Le All Starr Band de Ringo Starr a été initialement imaginé en 1989. En dépit de son nom gadget, le concept est brillant : un groupe tournant de musiciens chevronnés triés sur le volet, qui ont tous connu un succès important de leur côté, et qui sont maintenant réunis en un groupe dont Ringo, le batteur des Beatles, est le point central.
Ils interprètent une série de tubes des musiciens originaux qui les ont enregistrés. Ajoutez à cela quelques-unes des 13 chansons que Ringo a chantées avec les Beatles et celles de sa carrière solo. Ce qui fait que le spectacle fonctionne, c’est que Ringo est avant tout membre d’un groupe, ce qu’il aime vraiment. Chaque « All Star » a droit à son temps sous les projecteurs.
Ringo Starr et son All Star Band ont amené leur tournée d’été au CMAC de Canandaigua pour un spectacle du Memorial Day le lundi 30 mai. Le groupe n’a pas fait de tournée depuis deux ans en raison de Covid, et le spectacle du CMAC n’est que la troisième date de la première étape d’une tournée de 22 spectacles qui le mènera sur la côte est.
Le groupe est entré sur scène tranquillement, suivi par Starr, qui a fait un petit trot en baskets pour commencer le spectacle avec le classique de Carl Perkins « Matchbox ». Il a enchaîné avec « It Don’t Come Easy », le premier grand succès solo qu’il a obtenu après la séparation des Beatles en 1970 (il reconnaît que George Harrison l’a aidé à composer cette chanson).
Le soleil ne s’était pas encore couché sur la chaude nuit quand le groupe a commencé le spectacle, ce qui a diminué les effets d’un spectacle de lumière joliment conçu. Mais la musique a ouvert la voie.
« What Goes On » a suivi, Ringo affirmant fièrement que c’était la seule chanson des Beatles dont il partageait le crédit d’écriture avec John Lennon et Paul McCartney.
Avec ses cheveux teints en noir, Ringo est apparu considérablement plus jeune que ses 81 ans. (Il aura 82 ans en juillet). Il a souhaité la bienvenue aux quelque 7 000 personnes présentes, s’arrêtant notamment pour saluer ceux qui étaient sur l’herbe (la blague de l’herbe n’a pas échappé au public). Pour les fans de longue date, il était rafraîchissant de voir qu’il n’a pas perdu son sens de l’humour.
Son compagnon Edgar Winter est ensuite monté sur scène pour présenter son tube de 1972 « Free Ride », qui a rapidement fait bouger le public. C’est le deuxième passage de Winter en tant que membre du groupe All Starr.
Le guitariste Steve Lukather, vétéran du All Starr Band depuis 10 ans, et membre de Toto depuis leur création dans les années 70, a fait bouger tout le monde avec « Rosanna » et « Africa ». L’interaction entre les batteurs Greg Bissonette et Starr, qui ont interprété ces deux grands succès radiophoniques, était captivante, tout comme « Hold The Line », le premier succès de Toto.
Hamish Stuart, qui a travaillé avec Starr et McCartney, joue principalement de la basse mais passe à la guitare pour introduire les funky « Pick Up The Pieces », « Cut The Cake » et « Work To Do », une reprise des Isley Brothers. Stuart était un membre fondateur de l’Average White Band d’Écosse.
Colin Hay, leader de Men At Work, partage le plaisir de Ringo de faire partie d’un groupe qui interprète des succès rendus populaires par d’autres. Il a présenté « Down Under » et « Who Can It Be Now ? », qui ont atteint le sommet des palmarès américains en 1981. Le groupe a également joué « Overkill » de l’album Cargo de Hay. La voix de Hay était puissante, devenant de plus en plus forte au cours du spectacle.
Ringo a ensuite fait marche arrière en chantant l’une de ses anciennes chansons préférées, « Boys », une reprise des Shirelles, et « I’m The Greatest », écrite par Lennon. Il a fait lever tout le monde à nouveau avec la chanson universellement connue « Yellow Submarine ». Les jeunes fans et les moins jeunes ont chanté avec lui.
Ringo a ensuite fait une pause pendant que Winter ressuscitait le long instrumental « Frankenstein » avec précision sur les nombreux instruments dont il jouait : claviers, saxo et un trio de caisses claires accordées. Le batteur Greg Bissonette a incorporé des morceaux de « Come Together » des Beatles, de « Rock and Roll » de Led Zeppelin, de « Honky Tonk Women » des Rolling Stones et le solo de batterie d’Abbey Road Side 2 de Ringo qui a fait lever le publi
Avec Ringo de retour sur scène, le groupe se déchaîne sur « Johnny B. Goode », le tube de Chuck Berry de 1958, suivi de « Octopus’ Garden », « Back Off Boogaloo », « I Wanna Be Your Man », « Photograph », « Act Naturally » (la reprise de Buck Owens) et « With A Little Help From My Friends ».
Vous voulez parler du temps qui passe ? Ringo Starr a rejoint les Beatles en 1962. C’est John Lennon qui a reconnu son jeu régulier avec le groupe rival de Liverpool, Rory Storm and The Hurricanes, et l’a invité à le rejoindre.
Des générations de batteurs l’admirent pour son sens de la chanson, plutôt que pour son excellence technique. Ce soir-là, il a montré qu’il avait encore ses aptitudes. Peace and love, Ringo.
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