Les Beatles sont souvent considérés comme l’un des groupes les plus influents et les plus originaux du 20e siècle. C’est assez juste, n’est-ce pas ? Ensemble, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Ringo Starr ont défini les paramètres de la musique pop britannique, ouvrant la voie à d’innombrables artistes. Pourtant, il est important de se rappeler que même les Fab Four ont puisé leur inspiration quelque part. Ce titre, figurant sur leur album Help ! de 1965, est l’exemple parfait de cette notion.
You’ve Got To Hide Your Love Away », l’un des moments les plus forts de Help !, a marqué un changement dans l’écriture de John Lennon, qui s’est orienté vers des sujets plus introspectifs. Dans le cadre de l’Anthologie, Lennon s’est ouvert sur ce titre, expliquant comment Bob Dylan a grandement influencé le ton de cette expérience particulière d’écriture de chansons : « C’est l’une de celles que l’on chante un peu tristement à soi-même », a-t-il commencé. « J’ai commencé à penser à mes propres émotions. Je ne sais pas quand exactement ça a commencé, comme ‘I’m A Loser’ ou ‘Hide Your Love Away’, ou ce genre de choses. »
Bien que l’écriture de chansons diaristiques soit le pain et le beurre des artistes d’aujourd’hui, il n’en a pas toujours été ainsi. Dans les années 1960, la fonction de la musique pop était encore en train de s’établir. L’idée qu’un compositeur puisse utiliser les décombres de sa vie pour construire la maison de son art avait encore un goût d’innovation, et Bob Dylan a rappelé au monde que les musiciens devaient se sentir libres de méditer sur leurs chansons plutôt que de les produire à la chaîne.
Bien sûr, Lennon a vite compris tout cela. En parlant de « You’ve Got To Hide Your Love Away », il a dit : « Au lieu de me projeter dans une situation, j’essayais simplement d’exprimer ce que je ressentais pour moi, ce que j’avais fait dans mes livres [de paroles]. Je pense que c’est Dylan qui m’a aidé à réaliser que j’avais une sorte d’attitude d’auteur-compositeur professionnel pour écrire des chansons pop, mais que pour m’exprimer, j’écrivais ‘Spaniard In The Works’ ou ‘In His Own Write’, des histoires personnelles qui exprimaient mes émotions personnelles. J’avais un John Lennon « auteur-compositeur » distinct, qui écrivait des chansons pour le marché de la viande, et je ne considérais pas qu’elles, les paroles ou quoi que ce soit, avaient une quelconque profondeur. Puis j’ai commencé à être moi-même à propos des chansons… pas à les écrire objectivement, mais subjectivement. »
Paul McCartney a également remarqué l’influence de l’écriture des chansons de Dylan. En réfléchissant à la formation du morceau, le bassiste a commenté : « C’était John faisant un Dylan… fortement influencé par Bob », a-t-il dit. « Si vous écoutez, il le chante comme Bob. » Il a raison : La voix de Lennon porte la même qualité nasale qui caractérise bon nombre des albums les plus emblématiques de Bob Dylan. Lennon lui-même n’a pas tenté de nier l’étendue de l’influence de Dylan, déclarant : « C’est encore moi dans ma période Dylan », se souvient-il dans All We Are Saying. Je suis comme un caméléon… influencé par tout ce qui se passe. Si Elvis peut le faire, je peux le faire. Si les Everly Brothers peuvent le faire, moi et Paul pouvons le faire. Pareil pour Dylan. »
