George Harrison a beau avoir été étiqueté comme le « Beatle tranquille », il avait un côté sauvage dans sa personnalité qui menaçait souvent d’ébranler ce personnage soigneusement entretenu et de le révéler comme l’homme coureur de jupons, buveur et amoureux du rock’n’roll qu’il était. Bien sûr, Harrison finit par trouver la spiritualité et se connecter à lui-même sur un tout autre plan. Il crée un album entier consacré à sa nouvelle spiritualité innée, All Things Must Pass, qui constitue un moment décisif dans la vie de l’homme des Beatles.
La musique continuera à faire partie de la vie de Harrison, qui cherche un sens au monde matériel. Il finira par épouser Olivia Harrison, dont il aura un fils, Dhani, qui confirmera que si la célébrité, la fortune et les fans sont de bonnes choses, elles ne peuvent se rapprocher du véritable amour et du bonheur familial. Au fur et à mesure que sa carrière progressait et que son époque d’homme sauvage du rock s’éloignait, Harrison rendait hommage à son fils et notait l’effet énorme qu’il avait eu sur sa vie.
Que ce soit avec les Beatles ou en solo, Harrison avait une vision unique de la création musicale. L’artiste était capable, comme personne d’autre, de transformer les thèmes et les idées les plus complexes et les plus grandioses en de délicieuses bouchées d’or musical. Avec une touche de douceur et un ton totalement captivant, à la fois réconfortant et directif, Harrison est rapidement devenu l’un des auteurs-compositeurs les plus vénérés de sa génération. C’est une transformation radicale par rapport à l’étiquette de « Beatle tranquille » qu’on lui a toujours collée.
Naturellement, faire partie du plus grand groupe à avoir jamais foulé la terre est un moment à ne pas manquer sur son CV. Mais, en vérité, certains des meilleurs travaux de Harrison sont le fruit de ses efforts en solo. Cela s’explique en grande partie par le fait qu’il était derrière John Lennon et Paul McCartney dans la hiérarchie des auteurs-compositeurs au sein du groupe. Mais lorsqu’il a enfin eu l’occasion d’ouvrir son esprit et de se dégourdir les jambes en écrivant des chansons, il n’a jamais regardé en arrière. Lorsqu’il arrive à son album éponyme de 1979, George Harrison, il est pleinement engagé dans la réalisation de sa propre vision artistique.
Sur ce disque figure peut-être sa chanson la plus belle et la plus émouvante, « Soft touch », un titre qui deviendra une ode à son fils, Dhani. Bien qu’elle ait probablement été écrite quelques années avant sa naissance, Harrison confirmera plus tard le lien entre la chanson et Dhani : « [‘Soft Touch’] vient en fait d’une remarque que Jim Keltner a faite dans l’une de ses humeurs les plus légères, disant que j’étais un tendre « , a déclaré Harrison à Timothy White. « J’avais Dark Horse Records à l’époque, et les gens pensent que vous êtes une banque et viennent vous voir pour de l’argent. Mais à la fin de la chanson, j’avais changé certaines paroles pour qu’elle parle davantage de mon petit garçon. »
Mais il y a une autre chanson qui a été écrite pour Dhani. Olivia Harrison a révélé à NPR que ‘Unknown Delight’ a également été écrite sur son fils après avoir reçu des instructions de sa part : « Il y a une chanson qu’il a écrite sur notre fils quand il est né que j’aime vraiment, et c’est devenu un favori. Elle s’appelle ‘Unknown Delight’ et se trouve sur l’album Gone Troppo. Il disait : » Sur quoi devrais-je écrire ? Je lui ai dit : « Ecris une chanson sur Dhani ». Et il a écrit cette belle chanson qui était très prémonitoire en fait. »
Si beaucoup suggèrent que la paternité a changé Harrison, d’autres disent qu’il est resté le même et qu’il a toujours été rempli d’amour. Cependant, en écoutant ces morceaux et en se rappelant que son étiquette de « Beatle tranquille » venait de quelque part, il est clair que la plupart de ses émotions ont été mises en chanson. Ou, à cette occasion, deux chansons.
