Wayne Coyne, des Flaming Lips, parle de sa chanson préférée de Paul McCartney.

Wayne Coyne s’est fait connaître dans le monde entier en tant que principal auteur-compositeur et leader du groupe de rock psychédélique d’Oklahoma, les Flaming Lips. Ce créatif excentrique semble être né destiné à la scène pour apporter des sons et des couleurs vibrants aux fans dévoués de son groupe, mais le chemin du jeune Coyne aurait été bien différent s’il n’était pas tombé sous le charme de Paul McCartney et des Beatles.

Les Flaming Lips se sont formés au début des années 1980 et se sont donné pour mission de donner une nouvelle direction au son psychédélique des années 60. Cette époque a vu naître une pléthore de groupes de rock psychédélique, dont Cream, The Jimi Hendrix Experience, Pink Floyd et Jefferson Airplane, mais aucun groupe n’a eu le même impact sur la vie que les Fab Four.

En 1969, Coyne n’avait que huit ans et se pressait avec ses frères aînés autour du tourne-disque familial, prêt à écouter le nouvel album des Beatles qu’ils avaient acheté. L’emballage blanc uni est peut-être inquiétant au début, après le design coloré de l’album précédent, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, mais après un tour sur la platine, tous les doutes sont écartés. The Beatles (alias The White Album) a été un succès immédiat pour Coyne, qui a été époustouflé par l’ampleur de ce double album.

Coyne a dit un jour à propos de l’album de 1968 : « Mes frères aînés et moi l’avons adoré en grandissant… ils adoraient les Beatles, et leurs amis aimaient tous les Beatles, et donc, moi, à huit ans, entouré de gens qui avaient 15 ou 16 ans… cela m’a vraiment enlevé mon jeune esprit….. Pendant longtemps, étant très jeune au moment où tout cela se passait, j’ai simplement pensé que les Beatles étaient une grande musique, et qu’ils étaient une musique populaire, et que ce qu’ils faisaient devait être ce qu’est la musique. »

Si The White Album a eu l’impact le plus déterminant sur le jeune homme, lorsqu’il a choisi sa composition préférée de Paul McCartney pour un article publié dans Stereogum, Coyne s’est tourné vers la bande originale du film des Beatles de 1967, Magical Mystery Tour, et son titre d’introduction vibrant et ludique.

« Magical Mystery Tour » de Paul est la parfaite chanson « non-chanson » », a déclaré Coyne. « Elle se positionne comme une introduction (semblable au morceau d’ouverture de Sgt. Pepper’s), mais au final, elle est tellement entraînante et pleine de vie et d’énergie que vous ne vous souciez pas vraiment d’attendre ce qu’elle introduit… vous êtes déjà satisfait. »

Il poursuit : « Paul fonctionne très bien de cette façon. C’est l’un des plus grands auteurs-compositeurs de tous les temps, mais il peut vraiment faire d’une chanson jetable quelque chose d’incroyable. Je dis bien « jetable »… J’ai toujours eu l’impression que « Magical Mystery Tour » était un peu comme le générique d’une émission de télé. La chanson contient beaucoup d’informations qu’elle essaie de vous transmettre, et elle ne se préoccupe pas vraiment du contexte émotionnel. Mais entre les mains de Paul, il ne peut s’empêcher d’en faire, avec le reste des Beatles et George Martin, un moment d’extase après l’autre. Trois minutes de bonbons pour les oreilles qui vous laissent (comme tous les bons bonbons) en redemander. »

« L’ouverture où (je pense que c’est Paul) dit ‘Step right this way…’ C’est le genre de chose qu’un chanteur ferait (je dis ça parce que je l’ai fait) quand il s’amuse à dire tout ce qui lui passe par la tête en imaginant le décor qu’il crée pour le public. Et on nous rappelle aussi que Ringo est probablement le plus grand batteur de tous les temps. Mec ! C’est excitant même si on ne sait pas vraiment ce qui les excite. »

« Peut-être que c’était censé être un moyen pour les Beatles, qui avaient cessé de faire des tournées et des spectacles vivants, de se produire en quelque sorte avec un public en tête. Il semble que Paul, plus que le reste des Beatles, ait regretté l’énergie de la Beatlemania, même s’il essayait aussi de s’en éloigner. Et, contrairement à certaines des luttes que l’on voit dans le doc [Peter Jackson] Get Back, le reste du groupe semble s’intégrer avec plaisir et apporter un charme particulier là où c’est nécessaire. Il est difficile de dire ce que George Harrison joue réellement (peut-être est-ce un maraca), mais une petite texture ou un petit rythme peut ajouter une singularité subtile mais pleine de saveur. Je dis toujours que c’est comme ajouter du sel à des frites. La frite fait le plus gros du travail… mais au final, sans le sel, c’est un peu fade. Ha !! »

Donc… « Magical Mystery Tour » la chanson n’est pas fade ! !! Pas même pour une seconde ! Et… les Beatles, avec leur imagination collective sans fin, ont en quelque sorte vu un futur où aller voir son groupe préféré est une grande aventure (joyeuse, loufoque, une fête sur roues alimentée par la drogue). Ce que beaucoup de jeunes et moins jeunes amateurs de musique font chaque été. Ils voyagent (en avion ou en voiture) en essayant de rencontrer des monstres excentriques, de manger de la nourriture bizarre, de voir des sites merveilleux, de manquer de sommeil, de tomber amoureux et de voir leur groupe préféré pour la cinquantième fois. Je pense que Paul voulait dire que les Beatles font un « Magical Mystery Tour ». Mais aujourd’hui, c’est le public qui veut faire un tour de magie mystérieux qu’il a lui-même conçu. »

Écoutez l’extatique « Magical Mystery Tour » ci-dessous.