Avec le recul, nous savons que Ringo Starr était une pièce essentielle du puzzle des Beatles. Pourtant, il a parfois perdu de vue ce fait. Lorsque Ringo s’est plaint d’être la quatrième roue du carrosse, les autres Beatles lui ont donné un rôle plus important sur « Rubber Soul ». Peu importe que sa régularité et sa polyvalence aient aidé les Fab Four à conquérir de nombreux fans dans le monde entier. Ringo a fait l’éloge de son jeu de batterie comme étant la pièce maîtresse de la chanson « Get Back », et il ne s’est pas trompé. Peut-être que cette complainte et ce rôle plus important sur Rubber Soul et les albums suivants ont porté leurs fruits.
Ringo Starr avait besoin de temps pour se sentir à l’aise dans les Beatles
Rejoindre les Beatles, c’est comme aller dans une nouvelle école pour Ringo – il était le nouveau parmi des gens qui se connaissaient déjà bien. Il trouve des avantages à être le quatrième Beatle, car Paul McCartney, John Lennon et George Harrison ont assumé une grande partie du fardeau.
Les Beatles voulaient que Ringo fasse partie du groupe, mais ils ne le montraient pas toujours. Le producteur Goerge Martin remplace le batteur par un musicien de session pour une session d’enregistrement de « Love Me Do ». Lorsque Jimmie Nicol s’installe derrière la batterie pour une série de concerts en 1964, Ringo, malade, se demande s’il est remplacé.
Le batteur, qui a l’impression que ses camarades l’excluent, quitte le groupe pendant les sessions du White Album. Il avait ressenti la même chose des années auparavant et, lorsque Ringo s’en est plaint, les autres Beatles lui ont donné un rôle plus important sur Rubber Soul.
Ringo s’est plaint d’être négligé et a été récompensé en travaillant davantage sur « Rubber Soul ».
Une partie des frustrations de Ringo concernant le fait d’être négligé provenait d’une chanson de la bande originale de Help ! Il s’est senti intentionnellement omis lorsque John, Paul et George ont travaillé ensemble sur un arrangement différent de « You’ve Got to Hide Your Love Away » pour le groupe folk The Silkie. La chanson s’est classée pour ce groupe fin septembre 1965, selon l’Official Charts Company.
Ce travail pour The Silkie a eu lieu à peu près au moment où les Beatles ont enregistré Rubber Soul pour sa sortie fin 1965. John, George et Paul sont les seuls à participer à la première version de « Norwegian Wood ». Pour Ringo, cela a presque cimenté son rôle d’outsider parmi les trois autres.
Plutôt que de quitter le groupe, il a pris la parole, écrit Alan Clayson, auteur de Ringo Starr : Straight Man or Joker ? Lorsque Ringo s’est plaint d’être négligé, les autres Beatles l’ont récompensé.
Pour commencer, ils ont refait « Norwegian Wood » en y incluant des instruments de percussion (cymbales à doigts, maracas) joués par Ringo. La chanson a également obtenu une place de choix sur l’album, en tant que deuxième chanson de la face 1. Paul et John donnent à Ringo un crédit d’écriture sur leur chanson « What Goes On », le laissent la chanter et en font la première chanson de la deuxième face de Rubber Soul.
Au lieu de quitter le groupe comme il l’a fait des années plus tard, Ringo a fait savoir aux autres Beatles ce qu’il ressentait d’être négligé. En retour, ils lui donnent un rôle beaucoup plus important sur Rubber Soul. Ringo a obtenu un rôle de percussion sur ce qui est devenu l’une des chansons les plus célèbres des Beatles, une place importante dans l’ordre de passage et un crédit de coécriture sur un morceau qui était la première chanson de la face 2.
Le batteur est devenu une partie intégrante plus audible du son des Beatles à la fin de la carrière du groupe.
Le fait que Ringo se soit plaint de se sentir mis à l’écart pendant les sessions de Rubber Soul a directement conduit à lui donner un rôle plus important sur l’album. Indirectement, son jeu de batterie est devenu plus visible plus tard dans la carrière des Beatles.
La face B de 1966, « Rain », comportait un entrepôt de battements de Ringo. Il l’appelle l’un des morceaux bizarres des Beatles en raison de son jeu de batterie intense et complexe. Avec l’aide des boucles de bande et du multipistage, Ringo a créé l’un des plus grands rythmes de tous les temps avec « Tomorrow Never Knows », qui clôt l’album Revolver la même année.
Ringo a brillé sur Abbey Road, le dernier album sur lequel les Fab Four ont travaillé ensemble. Il a adoré ces sessions en raison du son de sa batterie, et cette énergie transparaît dans son jeu.
Ringo a joué le seul solo de batterie enregistré de sa carrière sur « The End », mais son excellent jeu de baguette se retrouve partout sur Abbey Road. Un jeu délicat et nuancé sur la ballade de George « Something », l’un des rythmes les plus reconnus de tous les temps sur « Come Together », et un jeu de batterie sur le puissant et atmosphérique « I Want You (She’s So Heavy) ».
Ringo Starr se plaignait d’être négligé pendant que les Beatles réalisaient Rubber Soul. John et Paul lui donnent un rôle plus important sur l’album. Plus tard, le batteur a pris les choses en main et a joué avec une telle puissance qu’il était impossible de l’ignorer.
