Lorsque Ringo Starr a rejoint les Beatles, le groupe est devenu une sensation presque du jour au lendemain. Les impressionnants talents de batteur de Starr ont permis aux Fab Four d’avoir un rythme régulier. Qu’il s’agisse d’un single sacchariné (« A Hard Day’s Night ») ou d’un morceau complexe et avant-gardiste (« Tomorrow Never Knows »), Ringo a fourni un travail solide tout au long de la carrière des Beatles. La fine fleur de Liverpool a radicalement changé de son en relativement peu de temps, et Ringo a un jour révélé ce qui a fait évoluer le son des Beatles si rapidement.
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Les Beatles ont repoussé les limites de la chanson pop de trois minutes.
Les Fab Four ont prouvé leur capacité à créer des chansons pop mélodiques presque immédiatement. Les premiers succès tels que « Love Me Do » et « All My Loving » sont pratiquement des cours de maître de la chanson pop guitare-basse-batterie.
Pourtant, les Beatles ont rapidement ajouté de nouveaux éléments à leurs chansons et écrit sur des thèmes plus matures.
Quelques années à peine après s’être imposés comme les maîtres de la chanson pop douce, ils ont commencé à se réinventer. Rubber Soul (l’album préféré des Beatles par George Harrison) comprend plusieurs nouveaux éléments :
Un sitar sur « Norwegian Wood »
- une technique d’enregistrement accélérée qui fait sonner un clavier comme un clavecin (« In My Life »)
- Une chanson qui parle franchement de la jalousie et de la vengeance (« Run For Your Life »).
Dans une succession rapide, les Beatles ont sorti Revolver, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, The White Album et Abbey Road, autant de réalisations déterminantes qui ont éloigné leur son de la douce chanson pop de trois minutes. Ringo a révélé un jour ce qui a conduit les Beatles à changer leur son de manière si radicale.
Ringo Starr a révélé ce qui a amené les Beatles à changer leur son si rapidement
Une rencontre heureuse avec Ed Sullivan a permis aux Beatles de participer à son émission en 1964. Peu de temps après, le groupe, qui jouait dans des théâtres en Angleterre, s’est produit dans des arènes et des stades du monde entier.
Les Beatles ont arrêté les tournées des années avant de se séparer, mais ils ont créé ce que de nombreux fans appellent leurs meilleurs albums. Leurs dernières œuvres étaient vastes, fondamentales et diverses. Ringo a un jour révélé à la télévision australienne ce qui se cachait derrière le développement rapide du son des Beatles.
L’animateur de l’émission Today, Karl Stefanovic, a demandé comment les Fab Four étaient passés du doux amour de jeunesse de « I Want to Hold Your Hand » au sentiment complexe et mature de « Something » d’Abbey Road, et Ringo a révélé exactement ce qui avait inspiré ce changement (via YouTube) :
« Les drogues. On ouvrait nos esprits. On s’ouvrait. Nous faisions le tour du monde ; nous voyions les sites. Nous grandissions, et notre musique changeait. »
Ringo Starr explique ce qui a conduit les Beatles à changer de son.
Les Fab Four ont à peine essayé de cacher leur consommation de drogue. Des chansons comme « Got to Get You Into My Life » et « Lucy in the Sky With Diamonds » sont des références à la drogue à peine voilées. John Lennon a un jour qualifié Revolver d’album acide, et il n’est pas difficile de voir le lien.
Admettre la consommation de drogues aurait pu ternir l’image des Beatles, comme l’a écrit U.S. News and World Report, mais la consommation de substances illicites a coïncidé avec leur production la plus créative.
La consommation de drogues n’a jamais nui à la popularité des Beatles
Les Beatles ont peut-être été critiqués pour avoir été assez ouverts sur leur consommation de drogues, mais ils n’ont jamais perdu leurs fans pour autant.
Revolver, peut-être le premier album où ils ont vraiment poussé leur son vers le psychédélisme à part entière, est devenu disque d’or en quelques semaines, selon la Recording Industry Association of America. Sgt. Pepper’s, Magical Mystery Tour, The White Album et Abbey Road ont suivi. Les fans du groupe, et les mélomanes en général, considèrent ces albums comme des sommets pour les Beatles et la scène musicale des années 1960 en général.
Ringo Starr a déclaré que les drogues ont conduit les Beatles à changer leur son, mais que ce changement de son les a conduits à créer certaines des œuvres les plus fondamentales du rock classique.
