Lors de ce qui est aujourd’hui considéré comme un moment décisif, pendant la tournée du groupe soul-rock Delaney and Bonnie en 1969, George Harrison et Eric Clapton traînaient dans les coulisses lorsque Delaney Bramlett a tendu à Harrison une guitare à coulisse. Harrison n’était pas un grand amateur de blues, et les Beatles n’ont eu qu’un bref flirt avec ce genre. Contrairement à Clapton, Harrison ne s’est jamais beaucoup inspiré des joueurs de slide classiques comme Robert Johnson ou Charley Patton.
Même si ce n’est pas son point fort, Harrison se passionne pour la guitare slide. Pendant des années, Harrison a essayé de trouver de nouvelles façons d’explorer la musique qui n’impliquaient pas la guitare. Après avoir suivi une formation avec Ravi Shankar, Harrison commence à se consacrer sérieusement au sitar, composant des morceaux tels que « Within You Without You » et « The Inner Light ». À peu près à la même époque, Harrison compose également aux claviers, et des chansons comme » Blue Jay Way » et » It’s All Too Much » sont issues de ces expériences.
Presque à contrecœur, Harrison doit reprendre la guitare au fur et à mesure que les Beatles continuent d’enregistrer. Finalement, Harrison se rend compte qu’il doit se consacrer entièrement au sitar pour le maîtriser. Comme il n’est pas disposé à abandonner son côté compositeur de chansons pop, il met fin à ses études avec Shankar et revient à la guitare comme instrument principal. Mais Harrison souhaite toujours explorer de nouveaux territoires sonores, et c’est là que le slide devient une ressource inestimable.
Presque immédiatement après avoir reçu des conseils de Bramlett, Harrison a commencé à composer des parties de slide qui allaient bientôt devenir des compositions à part entière. La plus célèbre de ces premières chansons imprégnées de slide est « My Sweet Lord », le premier single numéro un de Harrison en solo. Mais ce premier élan de créativité s’accompagne d’un certain nombre de chansons que Harrison complétera tout au long de sa carrière solo, notamment » I Dig Love » et » Māya Love « . Une chanson qu’il commença presque immédiatement fut « Woman Don’t You Cry For Me », qui devint finalement le morceau d’ouverture de son album Thirty-Three and 1/3 de 1976.
Harrison avait terminé une démo de la chanson au moment où il travaillait sur son véritable début en solo, All Things Must Pass. Il avait presque l’intention d’inclure la chanson dans l’album, mais la richesse du matériel a finalement écarté ‘Woman Don’t You Cry For Me’ de la liste finale. La chanson a continué à flotter dans l’esprit de Harrison au fur et à mesure qu’il enregistrait de nouveaux albums, mais ce n’est qu’en 1976, avec l’album Thirty-Three and 1/3, qu’il a finalement décidé de sortir une version studio de la chanson.













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