Avec un catalogue aussi vaste et autant d’ères explorant différents sons et styles, chaque chanson des Beatles ne peut pas plaire à tout le monde. Il y a un niveau d’essai et d’erreur impliqué avec le groupe, nécessitant des auditeurs ouverts d’esprit et prêts à découvrir ce qu’ils aiment ou non. C’est acceptable d’admettre que certaines choses ne nous conviennent pas, mais lorsque la critique vient de Lou Reed, sa voix autoritaire doit avoir été un peu douloureuse.
En général, le sujet des Beatles semble toujours prêter à débat. Des heures pourraient être perdues à comparer la valeur de différentes sorties, chaque personne ayant ses propres pensées, goûts et dégoûts sur le groupe. Pour certains, ils n’auraient jamais exploré au-delà de ‘Let It Be’ ou ‘Hey Jude’, mais pour les fans de musique qui ont cherché plus loin, le groupe est un sujet qui divise vraiment les opinions. Pour certains, leurs premières sorties ne sont que de la friandise pop sans intérêt. Pour d’autres, les périodes ultérieures tombent trop profondément dans le pur non-sens pour être sauvées. De tous côtés, il y aura toujours quelqu’un pour argumenter le point et quelqu’un d’autre prêt à contre-attaquer.
C’est incroyable qu’un groupe aussi grand puisse être si divisé. C’est un témoignage de leur puissance d’être devenus si vastes et variés que la question de quel album vous préférez peut remplir une heure solide sans réponse claire et universelle. La question de quel album vous détestez le plus est également tout aussi brûlante et débattue. Lou Reed avait sa réponse prête.
« Laissez-moi vous dire, ça n’a eu aucun effet sur moi. Je ne le possède même pas », a-t-il dit d’un album, livrant peut-être la critique la plus sévère pour affirmer qu’une œuvre d’art ne lui faisait tout simplement rien. L’album en question était Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, l’effort de 1967 du groupe. Se tenant comme un véritable moment phare de leur histoire, c’était le point où ils ont finalement et une fois pour toutes basculé, abandonnant leur ancienne image de rock and roll pour tomber dans le monde du LSD, de la méditation et des sons étranges qui l’accompagnaient.
En tant que changement audacieux de forme, c’est un album que beaucoup choisissent comme l’un de leurs plus grands et les plus intéressants. Pas Reed, cependant, qui a continué, « Je pense qu’il contenait certaines des pires chansons que j’ai jamais entendues de ma vie. »
Il semble que pour le leader de Velvet Underground, tout était devenu un peu trop absurde alors qu’il pointait une piste en particulier. « ‘Mr. Kite’ », a-t-il spécifié, « absolument insupportable. Je ne l’aimais pas à l’époque, et je ne l’aime pas maintenant. »
Pour ajouter l’insulte à l’injure, il estimait que le nom de son propre groupe était terni par association lâche. Lorsque Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band est sorti, The Velvet Underground était le nouveau jouet brillant de la scène musicale alternative. Andy Warhol venait de les lancer dans le monde avec son extravagance multimédia Exploding Plastic Inevitable, et leur premier album avec Nico attirait l’attention du monde. Avec leurs rythmes de gauche, instrumentaux étranges et leur courage de mélanger le rock avec quelque chose de plus artistique, leur nom devenait l’étiquette comparative paresseuse attachée à tout ce qui était un peu hors du commun.
Mais Reed était ferme dans sa conviction que ce qu’ils faisaient était bien au-delà des capacités des Fab Four à tâtonner dans l’art-rock. « Je ne vois pas comment les gens peuvent même le prendre au sérieux quand vous
le comparez à, comme, le premier album de The Velvet Underground », a-t-il dit, « Aucune comparaison. »
Si Lou Reed était assis au pub avec nous, débattant des grandes questions sur les Beatles, il exigerait une réévaluation, vous disant de rentrer chez vous et d’écouter à nouveau l’album et d’oser lui dire qu’il était bon. Ce serait son point de clôture ; « Je pense que, peut-être, si les gens l’écoutent maintenant en rétrospective, ils pourraient le trouver un peu plus ridicule, comme je le pensais à l’époque », a-t-il continué, « C’était comme complètement dispensable du début à la fin. Ça n’avait juste rien. »













Des actualités à découvrir
Depuis 1997, Yellow-Sub.net compile sur son site plus de 38 000 dépêches d'actualité. Découvrez nos derniers articles pour tout savoir des Beatles.
« Wild Life » : enquête sur le disque le plus mal aimé de Paul McCartney — et sur la légende des trois jours
Sep
McCartney contre Sutcliffe : enquête sur la bagarre de Hambourg — et sur la mort qu’on lui attribue à tort
Sep
« Something » : l’histoire vraie de la ligne de basse que George Harrison n’a jamais voulue
Sep
« Good Morning Good Morning » : enquête sur la chanson de Sgt. Pepper que John Lennon a lui-même jetée à la poubelle
Sep
« The Back Seat of My Car » : la chanson que les Beatles n’ont pas voulue et qui referme « Ram »
Sep
« No Values » : la chanson que Paul McCartney a rêvée en 1980, mise quatre ans à publier — et le groupe avec Ringo Starr qui n’a jamais existé
Sep
« Getting Better » : la chanson la plus optimiste des Beatles cache l’aveu le plus dur de John Lennon
Sep
« And Your Bird Can Sing » : deux séances, deux guitares et cinq hypothèses — enquête sur le chef-d’œuvre que Lennon détestait
Sep