Certaines choses devraient rester intactes, et en regardant ce qui s’est passé lorsque Harrison Ford a repris son rôle à deux reprises après une longue absence, on peut avancer un argument solide selon lequel Indiana Jones aurait dû continuer d’exister uniquement en tant que trilogie.
La scène finale de Last Crusade se termine littéralement par le héros emblématique chevauchant vers le coucher du soleil, mais l’appel du dollar tout-puissant chante plus fort que tout à Hollywood. Ford a joué l’aventurier intrépide trois fois sur une période de huit ans après Raiders of the Lost Ark, mais ensuite, le sens de l’urgence de la franchise a ralenti jusqu’à s’arrêter complètement.
Après d’innombrables tentatives ratées et scénarios abandonnés, Indy est finalement revenu sur grand écran dans Kingdom of the Crystal Skull, qui a fait fortune au box-office car il marquait le retour tant attendu de l’un des protagonistes les plus légendaires du cinéma, mais a fini par être relégué dans les livres d’histoire comme l’un des blockbusters à gros budget les plus controversés jamais réalisés.
Cherchant à exploiter le catalogue de Lucasfilm autant que possible, l’acquisition de l’entreprise par Disney a vu le développement d’un cinquième volet, qui a finalement boité dans les cinémas en 2023 sous le nom d’Indiana Jones and the Dial of Destiny. Il a fallu 34 ans pour réaliser deux films d’Indy après en avoir sorti trois en huit ans, mais cela n’en valait finalement pas la peine.
Bien que Dial of Destiny soit une amélioration par rapport à Crystal Skull, il n’a pas réussi à décoller parmi le public et aurait plongé la Maison de la souris dans le rouge de 100 millions de dollars en raison de son énorme budget. Le réalisateur James Mangold était un remplaçant assez décent pour Steven Spielberg et a fait un travail correct en reproduisant le style signature de la saga, mais c’était un pont trop loin pour Indy en termes de soulignement de son attrait durable.
Au début du film, le professeur récemment retraité vit une existence solitaire dans un appartement de New York, sa femme Marion Ravenwood ayant demandé le divorce et l’ayant quitté, tandis que son fils Mutt Williams a été tué pendant la Seconde Guerre mondiale. À l’apogée des mouvements hippie et contre-culture, le protagoniste de Ford était un homme hors du temps en 1969, illustré à l’écran lorsqu’il commence à frapper à la porte de ses voisins pour avoir diffusé à plein volume ‘Magical Mystery Tour’ des Beatles.
Cela a coûté cher à la production, mais comme Ford l’a expliqué à Deadline, acquérir la musique était clé pour montrer à quel point la société était en danger de laisser Indy derrière. « La raison pour laquelle je suis assis dans le fauteuil, le dos tourné aux caméras avec un verre vide à la main, c’est un signe, nous savons ce que cela signifie », a-t-il expliqué. « Et puis la musique rock and roll. Eh bien, ils ont payé 1 million de dollars pour cette musique rock and roll. C’est une musique assez emblématique qui nous ramène directement à cette époque. »
En plongeant le spectateur dans la musique qui a défini une époque et en soulignant à quel point Indy était déconnecté de la culture, Mangold a même révélé que l’un de ses titres ironiques pour le film était Indiana Jones and the Magical Mystery Tour, qu’il a concédé « n’aurait jamais fonctionné car nous aurions dû obtenir l’autorisation des Beatles à un coût allant au-delà de toute imagination. » Si cela a coûté un million de dollars juste pour la chanson, alors il était judicieux d’abandonner cette poursuite.
