À part l’estimé Bob Dylan, il ne fait aucun doute que Paul McCartney est le meilleur auteur-compositeur vivant. La moitié des plus grands partenaires musicaux qui aient jamais honoré la terre avec le regretté John Lennon, le génie créatif des deux hommes a permis aux Beatles de connaître une ascension fulgurante et de changer à jamais le cours de la culture populaire.
Le fait que l’effet de l’œuvre de Paul McCartney ne se limite pas à l’écriture de chansons témoigne de son talent. Il a contribué à faire évoluer la société en changeant les attitudes et en innovant dans des domaines allant de la technique à l’esthétique.
Véritable moderniste, Paul McCartney a apporté de nombreuses contributions à la civilisation, et sans cet homme, la vie d’aujourd’hui serait très différente. C’est un exploit véritablement stupéfiant qui continuera à être discuté et analysé pendant de nombreuses générations.
Il est certain que pour les générations futures, lorsque nous aurons quitté ce monde depuis longtemps, McCartney, Lennon et leurs compagnons des Beatles, George Harrison et Ringo Starr, seront vénérés au même titre que les grands compositeurs de l’ère classique, Beethoven, Mozart et Bach.
Si l’on considère les chansons que McCartney a écrites avec les Beatles, on se rend compte à quel point il est un auteur-compositeur habile, aussi bien capable d’écrire une chanson pop sucrée comme « Love Me Do » ou des ballades dépouillées comme « Yesterday », qui a un attrait universel, que des chefs-d’œuvre du hard rock comme « Helter Skelter ». McCartney a un don lorsqu’il s’agit d’écrire des chansons, et le partenariat entre lui et Lennon a produit d’innombrables moments emblématiques qui ont traversé l’épreuve du temps.
Lorsque les Beatles se sont formés en 1960, je ne pense pas que quiconque, sans parler des membres du groupe, aurait pu croire que dans les cinq années suivantes, ils seraient devenus le plus grand groupe du monde. Au cours de la seconde moitié de la décennie, ils ont opéré des changements d’une telle gravité qu’ils sont toujours le plus grand groupe de la planète 52 ans après avoir mis fin à leur carrière en 1970.
Alors que les Beatles étaient naturellement dévoués à leur art, comme le montre leur décision d’arrêter les tournées en 1966 pour se concentrer sur la musique, lorsque McCartney s’est assis pour sa première interview depuis la mort de John Lennon avec Sue Lawley de la BBC Nationwide en 1982, il a révélé une information qui prouve que l’écriture des chansons des Beatles n’a pas toujours été complètement axée sur l’illumination artistique.
En discutant du processus d’écriture détendu de son album Tug of War, McCartney a évoqué la motivation des Beatles à leurs débuts : « J’aurais pu m’assécher, parce qu’il n’y avait pas de motivation, parce que c’était la motivation du début, vous savez, si vous êtes honnête avec moi », a-t-il déclaré. Et d’ajouter : « Pour la plupart des gens, c’est juste pour réussir, pour gagner de l’argent. Je veux dire, nous avions l’habitude de parler de l’écriture d’une piscine, c’était l’une des choses entre John et moi, juste comme : « Vous avez besoin d’une piscine ici, on ferait mieux d’aller l’écrire », vous voyez ? « Ching ching ching ». On essayait d’écrire des tubes pour des choses dont il avait besoin ou autre. »
Cependant, McCartney a nuancé son propos en disant : « Mais, ce n’est pas vraiment la motivation, en fait. Je veux dire, je pense que si je n’étais pas payé pour ça, je pense que je le ferais quand même. »
Regardez l’interview ci-dessous.
