pour cataloguer ces deux Double Crown, il faudra conserver deux notices distinctes liées par une même série artistique, plutôt que les traiter comme une affiche unique. Le double portrait apparié, parfois montré côte à côte dans les ventes, ne doit pas créer une fausse composition d’origine.

VIII. Son of Dracula (1974) : Harry Nilsson, Ringo et les affiches d’un objet hybride

Producteur, comédien et musicien invité

Réalisé par Freddie Francis, Son of Dracula est un film musical britannique dans lequel Harry Nilsson joue Count Downe et Ringo Starr incarne Merlin. Ringo figure également parmi les producteurs. L’œuvre appartient à un univers volontairement hybride : imaginaire gothique, humour et musique rock y cohabitent avec une distribution formée de nombreux musiciens associés aux années 1970.

Les catalogues de films et de bandes originales rappellent que des musiciens tels que Keith Moon, John Bonham, Klaus Voormann et Peter Frampton apparaissent dans l’environnement du projet. Il faut néanmoins distinguer leurs présences à l’écran, leurs interventions musicales et l’image de l’affiche. Une affiche de film qui mentionne le nom de Nilsson et Ringo ne permet pas d’en déduire la présence de tous les participants de la bande sonore sur le visuel.

La coexistence du disque et du film

Le même titre désigne à la fois un film et un disque lié à sa bande originale. C’est précisément le genre de situation qui brouille les classements iconographiques. La jaquette de l’album Son of Dracula et une affiche de la sortie cinématographique peuvent être rapprochées par leurs thèmes tout en restant des objets distincts. Leurs artistes graphiques, supports, mentions d’éditeur et dimensions doivent être identifiés séparément.

La notice de ce film demeure ouverte au niveau de l’attribution de l’affichiste. Aucune source primaire suffisamment précise n’a permis ici d’attribuer avec assurance une affiche originale déterminée. Inventer un graphiste pour combler cette case serait contraire à notre méthode. La recherche devra se concentrer sur les documents Apple Films, les affiches américaines de première exploitation et les programmes de projections identifiés.

IX. Lisztomania (1975) : Vic Fair entre le comic strip et le grand opéra-rock

Ringo Starr dans le spectacle total de Ken Russell

En 1975, Ringo apparaît sous les traits du pape dans Lisztomania, film de Ken Russell mettant en vedette Roger Daltrey, le chanteur des Who, dans le rôle de Franz Liszt. Le casting musical comprend aussi Rick Wakeman, associé à la musique du film. Dans la mise en scène provocatrice de Russell, les célébrités du rock sont intégrées à une fantaisie historique volontairement outrancière.

L’affiche ne peut donc pas fonctionner comme un portrait sobre. Elle doit communiquer l’excès et l’énergie du film, annoncer Roger Daltrey et rappeler les personnalités connues du public rock. Les éléments visuels du quad britannique participent à cette logique, avec un assemblage de scènes et des couleurs franches qui évoquent les bandes dessinées et l’illustration pop.

Vic Fair : attribution croisée et preuve matérielle

Plusieurs sources spécialisées concordent : l’affiche quad britannique de 1975 est l’œuvre de Vic Fair. Original Vintage Film Posters, Movie Poster Memorabilia et Propstore attribuent la composition à cet affichiste. Propstore décrit un exemplaire de contrôle provenant de l’imprimeur W. E. Berry Ltd, Bradford, dont la provenance matérielle constitue un indice fort pour l’étude du tirage.

Une source exceptionnelle permet d’aller plus loin : Movie Poster Memorabilia décrit la conservation d’une composition originale de Vic Fair au format définitif du quad, soit 30 × 40 pouces. Cette œuvre est présentée comme un ensemble de pièces peintes et découpées, montées sur un support de type artboard de chez Oram & Robinson. Elle n’est pas un simple tirage photographique. Le document original et le poster imprimé représentent deux étapes de la même chaîne créative.

L’étude de cette matrice éclaire les choix graphiques : le collage de figures, la répétition des scènes, la dramaturgie des couleurs et les ruptures d’échelle. L’affiche aurait ainsi une place parfaitement justifiée dans l’histoire britannique du graphisme de cinéma, même indépendamment du rôle de Ringo. Elle montre qu’un film où figure un Beatle peut être porté par une véritable création plastique extérieure à sa discographie.

Le problème des annonces créditant un auteur « anonyme »

Une galerie spécialisée décrit pourtant une affiche de Lisztomania sous une rubrique « anonyme ». Cette différence ne suffit pas à invalider l’attribution croisée à Vic Fair pour le quad identifié, car les fiches peuvent avoir des niveaux de documentation différents ou référencer des états distincts. Il convient de mentionner le nom de l’affichiste pour la composition précisément attribuée, tout en évitant de l’étendre sans examen à chaque affiche du monde entier.

X. Sextette (1978) : Drew Struzan et les vedettes réunies autour de Mae West

Le rôle de Ringo et l’affiche de vedettes

Dans Sextette, réalisé par Ken Hughes, Mae West mène une distribution où apparaissent notamment Timothy Dalton, Dom DeLuise, Tony Curtis, George Hamilton, Alice Cooper, Keith Moon et Ringo Starr, interprète de Laslo Karolny. L’image commerciale doit faire tenir ensemble plusieurs noms appartenant à des générations et des milieux artistiques très éloignés.

Le rôle de Ringo n’est ni central ni assimilable à sa participation musicale aux Beatles. Sa présence sur un poster américain doit être lue comme une signature de célébrité au sein d’une distribution ensemble. Il serait imprudent de présenter comme « affiche de Ringo Starr » une composition entièrement structurée autour de Mae West sans préciser la nature du document.

L’affiche américaine de 1979 attribuée à Drew Struzan

Posteritati conserve la description d’un one-sheet américain daté de 1979, de format 27 × 41 pouces, dont l’illustration est attribuée à Drew Struzan. La notice mentionne Mae West, Timothy Dalton, Ringo Starr, George Hamilton et Tony Curtis parmi les figures représentées. La date de l’affiche ne doit pas être artificiellement modifiée pour correspondre à l’année de sortie du film, généralement indiquée comme 1978.

Ce témoignage peut surprendre les collectionneurs habitués à associer Struzan aux grandes affiches d’aventure des décennies suivantes. L’intérêt consiste justement à observer un artiste de portrait dans une campagne de comédie musicale où plusieurs vedettes doivent partager une composition. L’image imprimée, sa signature éventuelle et les mentions techniques devront être examinées avant d’établir une variante précise de ce tirage.

XI. Caveman (1981) : Michael Hobson, Atouk et sept marchés visuels

1981, un rôle principal et un personnage immédiatement identifiable

Caveman, réalisé par Carl Gottlieb, fait de Ringo Starr l’interprète principal d’Atouk, un homme préhistorique plongé dans une comédie burlesque. Le catalogue de l’American Film Institute identifie la sortie américaine au 17 avril 1981 et les principaux interprètes, dont Barbara Bach et Dennis Quaid. Le film est aussi lié à la rencontre personnelle de Ringo et de Barbara Bach, mais cette information biographique ne détermine pas nécessairement l’illustration des affiches.

Avec ce film, le nom de Ringo doit vendre une œuvre qui repose essentiellement sur son personnage. Ce n’est plus la présence occasionnelle d’un musicien connu parmi d’autres vedettes. L’art graphique dispose d’une silhouette reconnaissable, d’un univers immédiatement lisible — la préhistoire comique — et d’une iconographie d’animaux fantaisistes.

L’illustrateur américain Michael Hobson : deux catalogues concordants

Le collectionneur Eddie Shannon, auteur du répertoire Film on Paper, présente une affiche américaine originale de Caveman de 1981 au format one-sheet. La fiche donne l’artiste Mike Hobson, une dimension mesurée de 27 2/16 × 41 pouces et le numéro de série d’exploitation NSS 810068. Posteritati donne le nom développé Michael Hobson pour la même famille d’affiches américaines. Cette convergence fournit une attribution nettement plus solide qu’un crédit trouvé sans contexte.

La campagne exploite une imagerie caricaturale, avec une promesse de comédie explicitement formulée dans le texte anglais. L’affiche montre comment un visage universellement connu peut être assimilé à un personnage burlesque sans conserver les signes distinctifs de la célébrité pop. Les cheveux, les vêtements préhistoriques et les gestes du personnage remplacent désormais la batterie et les costumes des années Beatles.

Un original de Michael Hobson identifié : le lot 444 de Profiles in History (2011)

L’attribution du visuel américain à Michael Hobson peut désormais reposer sur une pièce beaucoup plus probante que la photographie d’une affiche. La maison Profiles in History a décrit, dans son catalogue Icons of Hollywood Auction de décembre 2011, le lot 444 comme l’illustration originale de l’affiche de Caveman réalisée par Michael Hobson. La notice porte précisément la désignation anglaise Original Michael Hobson Poster Artwork for Caveman. Elle identifie Atouk, interprété par Ringo Starr, entouré d’autres membres du groupe préhistorique, et renseigne des caractéristiques matérielles suffisamment détaillées pour individualiser l’objet.

L’œuvre est exécutée au graphite, à l’encre, à la gouache et à la tempera sur un carton d’illustration de 24 × 30 pouces, soit environ 61 × 76,2 cm. La zone illustrée elle-même est donnée pour environ 19 × 21 pouces (48,3 × 53,3 cm). Le catalogue mentionne en outre une feuille transparente de celluloïd orange superposée à la composition et qualifie l’ensemble de strip-in poster artwork. Ce vocabulaire de production graphique mérite une attention particulière : le support physique conserve un élément de la séparation des couleurs et de la préparation de l’affiche pour l’impression. Il ne faut pas confondre ce film transparent de travail avec une restauration moderne, ni avec une variante d’affiche indépendante.

L’estimation publiée, 800 à 1 200 dollars, est une estimation précédant la vente ; elle ne représente ni un prix d’adjudication documenté dans cette notice ni une cote actuelle. Le lot 444 fournit surtout la preuve qu’un original de création a été inventorié, avec technique, dimensions et nom du dessinateur. Il demeure nécessaire de confronter sa composition aux affiches imprimées d’exploitation pour déterminer quelles retouches, surimpressions typographiques ou variations de couleur ont été effectuées lors du passage de l’atelier à la presse. Le catalogue n’établit pas à lui seul que toutes les affiches américaines et étrangères aient utilisé exactement cet original.

Du dessin à l’affiche distribuée : deux tirages américains documentés par Heritage

La séparation entre l’original peint et la reproduction d’époque est renforcée par les catalogues d’Heritage Auctions. La vente du 26 novembre 2017, lot 54079, décrit un one-sheet de Caveman (United Artists, 1981), au format commercial américain 27 × 41 pouces, plié et non restauré, en attribuant expressément l’image à Michael Hobson. Le catalogue consigne un prix de vente de 22 dollars pour cet exemplaire : il s’agit d’un résultat historique propre à un objet et à son état, nullement d’une estimation du dessin original de 2011.

Un autre catalogue Heritage, vente du 7 janvier 2024, lot 51044, mentionne un insert de Caveman au format 14 × 36 pouces, identifié comme une reproduction de l’art de Hobson. Il est proposé au sein d’un lot comprenant également une affiche d’un autre film, The Norseman (1978). Cette information est importante pour les collectionneurs : le prix du lot mixte ne doit pas être présenté comme celui d’un Caveman isolé. Une même création graphique peut ainsi être retravaillée pour plusieurs formats de distribution, sans devenir pour autant une nouvelle œuvre originale attribuable à un autre artiste.

Ce que l’on peut désormais inscrire au catalogue raisonné

RS-CIN-HOB-01 — Illustration originale. Michael Hobson, Caveman, 1981, graphite, encre, gouache et tempera sur carton 24 × 30 pouces, zone peinte environ 19 × 21 pouces, transparent celluloïd orange ; Profiles in History, Icons of Hollywood Auction, décembre 2011, lot 444 ; localisation actuelle non établie. RS-CIN-HOB-02 — Affiche américaine d’exploitation. Caveman, United Artists, 1981, one-sheet 27 × 41 pouces, image de Michael Hobson ; exemplaire décrit par Heritage Auctions, 26 novembre 2017, lot 54079. RS-CIN-HOB-03 — Format insert. Caveman, affiche américaine 14 × 36 pouces, image de Hobson, exemplaire figurant au lot mixte Heritage n° 51044 du 7 janvier 2024. Les trois références renvoient à trois types d’objets distincts, et non à trois originaux peints. Leur confrontation fait progresser l’histoire matérielle des images de Ringo au cinéma au-delà d’un simple classement des posters par pays.

Un ensemble comparatif de sept pays conservé en ligne

Une galerie documentaire consacrée à Barbara Bach présente des reproductions d’affiches de Caveman pour les États-Unis, le Royaume-Uni, la Suède, l’Australie, le Japon, la France et l’Allemagne. Ce relevé est un point d’entrée précieux pour l’étude des traductions et des cadrages nationaux. Il ne donne pas, à lui seul, la certitude que chaque reproduction possède un tirage d’époque authentifié et un crédit d’affichiste contrôlé.

La comparaison systématique devra établir si les images sont redessinées pour les marchés européens ou si le même original est simplement recadré et traduit. Les distributeurs peuvent remplacer les slogans, déplacer les noms d’acteurs, augmenter le portrait de Ringo ou choisir une photographie des deux partenaires. Sans les objets imprimés eux-mêmes, nous conserverons ces pistes comme questions ouvertes plutôt que comme affirmations définitives.

Un doute d’archive instructif : attention aux attributions divergentes

Une annonce de collection relative à un autre état d’affiche de Caveman mentionne le dessinateur William Steig, alors que les notices américaines de référence attribuent le visuel habituellement identifié à Michael Hobson. Cette discordance rappelle que l’attribution vaut pour une composition donnée, non pour le titre du film dans son entier. L’étude du visuel, de la signature et de la référence d’impression devra précéder toute éventuelle intégration d’un autre nom au catalogue.

XI bis. Caveman en Europe : la famille allemande, les huit fotobuste italiennes et sept pays illustrés

Le premier examen de Caveman a permis d’attribuer la composition du one-sheet américain à Michael Hobson, puis de retrouver la notice matérielle de son dessin original. Il faut à présent distinguer ce travail de création de la campagne internationale d’images imprimées qui accompagne le film de Carl Gottlieb en 1981. Les différents marchés ne se sont pas contentés de traduire la phrase d’accroche américaine : plusieurs ont modifié l’organisation des photographies des comédiens, la place accordée au monstre vert, la typographie et jusqu’au registre comique annoncé au spectateur. Trois corpus complémentaires permettent aujourd’hui de décrire ces variantes : un catalogue allemand d’affiches A1, une série italienne de fotobuste et une galerie de photographies de Barbara Bach répertoriant sept pays.

Allemagne, affiche A1 : le dinosaure vert occupe la première place

Le catalogue spécialisé Kinoart décrit un exemplaire allemand de Caveman – Der aus der Höhle kam au format A1, 59 × 84 cm, daté de 1981. La composition fait du grand dinosaure vert le motif central, avec Ringo Starr et Barbara Bach représentés au-dessus de lui ; un décor rocheux et les autres personnages apparaissent autour de l’animal. Les noms des deux vedettes coiffent l’illustration, et la publicité porte une formule allemande sur l’âge de pierre, l’amour et les origines humaines. L’existence de cette affiche prouve qu’une partie de l’exploitation allemande a choisi une composition autonome dans laquelle les interprètes sont associés à un animal comique, plutôt que de reproduire strictement la distribution visuelle du one-sheet de Hobson.

Le site Filmposter-Archiv répertorie plusieurs visuels allemands de ce film et indique une date de sortie nationale au 4 juin 1981. Cette information permet de replacer les affiches dans un calendrier de distribution. En revanche, une image numérique du poster et les données A1 ne suffisent pas à déterminer le nom de l’illustrateur, l’imprimeur, la première date d’affichage ou la taille du tirage. L’attribution du dessin américain à Hobson ne doit pas être transposée à cette image allemande différente. Pour achever la fiche, il faut inspecter la bordure inférieure de l’affiche et rechercher les marques de distributeur ou d’imprimeur.

Italie : huit « fotobuste », soit huit imprimés à cataloguer, pas huit œuvres peintes

Le marchand spécialisé Limited Runs documente un jeu complet de huit petites affiches italiennes de Caveman, présenté comme un ensemble de fotobuste de 13 × 18 pouces, soit environ 33 × 46 cm. Une fotobusta appartient à la famille des imprimés de cinéma destinés à montrer au public des scènes ou des personnages du film ; son format et son usage diffèrent du one-sheet américain, du grand panneau illustré ou de la carte de lobby américaine. Le numéro huit est ici le nombre de feuilles du lot décrit par un vendeur, et non une mesure du nombre total d’affiches italiennes réalisées pour le film.

Le catalogue de vente indique United Artists et 1981 en tête de fiche, tout en qualifiant plus bas le film de « 1980 fantasy comedy ». Ce second millésime est contradictoire avec le calendrier communément retenu pour son exploitation de 1981. L’observation doit être conservée comme discordance de description marchande, et non utilisée pour créer une sortie italienne fictive en 1980. De même, les 350 dollars affichés correspondent à un prix demandé pour l’ensemble de huit pièces dans l’état décrit comme presque neuf ; ils ne constituent pas une adjudication et ne permettent aucune cotation à l’unité.

Pour un inventaire scientifique, les huit fotobuste doivent être considérées comme huit documents matériels individualisables jusqu’à examen de leur recto, de leur verso et de leurs codes d’imprimerie. Une simple image réduite du lot ne permet pas de savoir si les huit sont numérotées en série, si elles montrent des photogrammes du tournage, des photographies spécialement posées pour la publicité ou des compositions avec titres superposés. Une numérotation commerciale, lorsqu’elle existe, ne doit pas être confondue avec un négatif photographique.

Sept marchés dans un fonds iconographique consacré à Barbara Bach

Une galerie de filmographie consacrée à Barbara Bach conserve un index visuel de sept affiches territoriales de Caveman, désignées États-Unis, Royaume-Uni, Suède, Australie, Japon, France et Allemagne. Cette source est utile pour établir l’étendue géographique du matériel photographique associé au film. Elle ne constitue pas un registre officiel d’archives de United Artists et ne prouve pas qu’il n’existait qu’une affiche par pays. Les visuels proposés ne possèdent pas tous une fiche technique complète ; il faut donc conserver la désignation « affiche territoriale signalée » jusqu’à vérification du format, de l’année d’impression et des crédits individuels.

La même galerie rassemble aussi des photographies de plateau, des portraits de Barbara Bach et Ringo, ainsi qu’une image du réalisateur Carl Gottlieb avec les interprètes. Une image de tournage ne doit pas être transcrite automatiquement comme une affiche, pas plus qu’une image de film n’est nécessairement une carte de vitrine. Le fonds facilite l’identification des personnages et de certaines situations filmées, mais les mentions de droits renvoient aux studios ou aux distributeurs concernés ; sa mise en ligne ne vaut pas autorisation générale de reproduction pour Yellow-Sub.

États-Unis : original Hobson, affiche de 27 × 41 pouces et état international

Le one-sheet américain de référence, dont la composition est attribuée à Michael Hobson, porte le numéro NSS 810068 selon Film on Paper et mesure environ 27 2/16 × 41 pouces sur l’exemplaire documenté. Cette précision constitue une cote d’objet, pas seulement une proportion standard. Un autre marchand présente une version dite « International Style » au même format nominal 27 × 41 pouces, mais dont la composition associe un personnage préhistorique dessiné en grand et plusieurs petites photographies de scène placées latéralement. La mention « international » appartient ici à l’intitulé commercial et au style du matériel décrit ; il ne faut pas en déduire qu’il aurait été affiché indistinctement dans tous les pays ni qu’il constitue nécessairement la version distribuée dans les salles américaines.

Ces deux types de posters américains montrent pourquoi l’identification de l’affichiste doit suivre une composition déterminée. Le crédit de Hobson est documenté pour la famille visuelle identifiée par l’archive Film on Paper et renforcé par la notice de son original graphique dans une vente de 2011. Il ne doit pas être appliqué mécaniquement au matériel international différent, dont le concepteur n’est pas établi à ce stade.

Le répertoire comparatif des objets contrôlables

Le nombre des marchés et celui des objets ne doivent pas être additionnés : un pays peut avoir distribué plusieurs affiches de formats différents, tandis qu’un même dessin peut avoir été repris par plusieurs territoires. Une série de huit imprimés italiens ne signifie pas qu’il y aurait huit campagnes internationales distinctes. La valeur encyclopédique de ce récolement consiste précisément à distinguer pays de diffusion, format, composition, exemplaire et auteur du visuel, qui sont cinq dimensions documentaires différentes.

Pour les collectionneurs : quels éléments établir avant de qualifier « originale » une affiche ?

Une feuille originale de 1981 doit être datée à partir de sa typographie, de ses mentions légales, de son numéro d’exploitation, des impressions au bas de l’image, de son papier et de sa provenance. Les plis d’une affiche américaine d’époque peuvent relever de son expédition initiale aux salles ; une affiche roulée peut être originale ou réimprimée ultérieurement. La présence d’une photographie des comédiens ou d’un dessin de dinosaure ne suffit pas à distinguer ces cas. Les formats A1 allemands, les fotobuste italiennes et les one-sheets ne doivent pas être comparés par le seul prix demandé sans tenir compte de leur rareté constatée, leur état, l’édition et leur complet conditionnement.

XII. 1984 : Give My Regards to Broad Street et le passage à une image déjà nostalgique

Paul McCartney et Ringo Starr : le cinéma de la mémoire

Dans Give My Regards to Broad Street (1984), le film de Paul McCartney, Ringo apparaît dans un cadre beaucoup plus proche de sa réputation historique. La publicité exploite le statut de McCartney comme musicien, auteur du film et figure internationale. Ringo est un acteur du récit et un partenaire musical, mais il ne faut pas supposer que toutes les affiches le mettent en avant de la même manière.

Ce dernier jalon du corpus 1968–1984 illustre un déplacement : durant les années 1970, Ringo avait pu être présenté comme vedette d’un western, complice d’une comédie satirique ou personnage d’un film rock indépendant ; en 1984, son apparition aux côtés de Paul McCartney ramène puissamment l’imagerie vers l’histoire des anciens Beatles. Les affiches, les photographies promotionnelles et les pochettes des disques liés au film devront être comparées, avec leurs propres crédits et leurs dates.

Nous n’attribuons pas ici un dessin original précis à un affichiste faute de contrôle suffisant des documents de première exploitation. Une fiche définitive devrait étudier les exemplaires britanniques et américains, leurs imprimeurs, les versions publicitaires des magazines et les jaquettes vidéo plus tardives.

XIII. Catalogue critique : douze familles d’objets à comparer

Les notices d’identification prioritaires

RS-CIN-01 — Candy, 1968 : poster australien original d’environ 68 × 102 cm. Film de Christian Marquand ; rôle de Ringo : Emmanuel. Affichiste à confirmer sur l’exemplaire. RS-CIN-02 — The Magic Christian, 1969 : poster britannique jaune fluorescent, 39 × 30 pouces selon EIL. Artiste et imprimeur à vérifier.

RS-CIN-03 — The Magic Christian, 1970 : one-sheet américain 27 × 41 pouces pour l’exploitation américaine, à comparer avec le matériel de 1969. RS-CIN-04 — The Magic Christian, 11 décembre 1969 : programme de gala à l’Odeon de Kensington, avec portrait de Ringo et Peter Sellers. Objet imprimé de réception, non affiche de salle.

RS-CIN-05 — Blindman, 1971 : affiche italienne en deux parties, quattro fogli, attribuée à Rodolfo Gasparri. RS-CIN-06 — Blindman, 1971 : affiche française 60 × 80 cm, Le Justicier aveugle, composition jaune et noire ; attribution graphique ouverte.

RS-CIN-07 — Born to Boogie, 1972 : quad britannique 30 × 40 pouces ; crédit John Kosh chez les catalogues de memorabilia ; crédit Dare Creative chez IMP Awards ; documents de fabrication recherchés. RS-CIN-08 — That’ll Be the Day, 1973 : quad 30 × 40 pouces, Arnaldo Putzu, imprimerie W. E. Berry.

RS-CIN-09 — That’ll Be the Day, 1973 : Double Crown 20 × 30 pouces à portrait individuel de Ringo, Arnaldo Putzu, pendant de la version consacrée à David Essex. RS-CIN-10 — Lisztomania, 1975 : quad britannique 30 × 40 pouces, Vic Fair, composition originale documentée et épreuve d’imprimeur connue.

RS-CIN-11 — Sextette, 1979 : one-sheet américain 27 × 41 pouces attribué à Drew Struzan ; film daté de 1978. RS-CIN-12 — Caveman, 1981 : one-sheet américain NSS 810068 attribué à Michael Hobson ; autres variantes nationales à inventorier.

Cette série documentaire n’épuise ni les films concernés ni les dizaines de supports promotionnels susceptibles d’exister. Chaque notice doit pouvoir être prolongée par un recto haute définition, le bas de l’affiche, le verso si celui-ci contient des marques d’impression, les dimensions réelles, le nombre de plis et la provenance d’un exemplaire.

XIV. Le portrait dessiné de Ringo : un sujet d’histoire de l’art populaire

La transformation des signes de reconnaissance

Les pochettes des Beatles avaient imposé l’image d’un jeune homme reconnaissable à sa chevelure, à son visage et à l’inscription dans un quatuor. Les affiches étudiées ici s’amusent, au contraire, à le dissocier de cet environnement. Chez Arnaldo Putzu, le comédien de That’ll Be the Day occupe une place dans une reconstitution du monde forain britannique. Chez les illustrateurs de Blindman, son nom entre dans le vocabulaire graphique du western spaghetti. Chez Michael Hobson, le personnage d’Atouk tire la célébrité de Ringo vers une caricature préhistorique.

Trois régimes coexistent. D’abord, la célébrité nommée : le distributeur affiche « Ringo Starr » comme un label culturel. Ensuite, le portrait transformé : un illustrateur traduit les traits du visage dans son style. Enfin, le personnage autonome : l’image doit représenter un rôle au cinéma même pour le spectateur qui ne connaît pas les Beatles. Toute analyse de la campagne doit identifier lequel de ces régimes domine un support déterminé.

Les illustrateurs, acteurs à part entière de cette histoire

Cette enquête fait émerger des noms qui méritent leur propre place dans une encyclopédie des images du rock : Arnaldo Putzu, Vic Fair, Rodolfo Gasparri, Michael Hobson et Drew Struzan. John Kosh apparaît également, mais son crédit pour Born to Boogie réclame un traitement prudent compte tenu des divergences des bases de posters. Dans chacun de ces cas, l’affiche dépend d’un savoir-faire visuel qui n’est pas celui de l’interprète photographié ou dessiné.

Attribuer une affiche à son illustrateur n’enlève rien au rôle historique de Ringo ; au contraire, cela montre comment son image a circulé dans des ateliers et des traditions graphiques internationales. Il s’agit d’une histoire de création partagée, à la croisée de la musique, du cinéma et de la publicité.

Pourquoi il ne suffit pas de collectionner des fichiers JPG

La conversion en image numérique supprime presque toutes les informations de production de l’affiche : épaisseur du papier, dos, impression, vieillissement, trame, pliage, dimensions et éventuelles annotations. Un fichier peut encore avoir été détouré, nettoyé ou colorimétriquement retouché. Ce n’est pas un défaut lorsqu’on cherche une illustration agréable pour un site ; c’est un risque lorsqu’on présente ce fichier comme document d’époque.

La procédure recommandée consiste à conserver deux objets : un fichier de consultation dont la source est clairement indiquée et une fiche de provenance qui décrit le support photographié. L’archive visuelle gagne à inclure une photographie du papier et non seulement une reproduction plane de l’illustration. Les images accessibles sur les sites de marchands ne doivent pas être reprises sur Yellow-Sub.net sans vérification des droits de reproduction et des conditions d’utilisation.

The Magic Christian : 1969 et 1970 dans les catalogues d’affiches, sans identité automatique des tirages

L’histoire matérielle des affiches de The Magic Christian, film de Joseph McGrath réunissant Peter Sellers et Ringo Starr, présente un cas de datation fréquent pour les collectionneurs. Des bases iconographiques identifient le film à 1969, tandis que d’autres catalogues d’affiches le rangent sous 1970. L’écart ne signifie pas nécessairement qu’il existe deux films différents : les premières exploitations nationales, les calendriers publicitaires et les classements commerciaux peuvent utiliser des années distinctes.

La base MoviePosterDB rassemble huit images de variantes dont plusieurs affiches et supports ultérieurs, provenant notamment des États-Unis et d’Espagne. Ce chiffre décrit les images actuellement recensées par ce site, pas la totalité des affiches originales publiées depuis 1969. Il comprend des supports qui ne sont pas forcément des affiches de cinéma anciennes, par exemple des couvertures vidéo ou des éditions postérieures.

IMP Awards classe une affiche américaine dans ses archives 1970, sous le titre The Magic Christian, et mentionne des visuels supplémentaires. Le classement 1970 de la base et le millésime 1969 fréquemment attribué au film doivent être transcrits comme des données de catalogues, en attendant des documents de distribution datés. Une photographie d’un poster de 1970 ne prouve pas que la même composition n’ait pas été préparée en 1969.

Provenance, authenticité et limites de l’attribution

La présence de Ringo et de Peter Sellers sur l’affiche relève du crédit d’acteurs ou de sujets représentés. Sans signature d’illustrateur lisible, contrat de campagne ou feuille de crédit de distributeur, il serait imprudent d’attribuer le dessin publicitaire à un artiste particulier. Les reproductions récentes disponibles dans le commerce doivent être identifiées comme telles : un papier imprimé aujourd’hui à partir d’un visuel de 1970 n’est pas automatiquement une épreuve originale de distribution.

Les dimensions constituent une preuve partielle : une affiche américaine « one-sheet », un insert, une affiche britannique grand format, une carte de hall et une couverture VHS n’obéissent pas aux mêmes standards. Un recadrage pour la télévision ou la vidéo peut conserver le même portrait en modifiant le texte, la typographie et le nom du distributeur. Il ne suffit pas de constater la même photographie de Ringo pour conclure à un même objet.

Le catalogue doit donc rassembler chaque variante sous une famille de composition puis consigner le pays allégué, la taille mesurée, le pliage, l’imprimeur, l’année de distribution, la langue, les crédits, l’état de conservation et la date de première apparition vérifiable. Tant que ces éléments manquent, les huit images de base de données représentent des références à examiner, non huit affiches originales authentifiées.

Sources de ce complément

1. MoviePosterDB, The Magic Christian (1969), variantes visuelles et pays indexés — https://movieposterdb.com/the-magic-christian
2. IMP Awards, classement 1970 de l’affiche américaine The Magic Christian — https://www.impawards.com/1970/magic_christian.html

Récolement complémentaire — Affiches de cinéma : les dates nationales ne sont pas la date d’une composition

L’affiche d’un film peut changer de langue et de typographie entre son lancement national et une exploitation ultérieure. Le millésime d’une page de collection ne prouve pas la date à laquelle le dessin fut conçu. Le cas de The Magic Christian, souvent rangé sous 1969 ou 1970 selon les catalogues, invite à qualifier précisément chaque date.

Une base web recensant plusieurs images peut mélanger affiches de cinéma originales, rééditions vidéo et reproductions modernes. Le nombre d’images visibles dans ce répertoire n’est pas celui des variantes anciennes identifiées matériellement.

La preuve matérielle et sa portée

Une affiche de Ringo jouant dans un film ne constitue pas forcément une illustration réalisée par lui. La conception, le dessin, le montage photographique, l’impression et la distribution peuvent relever de professionnels différents. Sans crédit visible ni contrat, l’auteur de l’image doit rester à confirmer.

Pour le collectionneur, une feuille originale doit être reconnue à son format, ses plis, sa technique, son imprimeur, ses mentions de distribution et son ancienneté vérifiable. Une reproduction contemporaine du même motif possède une histoire commerciale distincte.

Born to Boogie : trois dates qui affectent l’attribution d’une affiche de cinéma

La documentation officielle de Born to Boogie offre un exemple particulièrement précis des dangers d’une datation par titre seul. Le British Film Institute reconnaît le film comme une œuvre britannique de 1972 réalisée par Ringo Starr. Le British Board of Film Classification fixe au 17 novembre 1972 le classement d’une version cinématographique d’environ 63 minutes et 5 secondes. Le titre réapparaît ensuite dans des dossiers de classification de 2016, et sur un Blu-ray Edsel publié le 27 septembre 2024. Il peut donc exister des documents publicitaires produits pour la sortie historique, une reprise en salles, ou la relance de l’édition vidéo. L’année imprimée sur une jaquette récente ne doit pas être reportée automatiquement comme date de composition d’une affiche originale des années 1970.

Une affiche de Born to Boogie ne prouve pas un portrait dessiné par Ringo

Ringo est le réalisateur du film et peut figurer sur son matériel promotionnel. Cela ne le transforme pas en illustrateur ni en photographe de chaque poster. Le catalogue doit identifier le graphiste, le studio de publicité, le photographe de plateau, le distributeur, le pays de diffusion et l’imprimeur. Une réédition de 2024 peut employer des photographies de 1972 avec une typographie et une hiérarchie graphiques entièrement nouvelles. Il faut donc décrire la date de l’image source et celle de son nouvel assemblage commercial.

Une bande-annonce et une affiche sont deux créations promotionnelles indépendantes

Demon Music Group annonce dans le Blu-ray de 2024 la bande-annonce cinématographique originale, le film principal, la version dite « Premier » et des suppléments. La bande-annonce n’est pas une simple transposition animée de l’affiche : elle comprend montage, bande sonore, cartons et choix de plans. Une affiche historique peut être conservée sans bande-annonce et vice versa. Les dossiers doivent mentionner séparément les auteurs et les supports de ces éléments au lieu de déduire leurs crédits l’un de l’autre.

L’affiche de cinéma comme objet international : date, taille et distributeur

Les versions de films tels que The Magic Christian, Son of Dracula, Caveman ou Give My Regards to Broad Street peuvent disposer de matériaux d’affichage différents selon le pays de sortie et la reprise commerciale. Un one-sheet américain, une affiche britannique ou une affiche française ne doivent pas être assimilés parce qu’ils reproduisent les mêmes personnages. Les dimensions, la langue des slogans, le nom du distributeur, le traitement photographique et les mentions légales servent de marqueurs plus robustes que le titre seul. La date imprimée correspond parfois à une année de copyright ou de distribution nationale et non à l’année de tournage.

Photographies de stars et droit à l’image : plusieurs créateurs sur un poster

Un poster peut combiner une photographie de Ringo, une image de T. Rex ou d’un autre interprète, une illustration de fantaisie et une typographie créée par un graphiste. L’attribution de l’ensemble au seul interprète le plus connu effacerait le travail des équipes de création. Le catalogue doit isoler les auteurs des images d’origine et celui de la composition finale, quand ces crédits sont établis. Un affichiste peut faire œuvre originale même lorsqu’il n’a pas pris les photographies qu’il assemble.

Une grille permettant de dater et d’attribuer les réimpressions

Chaque objet devra recevoir un numéro de référence, le titre du film, le territoire, le type de support, le format, l’année portée, les logos et textes de distributeur, les crédits d’illustration ou de photographie, l’imprimeur lorsqu’il est attesté, les références de vente et l’état de conservation. Il faudra ensuite classer la notice comme affiche de première sortie, ressortie, promotion d’édition vidéo, reproduction tardive ou statut non établi. Ce classement évite de traiter comme un poster original de 1972 un produit destiné à accompagner un Blu-ray fabriqué plus de cinquante ans après le tournage.

The Magic Christian en 1969 : l’imprimé satirique, le badge promotionnel et le programme de première

Un dossier encyclopédique sur les affiches de cinéma doit conserver à côté des grands formats publicitaires la famille des éphémères imprimés : programmes distribués à l’entrée d’une salle, badges, dossiers de presse, faux journaux conçus pour le tournage et documents de promotion réservés aux invités. Pour The Magic Christian (1969), deux maisons de vente permettent de distinguer plusieurs catégories documentaires que les collectionneurs rassemblent parfois sous la seule appellation vague de « memorabilia ». Les lots Heritage 89264 et 89265, dispersés avec le fonds Terry Southern en juillet 2025, peuvent être rapprochés d’un programme de projection signé signalé dans les archives de Christie’s.

Une fausse manchette sur Allen Klein : objet satirique, pas nouvelle historique

Le lot Heritage 89265 comprend une feuille de journal factice de 23,25 × 16,75 pouces. Son titre, en anglais, met en scène une rumeur burlesque selon laquelle Allen Klein aurait saisi le négatif de The Magic Christian et l’aurait apparemment mangé. La valeur de ce document est visuelle et historique : il associe les codes de la presse sensationnaliste à l’humour irrévérencieux du film et au contexte professionnel des Beatles. Aucune preuve dans la notice de vente ne permet d’attribuer le dessin de la page à Ringo, à Terry Southern ou au service graphique d’une entreprise particulière. Plus important encore, la manchette ne décrit pas un événement survenu réellement. Une encyclopédie doit éviter de transformer cet accessoire comique en anecdote sur la disparition des négatifs originaux du long métrage.

Le badge « Sink the Magic Christian » : un slogan sur trois pouces

Le lot Heritage 89264 ajoute un badge rond d’environ 3 pouces de diamètre, avec le slogan Sink the Magic Christian imprimé en violet. L’objet appartient aux éphémères promotionnels, à distinguer de la maquette miniature du navire, conçue pour la production mais non retenue dans la copie montée, et de la grande bouée gonflable décrite comme présente dans le final. Rien ne permet, à partir de la seule notice, d’établir le tirage global du badge, son fabricant, son graphiste ou les modalités exactes de sa distribution. Il faut donc réserver les rubriques « créateur de l’image » et « quantité fabriquée », plutôt que de leur attribuer un nom prestigieux par association.

11 décembre 1969 : un programme de projection caritative attesté par Christie’s

Christie’s décrit un programme-souvenir de The Magic Christian destiné à une séance organisée au profit de la National Society for the Prevention of Cruelty to Children au cinéma Odeon de Kensington, Londres, le 11 décembre 1969. La couverture porte une photographie de Ringo Starr et Peter Sellers, et un exemplaire recensé par la maison de vente est signé à l’intérieur par les deux artistes, auprès de leurs portraits respectifs. Cette date appartient à la présentation publique du film et à la circulation du programme : elle ne date ni la séance photographique de couverture, ni la réalisation de tous les éléments graphiques de la campagne.

Pour les chercheurs, le programme fournit un témoin de réception et de présentation, tandis que le faux journal documente un dispositif humoristique et le badge une opération promotionnelle. La signature d’un programme par Ringo établit au mieux l’intervention de sa main sur un exemplaire donné ; elle n’implique ni la conception graphique de la couverture ni la participation à l’impression. Cette distinction est particulièrement importante dans la constitution d’un inventaire d’œuvres d’artiste, où la présence d’un autographe est parfois confondue avec celle d’une création originale.

Inventaire des trois supports et de leur statut

Objet	Nature de l’image	Date établie	Provenance documentaire
Faux journal « Klein »	Imprimé satirique associé au film	Contexte de production 1969 ; date d’impression exacte inconnue	Heritage 89265, fonds Terry Southern, lot invendu en 2025
Badge « Sink the Magic Christian »	Message publicitaire circulaire	Promotion du film, auteur et quantité non établis	Heritage 89264, vente de 2025
Programme de Kensington	Document de séance caritative avec photographie de couverture	11 décembre 1969, soirée de projection	Christie’s, exemplaire signé par Ringo et Peter Sellers

Un programme-souvenir daté peut offrir une meilleure preuve de contexte qu’une affiche reproduite sans indication de séance. Inversement, un accessoire de plateau provenant d’un fonds personnel n’est pas automatiquement un matériel publicitaire officiellement distribué. C’est en rapprochant les objets réellement conservés et leurs usages distincts que l’on peut reconstruire sans extrapolation l’identité visuelle de The Magic Christian.

Sources : Heritage Auctions, Hollywood/Entertainment Signature Auction 7392, lots 89264 et 89265, juillet 2025 ; Christie’s, notice Ringo Starr and Peter Sellers, programme de la séance caritative à l’Odeon Theatre, Kensington, 11 décembre 1969 (lot documentaire 3902672). Récolement du 20 octobre 2026.

Blindman / Il pistolero cieco : datation des affiches et rééditions de 1971 à la Biennale 2004

La production de Blindman fournit un cas d’école pour le collectionneur d’affiches : le film est attribué à 1971 dans les archives de la Biennale de Venise et dans la base cinématographique italienne, mais l’American Film Institute le classe sous 1972, année de la diffusion américaine dont il recense une ouverture à Chicago le 12 janvier. La différence ne permet pas de conclure qu’une affiche américaine de 1972 serait une réédition tardive d’un film produit en 1972, ni qu’une affiche italienne marquée 1971 daterait toutes ses variantes internationales. Chaque feuille doit être identifiée par son propre imprimeur, distributeur, format, langue et dépôt légal.

Une chaîne internationale de noms et de crédits

Le titre original et international est Blindman ; l’archive de la Biennale retient aussi l’intitulé italien Il pistolero cieco. Le western est réalisé par Ferdinando Baldi, avec Tony Anthony, Ringo Starr et Lloyd Battista. Le nom de Ringo apparaît souvent en évidence sur les supports promotionnels : cette hiérarchie graphique mesure son potentiel commercial mais ne lui attribue ni la réalisation ni la photographie du film. Les images de Ringo en Candy doivent être rapprochées des crédits de Riccardo Pallottini, chef opérateur, et des photographies de plateau, dont Angelo Novi est cité comme auteur au générique détaillé. Aucune de ces indications ne suffit, sans autre document, à identifier l’illustrateur d’une affiche commerciale.

Une fiche de cartel qui distingue création, exploitation et restauration

Jalon	Source	Ce que prouve la date
Juin–août 1971	AFI Catalog	Période de production à Almería et aux studios Elios de Rome
1971	Biennale / Cinematografo	Année filmographique italienne retenue pour Blindman
12 janvier 1972	AFI Catalog	Ouverture annoncée à Chicago
15 mars 1972	AFI Catalog	Date de l’enregistrement américain de copyright d’ABKCO Films, référence LP41085
2004	Archive ASAC de la Biennale de Venise	Présentation en rétrospective avec restauration HD signalée

Une copie incomplète n’autorise pas à dater les images manquantes

L’AFI déclare avoir consulté une copie incomplète, à laquelle manquait environ vingt minutes dans la première moitié. Un photogramme absent de cette copie peut provenir d’une portion non visionnée, sans être automatiquement une scène coupée de la version cinématographique. Cette réserve vaut aussi pour les cartes d’exploitation : une photographie de décor ou un portrait de Candy n’est pas nécessairement la reproduction d’un plan visible dans l’exemplaire conservé par l’institution. Le catalogue ne doit affirmer qu’une image est un « photogramme » qu’après rapprochement visuel avec une version identifiée du long métrage.

Le retour patrimonial en 2004 ne transforme pas les affiches anciennes en documents neufs

La 61e Mostra de Venise programme Blindman dans la section Italian Kings of the ‘Bs, en collaboration avec Surf Video et avec une restauration HD indiquée dans le catalogue officiel. Un nouveau dossier de presse ou une affiche de rétrospective peut reprendre une photographie de 1971 ; il s’agit pourtant d’un objet imprimé de 2004 ou plus récent. Les affiches de sortie initiale, les rééditions domestiques et les supports de festival doivent donc recevoir des numéros bibliographiques distincts, même lorsque leur image centrale est identique.

Contrôle de l’auteur graphique : la signature du photographe n’est pas celle de l’affichiste

La fiche de l’AFI documente la direction de la photographie et l’équipe de production ; elle ne nomme pas un illustrateur d’affiche. Il serait erroné de transférer automatiquement à Pallottini ou à Novi l’auteur d’une peinture publicitaire reproduite sur une feuille française ou allemande. Pour chaque affiche, la légende doit conserver le crédit imprimé tel qu’il existe, le nom de l’agence ou du distributeur, les dimensions de la feuille, les marges et les marques légales. Lorsque l’auteur reste inconnu, cette lacune doit demeurer visible.

Sources principales : American Film Institute, Blindman (https://catalog.afi.com/Catalog/moviedetails/54624) ; Biennale di Venezia, archive ASAC, Blindman, 61e Mostra 2004 (https://asac.labiennale.org/attivita/cinema/1509) ; Cinematografo (https://www.cinematografo.it/film/blindman-wrv8t0ct). Récolement du 20 octobre 2026.

XV. Références contrôlées, sources et questions ouvertes

Adresses des archives et références complémentaires

Accès aux sources : BFI, That’ll Be the Day · BFI, Born to Boogie · AFI, Caveman · Zappa, 200 Motels · Putzu, quad That’ll Be the Day · Excalibur, portraits Double Crown · Gasparri, Blindman · Blindman, affiche française · Vic Fair, artwork original · Propstore, Lisztomania · Film on Paper, Caveman · Posteritati, Caveman · Posteritati, Sextette · Fab Four Memorabilia, Born to Boogie · IMP Awards, Born to Boogie · Christie’s, programme Magic Christian.

Corpus Hobson ajouté après vérification : Profiles in History, Icons of Hollywood Auction, vente des 15–16 décembre 2011, catalogue de la première session, lot 444, « Original Michael Hobson Poster Artwork for Caveman », descriptif matériel et estimation ; Heritage Auctions, vente n° 161748 du 26 novembre 2017, lot 54079, affiche américaine one-sheet 27 × 41 pouces ; Heritage Auctions, vente n° 162402 du 7 janvier 2024, lot 51044, insert 14 × 36 pouces vendu avec une affiche de The Norseman. Adresses : Fac-similé textuel du catalogue Profiles in History (2011) ; Heritage, lot 54079 (2017) ; Heritage, lot 51044 (2024). Ces descriptions documentent des objets individualisés, non leur propriété actuelle.

Sources de datation et d’attribution : British Film Institute, Born to Boogie (1972), réalisation de Ringo Starr — https://www.bfi.org.uk/film/f73abf99-a775-5a6b-a607-99b8746eb4a1/born-to-boogie ; British Board of Film Classification, dates de classification et durées des versions 1972 et 2016 — https://www.bbfc.co.uk/release/born-to-boogie-q29sbgvjdglvbjpwwc0yodgzmja ; Demon Music Group, Blu-ray Edsel DEMBD004 du 27 septembre 2024, nouveaux éléments de présentation — https://www.demonmusicgroup.co.uk/catalogue/releases/t-rex-born-to-boogie-blu-ray/ .

Complément Caveman, territoires et formats 1981 : Kinoart, exemplaire allemand A1 Caveman – Der aus der Höhle kam, 59 × 84 cm, composition au dinosaure vert — https://www.kinoart.net/filmplakate-und-aushangfotos/detail-page/29136-id/Caveman_-_Der_aus_der_Hoehle_kam_Deutsches_A1_Filmplakat_59x84_cm_29136.html ; Filmposter-Archiv, affiches allemandes et date d’exploitation nationale du 4 juin 1981 — https://www.filmposter-archiv.de/filmplakat.php?id=21477 ; Limited Runs, lot de huit fotobuste italiennes, environ 33 × 46 cm, prix demandé et discordance de millésime dans la fiche — https://www.limitedruns.com/original/movie-posters/fantasy/caveman-3/ ; fonds illustré Barbara-Bach.com, index territorial des affiches américaines, britanniques, suédoises, australiennes, japonaises, françaises et allemandes et photographies de plateau — https://www.barbara-bach.com/filmography_Caveman.html ; Film on Paper, one-sheet américain de Michael Hobson, NSS 810068 — https://www.filmonpaper.com/posters/caveman-one-sheet-usa/ ; Braichposters, affiche 27 × 41 pouces intitulée « International Style », composition photomontée — https://braichposters.com/products/caveman-ringo-starr-27×41-international-style-original-movie-poster-80s . Les vendeurs décrivent les objets offerts ; ils n’attestent pas le nombre total des variantes produites par United Artists.

Institutions et catalogues cinématographiques. British Film Institute, notices de That’ll Be the Day (1973) et Born to Boogie (1972), pour les crédits de réalisation et de production ; American Film Institute, notice Caveman (1981), pour la sortie américaine et les principaux crédits ; site officiel de Frank Zappa, notice de 200 Motels.

Affiches originales et archives de ventes. Original Vintage Film Posters, That’ll Be the Day (1973, quad d’Arnaldo Putzu) et Lisztomania (1975, quad de Vic Fair) ; Excalibur Auctions, lot de deux Double Crown de That’ll Be the Day ; Limited Runs, affiche italienne de Blindman attribuée à Rodolfo Gasparri ; Mauvais Genres et Cinesud, affiche française de Blindman ; Film on Paper et Posteritati, one-sheet américain de Caveman ; Posteritati, one-sheet américain de Sextette attribué à Drew Struzan ; Movie Poster Memorabilia, œuvre préparatoire originale de Vic Fair pour Lisztomania.

Documents de publication et d’attribution. Fab Four Memorabilia et Movie Poster Memorabilia, quad Born to Boogie attribué à John Kosh ; IMP Awards, attribution à Dare Creative, à rapprocher des documents de production ; Christie’s, programme caritatif du 11 décembre 1969 pour The Magic Christian ; Original Film Art, one-sheet américain de 1970 de ce film ; EIL, poster britannique de 1969. Ces descriptions commerciales constituent des témoignages sur des objets identifiés et non des archives exhaustives de distribution.

Limites documentaires signalées. Les attributions de Born to Boogie restent divergentes selon les catalogues. Plusieurs films du corpus, notamment Candy, Son of Dracula et Give My Regards to Broad Street, réclament encore une expertise précise des affiches de première exploitation et de leurs signatures. Aucune année de film n’est utilisée comme preuve automatique de l’année d’impression d’une affiche internationale.

Notice éditoriale. Ce chapitre se fonde sur des catalogues de fonds et des descriptions d’exemplaires identifiables. Une fiche de vente peut être corrigée ou retirée de son site et ne remplace pas une archive de distributeur. Les liens servent à identifier les sources et non à recommander un achat ; la mention d’un prix ancien ne constitue aucune estimation actuelle. Toute reproduction d’affiche sur Yellow-Sub.net nécessite une vérification préalable des droits et des autorisations.

XVI. Prolonger la lecture dans l’encyclopédie Ringo Starr

Les affiches constituent un pont vers les autres axes du dossier : la filmographie générale de Ringo Starr pour les œuvres et les crédits, le chapitre Ringo cinéaste : Born to Boogie pour l’histoire de la réalisation et les sections Ringo photographié par les grands portraitistes et les pochettes et leurs graphistes pour une comparaison méthodique des images.

À terme, une galerie encyclopédique illustrée pourra ajouter à ce répertoire les affiches vérifiées pays par pays, les programmes de projection, les photos d’exploitation et les épreuves d’imprimeur. Elle ne sera réellement scientifique qu’en distinguant l’original peint, l’affiche commerciale, l’adaptation nationale et les rééditions photographiques ultérieures.

Étude complémentaire : les campagnes de Candy (1968)

Le cas de Candy, réalisé par Christian Marquand, invite à vérifier séparément les variantes d’affiches nationales, les éléments de générique et les portraits utilisés pour annoncer Ringo Starr. Son personnage, Emmanuel, fut tourné à Rome en décembre 1967, tandis que le film fut exploité en 1968 : les dates de production ne sauraient servir mécaniquement de dates d’impression. L’étude Candy (1968) : rôle, tournage, archives photographiques et réception fournit le contexte historique nécessaire à l’identification des pièces de publicité ; le présent chapitre reste consacré au catalogue matériel des affiches.

L’affiche de cinéma : lorsque le nom de Ringo change de taille selon le pays

Les affiches des films auxquels participe Ringo Starr entre 1968 et 1984 constituent des documents de réception autant que des objets graphiques. Leur travail consiste à annoncer un récit, à identifier des vedettes et à convaincre un public national d’entrer dans une salle. Le poids de la célébrité du musicien peut donc varier fortement d’une affiche à l’autre. Dans un pays, son visage sera utilisé comme attraction principale ; dans un autre, le genre du film, le nom du réalisateur ou celui d’un acteur plus connu localement prendra le dessus. Une affiche ne décrit pas mécaniquement la place du personnage dans le montage et ne doit pas servir de preuve du nombre de scènes auxquelles Ringo participe.

Candy fournit un cas particulièrement riche parce que le film appartient à une distribution internationale de vedettes. Le portrait de Starr peut y fonctionner comme une promesse de fantaisie liée aux Beatles, alors que son rôle d’Emmanuel est une composante parmi d’autres de l’intrigue. Les différentes affiches doivent être comparées pour leurs crédits de graphisme, choix typographiques, tailles d’impression et variantes linguistiques. La reprise d’une même photographie n’implique pas l’identité des maquettes. Une adaptation locale peut modifier la couleur, l’ordre des noms ou le cadrage tout en conservant la source photographique.

Blindman : le western italien change de titre en voyageant

Le film de Ferdinando Baldi, connu notamment sous les titres Il pistolero cieco et Blindman, offre un autre problème : le titre et les documents promotionnels ne suivent pas nécessairement la même chronologie internationale. Les affiches originales, rééditions et restaurations doivent être distinguées. Une présentation tardive au sein d’un festival ou d’une cinémathèque peut reprendre le dessin d’une affiche ancienne sans constituer une première exploitation du film. L’année portée par un programme de rétrospective date ce programme, non la peinture ou la photographie dont il reproduit l’image.

Le personnage joué par Ringo appartient à l’univers du western italien, dont les silhouettes armées, les décors désertiques et les affrontements sont des signes reconnaissables. Une affiche peut exagérer ces éléments pour répondre aux attentes du marché. La photographie de plateau, lorsqu’elle existe, fournit un contrôle utile sur la tenue réellement portée, mais elle ne doit pas être confondue avec la composition peinte ou photomontée du matériel promotionnel.

Le document de distribution comme source sur la création collective

Le verso d’une affiche, ses mentions d’imprimeur et ses dimensions peuvent apporter des informations absentes d’une reproduction numérique. Les dossiers de presse fournissent parfois des noms d’agences, des coordonnées de distributeurs et une série de visuels destinés à différents usages. Ces données doivent être conservées pour attribuer les fonctions avec précision. L’affichiste n’est pas nécessairement le photographe de plateau ; la société de distribution ne devient pas l’auteur de chaque image parce qu’elle en coordonne la circulation.

Le catalogue doit enfin éviter de juxtaposer de multiples variantes d’une même affiche sans expliquer leur intérêt. Les regroupements pertinents distinguent édition d’origine, adaptation territoriale, retirage, affiche de festival et reproduction de collection. Cette grille fait de l’affiche un document historique plutôt qu’une simple illustration de film. Elle rejoint les études sur les photographies de plateau et les dossiers de presse, qui éclairent les autres étapes de cette production visuelle.