Le batteur de George Harrison, Andy Newmark, pensait que sa tournée Dark Horse 1974 aurait été risquée sans les connotations religieuses. Le Beatle spirituel n’avait aucun scrupule à montrer ses croyances à son public américain. Qu’ils veuillent les entendre était une autre question.
La religion mise à part, Newmark pense que George n’a pas à reprendre la route.
George Harrison s’est aliéné son public lors de sa tournée Dark Horse.
Un voyage rajeunissant en Inde pousse George à l’action au début de 1974. Il n’avait pas pris la route depuis 1966 avec les Beatles. Cependant, il a soudainement eu envie de faire une tournée et un album.
“Il était définitivement inspiré après le Bangladesh”, dit Billy Preston dans Here Comes The Sun : The Spiritual And Musical Journey Of George Harrison de Joshua M. Greene. “Il voulait [se produire en concert] à nouveau, tout de suite.”
Pour beaucoup, Dark Horse semblait précipité. Au lieu de se soucier des critiques, l’ancien Beatle a continué à surmener sa voix. La tournée Dark Horse de George était vouée à l’échec dès le départ. Une fois sur la route, George n’a pas arrangé les choses. Il s’est aliéné son public.
George commence chaque spectacle par une longue performance de son gourou musical, Ravi Shankar, et d’autres musiciens indiens. Cela laisse les fans “bâillants et agités”.
Lorsque George entre en scène, il incite la foule à crier : “Chantez Krishna ! Christ ! Krishna ! Christ ! Allah ! Bouddha !” Greene écrit : “Il est apparu comme trop zélé, aliénant une grande partie de son public.”
George a encore aliéné son public lors de la tournée Dark Horse en ne jouant pas de chansons des Beatles. Il serait hypocrite s’il le faisait. Cette partie de sa vie était terminée. George voulait montrer aux fans un chemin spirituel, pas revisiter le passé. Finalement, George joue ses chansons des Beatles, mais continue de mettre les fans en colère en changeant les paroles pour refléter sa spiritualité.
George se moque de savoir si les gens l’aiment tant qu’il reste fidèle à lui-même. Greene écrit : “Il se souvient d’une citation du Mahatma Gandhi : nous devons créer et préserver l’image de notre choix. L’image de mon choix n’est pas celle du Beatle George, pensait-il. Ma vie appartient à Dieu. C’est ce que je ressens.
“Il était ici dans le monde pour faire du bien spirituellement, et jouer les vieux tubes lui aurait semblé hypocrite. Comment pouvait-il vivre avec lui-même s’il renforçait l’attachement matériel des gens à des images et des chansons nostalgiques ? Mais était-ce mieux ainsi – de mauvaises critiques et des montagnes d’ordures ?”
Le batteur de George pensait que sa tournée Dark Horse était risquée sans les connotations religieuses.
Le batteur Andy Newmark pensait que la tournée Dark Horse de George était suffisamment risquée sans ses connotations religieuses. George a l’habitude de faire des tournées avec les Beatles, pas en solo. Il n’avait personne avec lui.
“Les Beatles ont survécu, dans une certaine mesure, parce qu’ils avaient l’un l’autre pour faire face à la manie”, a déclaré Newmark. “Ils avaient l’autre pour les garder les pieds sur terre. Je suis sûr que la religion de George était, dans un sens, sa façon de garder les pieds sur terre alors qu’il devait se débrouiller seul.
“Il n’avait plus ses amis avec lui. Lors de ses tournées en solo, il était le patron et ça peut être une position solitaire. Au moment où les Beatles se sont séparés, il voulait juste revenir dans la race humaine.”
George a peut-être eu besoin de ses compagnons pour traverser sa tournée Dark Horse, mais il voulait être aussi loin que possible de l’époque des Beatles. Il voulait être spirituel, mais personne ne semblait vouloir d’un George spirituel. Ils voulaient retrouver le George des Beatles.
George était contrarié que les fans ne l’acceptent pas
Un critique accuse George d’utiliser la scène pour “répandre son évangile”. Vers la fin de la tournée Dark Horse de George, il a dit : “Il y aura toujours des [critiques]”. À un autre, il a dit : “Vous savez, je ne vous ai pas forcé, ni personne, sous la menace d’une arme, à venir me voir. Et je me fiche que personne ne vienne me voir, que personne n’achète jamais un autre disque de moi. Je m’en fous, ça n’a pas d’importance pour moi, mais je vais faire ce que je ressens en moi.”
La volonté de George était mise à l’épreuve, mais il restait fort et déterminé. En dessous, il se sentait mal à l’aise, mais au moins ses camarades de groupe ont apprécié la tournée “classe”. George a peut-être réussi à maintenir une image de confiance en public, mais en privé, George était contrarié par le fait que son public ne l’acceptait pas.
“Chaque spectacle était probablement difficile pour lui”, a déclaré le violoniste L. Subramaniam. “Il essayait sincèrement de faire quelque chose pour le bien des gens. Vous voyez, dans la tradition indienne, vous ne pouvez pas séparer la musique de la spiritualité, et mon impression était que George ne cherchait pas seulement à populariser la musique indienne mais aussi un chemin de spiritualité.
“Il essayait de sensibiliser les gens à la musique parce qu’il savait qu’ils arriveraient progressivement à la racine – la spiritualité. Mais la presse n’était pas toujours sympathique. La presse pouvait parfois être très dure. N’importe qui d’autre, soumis à ce genre de pression, aurait dit : “D’accord, j’annule tout. Nous dirons à la presse que j’ai mal à la gorge et je prendrai le prochain vol de retour.
“But he took the risk of going on, of people again writing something negative about him, of putting in all that effort. Why did he do it? I always had the feeling someone very special was occupying that body.”
Greene wrote that George was “confronting the greatest disappointment of his life”: “The price he paid for shouting out his message was losing his voice, in every sense. He grappled with the depressing realization that most people simply didn’t care to hear about Krishna or maya or getting liberated from birth and death. The world wanted rock and roll. The world preferred him as a Beatle.”
George was putting his head out on the chopping block by trying to expose his audiences to spirituality. He’d done the same when he released “My Sweet Lord.” No one was talking about religion in rock music, but he felt someone should. He didn’t want young kids “boogying around, wasting their lives.”
One critic wrote that the release of “My Sweet Lord” was “among the boldest steps in the history of popular music” yet with the potential to be “a fatal career move.” However, it didn’t extinguish George’s career. It helped it.
During George’s Dark Horse tour, the press thought George’s spirituality could end his career again. George showed them that he was strong. His spirituality helped him through everything.
