TLDR : Découvrez les meilleures reprises des Beatles par les artistes de la Motown, qui rendent hommage aux Fab Four avec leur propre touche soul et funk. Des chansons incontournables comme « We Can Work It Out » de Stevie Wonder et « Yesterday » de Marvin Gaye, à des trésors cachés comme « She’s Leaving Home » de Syreeta.
Les quatre Beatles aimaient tous la Motown et fouillaient les rayons du magasin de disques NEMS de Brian Epstein à la recherche de trésors cachés du label de Détroit, dans l’espoir de trouver des perles inédites. Comme le rappelle Ringo Starr dans The Beatles’ Anthology, c’est l’amour de singles tels que « Money (That’s What I Want) » de Barrett Strong et « You’ve Really Got A Hold On Me » des Miracles qui a réuni les quatre musiciens : « Lorsque j’ai rejoint les Beatles, nous ne nous connaissions pas vraiment, mais si vous regardez nos collections de disques, nous avions tous les quatre pratiquement les mêmes disques. Nous avions tous The Miracles, Barrett Strong et d’autres groupes de ce genre. Je suppose que cela nous a aidés à nous entendre en tant que musiciens et en tant que groupe.
Alors que les années 60 sont dominées par les Fab Four de Liverpool, les meilleurs artistes de la Motown rendent hommage aux Beatles en reprenant leurs chansons dans les règles de l’art. Voici notre sélection des meilleures reprises des Beatles par la Motown.
Sommaire
Stevie Wonder : We Can Work It Out
Il y a tout lieu de penser que la reprise de « We Can Work It Out » par Stevie Wonder en 1970 n’est pas seulement la meilleure reprise d’une chanson des Beatles par la Motown, mais aussi la meilleure reprise d’une chanson des Beatles par qui que ce soit, de tous temps. C’est un point c’est tout. Plus funky que le tweeter d’un moustique, Wonder a été nommé aux Grammy Awards pour cette chanson. En 2010, il l’a interprétée à la Maison Blanche, devant le président Barack Obama et Paul McCartney, lors d’un concert en l’honneur de l’ancien Beatle. Il a volé la vedette.
The Supremes : You Can’t Do That
Pour leur troisième album de la Motown, les Supremes – Diana Ross, Mary Wilson et Florence Ballard – ont rendu hommage aux groupes de la British Invasion originaires du Merseyside, avec un album entier intitulé A Bit Of Liverpool. Outre des reprises de tubes comme « I Want To Hold Your Hand » et « Can’t Buy Me Love », elles ont glissé une version magnifiquement groovy de « You Can’t Do That » de John Lennon, influencée par Wilson Pickett, un titre qui avait été désigné comme le nouveau single des Beatles jusqu’à ce que McCartney propose « Can’t Buy Me Love ».
Marvin Gaye : Yesterday
En 1970, Marvin Gaye en était à son dixième album pour Motown : That’s the Way Love Is. La désillusion qui allait être à l’origine de son plus grand travail, What’s Going On ? de l’année suivante, était tangible, et pourtant sa performance vocale sur cette étonnante interprétation de la chanson la plus reprise de Paul McCartney est aussi puissante et pleine d’âme que tout ce qu’il a pu enregistrer jusqu’à présent.
Four Tops : Eleanor Rigby
L’interprétation d' »Eleanor Rigby » par les Four Tops en 1969 n’est pas vraiment une reprise du disque des Beatles, mais plutôt une reprise de l’exceptionnelle version de Ray Charles de l’année précédente, qui a figuré au Top 40 des deux côtés de l’Atlantique. Le groove profond et l’arrangement luxuriant sont très éloignés de l’original obsédant des Beatles, et pourtant, malgré l’énorme production, l’atmosphère semble d’une certaine manière plus urgente, plus troublante.
Smokey Robinson And The Miracles : And I Love Her
Les Beatles avaient repris « You Really Got A Hold On Me » de Smokey Robinson And The Miracles sur leur deuxième album, With The Beatles. Sept ans plus tard, le groupe leur a retourné le compliment en clôturant leur album de 1970 What Love Has… Joined Together par une délicieuse reprise de « And I Love Her » des Beatles. Des cuivres percutants reprennent le crochet de la guitare de George Harrison, tandis que la ballade de McCartney est traitée en fin de soirée.
Gladys Knight And The Pips : Let It Be
Ayant commencé leur carrière alors que les quatre Beatles étaient encore à l’école primaire, Gladys Knight And The Pips est passée par un certain nombre de labels et de formations avant d’entrer dans la cour des grands chez Motown, en 1967. Quatre ans plus tard, ils ont inclus une version influencée par le gospel de l’hymne de Paul McCartney à sa mère décédée, Mary, sur leur album If I Were Your Woman, sorti sur le label R&B de la filiale de la Motown, simplement baptisé Soul.
Syreeta: She’s Leaving Home
Bien qu’ayant récemment divorcé, mettant fin à leur mariage de courte durée, Stevie Wonder a produit l’album éponyme de Syreeta Wright en 1972, publié sur le label MoWest de la Motown. Tous deux font un usage abondant de la talk box, que Wonder avait utilisée à merveille sur son album Music Of My Mind plus tôt dans l’année – en effet, hormis la voix envoûtante de Syreeta, la chanson aurait très bien pu figurer sur cet album.
The Temptations: Hey Jude
Après avoir décroché un numéro 1 au Billboard avec « My Girl » en 1964, les Temptations étaient l’un des groupes les plus importants de la Motown. Mais au fil de la décennie, tout n’allait pas pour le mieux dans le camp des Temptations. Le chanteur David Ruffin a été licencié en juin 1968 et son remplaçant, Dennis Edwards, a opéré un changement de style, le groupe se tournant vers la soul psychédélique (essentiellement du R&B teinté d’une influence rock psychédélique) sur leur album Cloud Nine de 1969. Le changement se poursuit sur Puzzle People, sorti en septembre de la même année, qui comprend cette version funky de « Hey Jude ».
Martha Reeves And The Vandellas : Something
Au moment où les Beatles signaient avec EMI, le label qui allait leur apporter un succès inouï, Martha Reeves And The Vandellas rejoignait la filiale Gordy de Motown, nommée d’après Berry Gordy, M. Motown. Ils remportent une série de succès, dont « Heat Wave » et « Dancing In the Street », tout au long des années 60. Mais lorsque les Beatles se sont retirés, Martha Reeves And The Vandellas s’est retirée de la scène. Sur leur avant-dernier album, Natural Resources, ils commencent par cette version de la chanson d’amour de George Harrison, « Something ».
Edwin Starr : My Sweet Lord
D’accord, il ne s’agit pas techniquement d’une chanson des Beatles, mais nous ne pouvions pas terminer sans une explosion de la magnifique reprise par Edwin Starr du premier single solo de George Harrison (qu’il avait commencé à écrire avant que les Beatles ne se séparent). La version de Starr clôturait son brûlant album Involved de 1971 : une reprise moelleuse et pleine d’âme qui, avec une excellente retenue, ramène la chanson d’amour à Dieu de Harrison à ses racines gospel.
You’ve Really Got A Hold On Me : Les Beatles reprennent Motown
Les Beatles étaient tous de grands fans de la Motown, et leur set live avant qu’ils ne deviennent célèbres comprenait des reprises d’au moins trois chansons de la Motown, qu’ils allaient toutes enregistrer sur leur album With The Beatles en 1963.
Please Mr. Postman
Un favori de leurs concerts à Hambourg et à Liverpool, les Beatles se sont approprié cette chanson des Marvelettes. Il a la particularité d’être le premier single de la Motown à figurer en tête du Hot 100 du Billboard et est redevenu numéro un grâce à une reprise des Carpenters en 1975. Mais aucune n’a pu égaler l’énergie de l’interprétation des Beatles, qui, de l’avis général, a déchaîné les filles du Cavern Club de Liverpool.
You’ve Really Got A Hold On Me
Ce grand succès de 1962 pour The Miracles était à l’origine la face B de « Happy Landing », mais les DJ préféraient la face B. La version des Beatles a été le point culminant de l’histoire de la musique. La version des Beatles était l’un des points forts de leur album With The Beatles, avec Lennon livrant une voix passionnée, soutenu avec enthousiasme par McCartney et Harrison pour le refrain en forme d’appel et de réponse.
Money (That’s What I Want)
Avec les Beatles, l’album Please Please Me se termine, comme le précédent, avec John Lennon qui livre l’une de ses plus belles performances vocales rock’n’roll jamais enregistrées. « Money (That’s What I Want) » a été le premier succès de Motown, en 1959, et fait partie de la setlist des Beatles depuis 1960. Le piano superposé de George Martin ne fait qu’ajouter à la férocité de la performance, les voix de Paul et George complétant une reprise aussi stupéfiante que celle que les Beatles ont jamais enregistrée.
FAQ :
Q: Qui sont les artistes de la Motown qui ont repris des chansons des Beatles ?
R: Parmi les artistes figurent Stevie Wonder, The Supremes, Marvin Gaye, Four Tops, Smokey Robinson and the Miracles, Gladys Knight and the Pips, Syreeta, The Temptations, Martha Reeves and the Vandellas et Edwin Starr.
Q: Quelle est la meilleure reprise des Beatles par la Motown selon cet article ?
R: La reprise de « We Can Work It Out » par Stevie Wonder en 1970 est considérée comme la meilleure.
Q: Les Beatles ont-ils également repris des chansons de la Motown ?
R: Oui, les Beatles ont repris des chansons de la Motown comme « Please Mr. Postman », « You’ve Really Got A Hold On Me » et « Money (That’s What I Want) ».
