Paul McCartney qualifie l’une de ses chansons de « clin d’œil à l’art de la bande dessinée ». L’ancien Beatle aimait lire des bandes dessinées et a pensé qu’il serait intéressant d’écrire une chanson sur ce thème. À l’instar d’autres œuvres d’art, il estime que les bandes dessinées méritent d’être exposées dans les galeries du monde entier.
Paul McCartney a déclaré que les bandes dessinées étaient de l’art à part entière
Dans son livre The Lyrics : 1956 to the Present, Paul écrit qu’il a lu de nombreuses bandes dessinées vers 1975. Pour lui, il s’agissait de véritables œuvres d’art. Il appréciait le talent – sans parler de la perspective et de l’imagination – nécessaire à la réalisation des illustrations.
Paul a toujours pensé que le pop art et la bande dessinée étaient « proches de la folie ». Il a étudié John Dryden à l’école et a toujours été frappé par ses vers : « Les grands esprits sont sûrement proches de la folie, et de minces cloisons divisent leurs limites.
Le pop art a atteint son apogée dans les années 1960. Roy Lichtenstein créait des personnages de bandes dessinées, Peter Blake peignait des lutteurs et les Beatles ont créé Sgt. Pepper. Selon Paul, tout cela fait partie d’une même conversation, « où les gens prennent ce que l’on pourrait appeler les plaisirs de la classe ouvrière, les thèmes de la classe ouvrière, les boîtes de soupe, et leur font une place dans les galeries d’art et les musées ».
Tout cela fascine Paul. Il rencontre de nombreux artistes de l’époque, voit leurs œuvres et travaille même avec certains d’entre eux. Il se rend dans les galeries d’art et achète des œuvres ici et là. Paul a rencontré Robert Fraser, un galeriste qui a aidé les Beatles à réaliser Sgt. L’auteur-compositeur-interprète a ensuite rencontré Peter Blake et Andy Warhol par l’intermédiaire de Fraser.
Paul a donc été exposé à beaucoup d’art dans les années 1960, mais il pensait que l’art de la bande dessinée était tout aussi bon pour les galeries.
Paul dit de l’une de ses chansons qu’elle est un « clin d’œil à la bande dessinée en tant qu’art ».
En 1975, alors que Paul s’intéressait aux bandes dessinées, il a soudain eu envie d’écrire une chanson à leur sujet. Il a écrit « Magneto and Titanium Man » sur les deux méchants qu’il aimait.
Magneto était l’ennemi juré des X-Men. Titanium Man est l’un des ennemis d’Iron Man. Paul a également ajouté le Crimson Dynamo. « Nous avons donc trois méchants, et j’ai inventé une histoire qui aurait pu se trouver dans l’une de ces bandes dessinées », écrit Paul.
La chanson s’inscrivait bien dans les tendances musicales de l’époque. Le glam rock était populaire au milieu des années 1970, avec des artistes comme David Bowie et T. Rex. Les groupes commençaient à donner plus d’importance à leurs concerts. Il y avait une certaine dose de théâtralité, d’éclairage et d’autres effets scéniques comme la pyrotechnie.
Ainsi, lorsque Paul et Wings ont interprété « Magneto and Titanium Man », de grandes illustrations des personnages de bandes dessinées étaient affichées sur les écrans derrière eux.
Comme Paul pensait que l’art des bandes dessinées était égal à l’art qu’il voyait dans les galeries, il a fait de « Magneto and Titanium Man » son « clin d’œil aux bandes dessinées en tant qu’art de haut niveau ».
Marvel a nommé un personnage d’après une chanson des Beatles
En tant qu’amateur de bandes dessinées, Paul a été honoré lorsque Marvel Comics a donné à un personnage le nom d’une de ses chansons des Beatles, « Rocket Racoon ». Les créateurs de bandes dessinées Bill Mantlo et Keith Giffen adoraient la chanson des Beatles.
Aujourd’hui, des années plus tard, Paul possède une impressionnante collection d’œuvres d’art. Cependant, il a probablement aussi une remarquable collection de bandes dessinées.
